人民網評：崇德尚藝，相聲行業需要自我更新

近日，針對少數民間相聲表演團體在公共場合暴露出的不當行爲、不良風氣，中國曲藝家協會相聲藝術委員會及行風建設委員會發出倡議書，希望加強相聲界行風建設，自覺踐行崇德尚藝。

相聲是語言的藝術，然而時下一些演員卻管不住自己的嘴。有的張口就來、胡說一氣，把髒口葷口當作語言特色，有的拿社會禁忌當作調侃對象，有的把和觀衆互動當作表演全部；有的表演不夠、洋相來湊，簡單嫁接各種綜藝橋段，又唱又跳又吼又叫。這樣一些低俗、庸俗、惡俗的表演，喪失了語言藝術的操守，也污染了相聲市場的氛圍。

演員謀生不容易，但基本操守不能丟。對以相聲爲生的民間藝人而言，編演符合市場需要的作品理所應當。但要看到，演員和觀衆是相互塑造的。某種程度上說，有什麼樣的表演就會培養什麼樣的觀衆口味。客觀來說，一些出洋相、下三路的表演，也許一時間效果火爆，但如果脫離了一桌一扇一張嘴的表演形式，一味依靠強刺激賺取眼球，就會陷入爲了留住觀衆而不斷尋找更強外在刺激的惡性循環，最終使整個行業畸形發展、難以爲繼。

藝術創作有空間，但藝術表現有底線。必須要承認，幽默不是“自古華山一條路”，相聲在作品和技法上也必須推陳出新。我們需要現實主義的作品，也允許無厘頭式的創作；我們需要“肉裡噱”的笑料，也允許“外插花”的包袱；我們需要語言技巧，也接受表演嘗試。但創作自由不等於無視基本的道德底線、美醜標準，這應當成爲行業的共識。

近年來一些相聲團體爆出的負面新聞，歸根結底是管理方式的落後。固守師徒關係教條，不顧說學逗唱質量，只是助長了師道家法的脾氣；固守班社制的教條，不如建立合理的人員財務管理機制。我們必須反思，從繁瑣的拜師儀式，到“三年學徒兩年效力”，哪些真正體現了尊師重道的精神，哪些真正促進了行業的傳承發展，哪些是封建家長制及人身依附的遺存。對於跟隨傳統相聲一同復甦的相聲傳統，不能以恢復傳統爲名照單全收，必須一分爲二地看待。

從舊社會走來，經歷過街頭撂地畫鍋的辛酸，始終在世俗溝壑裡滾動，相聲呈現出市民文化的方方面面。從作品的角度看，其中既有對真實生活與人性的洞察，也難免有消極情緒、低俗趣味。從行業的角度看，既摸索出了一套適合相聲傳播、傳承的可行方式，也存在着一些落後保守的觀念和制度。所以，作爲重要藝術門類，登堂入室的相聲必須重新思考“傳統”二字的真正內涵。

傳統相聲是演員學習的根本，但哪些內容可以重新帶入劇場，需要加以考量；行業傳統凝結了前輩的心血，但不是泥古不化的藉口。尤其在脫口秀、單口喜劇愈發活躍，大喜劇市場不斷延伸的當下，相聲當有更寬廣的胸懷，去迎接“前臺”“後臺”的創新。

猶記得上世紀50年代，北京相聲改進小組的成立，爲相聲內容進行了一次脫胎換骨的淨化。如今，倡導崇德尚藝、加強行風建設，從內容到管理，相聲界需要一場自我更新。