細緻入微的諷刺：GTA5你可能沒關注到的電視節目
本文爲愛玩網百萬徵稿活動投稿，作者Dr.funkenstein，未經授權請勿轉載。
說起GTA5這款神作，我們一定會想到超高的自由度，細節豐滿高度可互動的沙盒世界，一位位個性十足的主人公，還有那一次次如好萊塢大片一般精彩刺激的搶劫任務。這些都是使我們沉迷其中大呼過癮的重要元素。不過“生活”中需要一些調劑，在洛聖都勾心鬥角的拼殺中疲勞了？那不妨回到“家”中打開電視放鬆一下。然而筆者通過身邊的朋友和論壇卻瞭解到真正注意到這些電視裡的小節目乃至廣告的玩家並不多。但是它們的確個個都妙趣橫生絕妙無比飽含了製作組的心血。於是就想在此做一個小分析，不做過度解讀，只求還原其本真。
任何的表現形式都是爲主題服務的，這些東西當然也不例外。剝開GTA5華麗的外衣你會發現這其實是一則痛心疾首的痛斥與諷刺。包含了對當下人的生活方式與價值觀乃至整個社會與體制的腐朽的沉痛批判。相信大家已經看過無數人物分析與劇情分析會有提到這些，所以這裡筆者也不再多言。這些簡短有力而妙趣橫生的電視節目更是不容忽視。接下來就爲衆位看官老爺們詳解一番：
1. 《fame or shame》
說到這個大家肯定會先想到麥克那個不省心的女兒翠西。她可謂想盡千方百計甚至不惜出賣色相只求在這個節目中博出名。這就是當下年輕人浮躁急功近利的縮寫。可能你後來沒有全部看完這個節目，但是它有一個主線任務。那位可憐的主持人被崔弗狠狠教育過一番。相信那個場景大家都歷歷在目。
如果你仔細看完那個節目（會有翠西一段完整的舞蹈），你就會發現這是活生生的對那些媚俗的選秀節目的諷刺。選秀這個東西由來已久，其最初的本意是好的——給平民藝術家一個展現自己的舞臺。然而逐漸在一個急功近利娛樂至死的社會中忘記了初心。毫無節操的廣告植入——評委說兩句話就不忘推薦一下節目贊助商的產品，並大肆鼓吹。做作的評委——胸無點墨故作清高，好壞是非分辨不清，除了“fame”和“shame”和一堆毫無意義的髒話以外就根本說不出所以然來，甚至連評判結果的反轉之快都毫不臉紅，根本沒有自己的主見，一切不過是按照幕後劇本照章辦事，後來還被拉斯羅揭穿只是個操着英國口音的美國人，並不是一直吹的英國血統。
小丑一般作秀的主持——與評委間無聊的插科打諢，同性戀潛規則之類的東西強行博取笑點，還要假裝自己很成功，能賺很多錢而且萬人敬仰。然而在後來的劇情中自白說自己就是個自卑，可憐，過氣，沒人關心的小丑。媚俗的表演者——三隻讓人全然摸不着頭腦的“打手槍猴子”，一羣表演自焚的馬戲團戲子等等。徒有離經叛道的外表並不是犬儒主義，而只是毫無內涵的媚俗，只是想用這種方式搏出位罷了。然而另外的翠西和一位“民謠表演者”全然成了陪襯。不得不讚嘆製作組在選擇典型方面的用心，這些都非常具有代表性。真正用心用實力去表現自己的人反而得不到應有的認可。然而這也不能全然責怪這些”藝人”，、因爲這個節目乃至整個社會風潮都在他們耳邊說：想快速出名嗎？那就快來《fame or shame》吧！
節目最後也十分有意思，100萬現金大獎居然給力那三隻“打手槍猴子”。而且三位評委一致贊成。至於那些錢真的會給那些猴子？哈哈哈哈，誰知道呢。盡情作秀的浮誇年代娛樂就好。何必關注那些細節呢？
極具暗示性的標誌，諸位可以大開腦洞自由想象
這裡開頭小小地致敬了一下星球大戰的經典開頭。如果你很熟悉上世界八九十年代的一些電影動漫或者遊戲的話還會發現不少類似的致敬也好玩梗也好的小細節。這裡筆者能力有限就不一一列舉。回到這個節目上來，這一期包含了略多的政治性，所以本着“不好說，不說好，說不好”的原則，就不過多討論其政治性。
“恐同症”患者的小隊隊長，體型肥胖毫無戰力的下士，還有一個喜歡夾住自己的小丁丁假裝小女生的“潛在同性戀”。戰力低下無腦沒主見外還格外神經質。隊長一言不合就“恐同症”發作一槍幹掉了那個基佬新兵。全隊緊張到以爲敵軍入侵，結果就對着購物中心的平民一堆狂轟濫炸。之後接收採訪的時候瘋狂甩鍋給支援速度過慢，還不忘一臉正經地洗白“哪有正常人沒事回來購物中心的？”。果斷是在影射現在的軍隊的效率。進入20世紀以來美軍的戰鬥力和執行效率無論是區域戰爭還是反恐上都備受吐槽。最先進的裝備並不能幫助他們擺脫一次次很是令人尷尬的局面。當然這裡想說的不僅僅只有這些。
他們無腦沒有關係，聰明的政客們會利用一切他們可以大做文章的東西。前作中這幫傢伙稀裡糊塗地區刺殺總統，往第一夫人身上尿尿，還莫名其妙地炸了華盛頓紀念碑再加上這一作中購物中心廣場是事件讓他們成爲了右派宣傳的典型。無心犯錯的小人物卻被政治家們精心包裝加以利用來達到自己的目的。被推上風口浪尖的是他們，不明真相還義憤填膺地推波助瀾的是無知的羣衆，而最終獲利深藏功與名的永遠是那些政客。不得不說這個世界上最擅於策劃陰謀詭計的是政治家，最熟知人性最會操縱人心的也是政治家。更可悲的是所有那些掉進政治家精心佈下的圈套的人都還以爲自己是在拯救世界。
3.《無能狂怒人》
選材很討巧，近些年來漫畫英雄之類的IP可謂相當火爆，雖說各類作品口碑不一但是製片商已久賺得盆滿鉢滿。於是這裡也惡搞着來了一個。不過爲了其諷刺意義將故事主角變爲一箇中年發福，身穿材料來自女同性戀社區的戰鬥服裝，還帶着一個衣着被稱作“貶低和剝削了女性”的小秘書的中產階級上層形象。“無能”這個翻譯十分恰當，他除了一身繼承來的財富之外便一無是處，愛管閒事不說還總是抓不住矛盾的重點。“伸張正義”的時候永遠是自己的主見佔上風而絲毫不顧事情的後果。
一會站在勞工的一邊一會又爲資本家撐腰。而且最終問題都沒得到根本的解決。然而他也並不內疚，只是說“我會捐點錢給窮孩子，或者市中心廣場做個雕塑什麼的，好讓我的良心好受些”。他所擁有的生活方式也只是跟風而已；垃圾分類，崇尚有機素食主義，搞無政府運動順便關愛窮苦人民然後如作秀般大肆宣揚一番。反轉其他同階層的人怎麼來我就怎麼來毫無自身主見與特色。這裡只選取了一個典型代表，有對某一個階層的批判，更有對整個社會風氣的批判。是時候清醒了，是時候去尋找內心的真正自我了。跟風和人云亦云只會讓你變得越來越淺薄與無趣。
這其中還涉及了資本家與勞工之間的衝突，環保問題的探討。也算是一些現代社會更深層次的矛盾。筆者並未有親身體會所以不多分析。這些節目的完美之處在於看每句話都像在做閱讀理解，你總能找到很多不同的意義，發現它在諷刺各個不同的方面。
4.《泡泡糖公主》
寫到這裡我知道一定要十分小心。我在這裡並不像長舌宅文化的是非，一個事物當然是尤其積極的一面與消極的一面。這裡只是小小地批判其消極面。而且這些節目都是以小見大，批駁的僅僅絕不止一個方面。
一位手持狀如男性陽具的柺杖的猥瑣老頭，長髮大波傻白甜，毫無特色的寵物“推推”，還有一個殺馬特造型肩扛巨劍“雌雄同體”的扮酷哥。又一次用典型構造了核心人物。同時全片全然不離開老頭嘴裡的“行銷”。只要有了核心人物傻白甜在，一切所想到的皆可賺錢。劇集可以拆開成無數集賣，周邊可以搞各種打擦邊球的色情產品。爲了圈錢可謂是無所不用其極。可以說這已經成爲了一條病態的產業鏈。當然這個體系中沒有買家可不行。這就在後來節目中的漫展得到了擊中體現。一羣羣身着奇裝異服的宅公滿口大義凜然地對“一切陳腔濫調”的駁斥。然而一邊又對着兩女赤身搏鬥的畫面狂流口水。正所謂一個巴掌拍不響。需求就帶動了產業發展。產業發展繼續刺激需求。這並沒有什麼不好，然而廠商一味只知道用陳腔濫調來圈錢則只會帶壞整個行業的風氣。同時作爲消費者的我們也需要反省自身。是時候提高自己的辨識能力了。不應該一看見打情懷牌的產品就一時鬧熱慷慨掏錢包。充斥着以情懷爲口號圈錢的病態市場相信也是消費者們不願意看到的。
仔細想想，我們身邊真的有很多這樣的例子。某某遊戲廠商可以將一個IP的幾部作品來來回回地瘋狂巧立名目出重製版圈錢。結果是在一些玩家羣體中留下了較差的口碑。某某系列電影爲了銷量推出各種粗製濫造的續集。某某產品打着“情懷”的旗號然而最終難以交出一個令人滿意的產品。這真的不是針對某些廠商，各類熱門市場若是能有一點深入瞭解就會發現大把的例子。“情懷”二字在當今市場中早已不值分文了。恐怕剩下的意義只是行銷的代言詞。若是有適度的情懷，尚能讓我們在這個飛速發展的社會中感受到一些對於往昔美好的懷念，然而只是以此爲名號的圈錢只會讓人在看清了其真實面目後心生無限厭惡。不過很多廠商似乎並不在意，撈一筆就走的大有人在，這也是整個浮華的泡沫時代的悲哀。
5.《功夫彩虹鐳射隊》
這是weazel臺推出的有十五年曆史的超級英雄卡通劇，定位於“中產階級家庭的青少年羣體”，訴求是通過一個個黃暴葷的段子，來向美利堅的未來花朵們灌輸堪稱“立國之基”的傳統價值觀。不如婚後性行爲，對上帝的忠貞信仰，異性戀以及毫不動搖的資本主義核心價值觀。網上查到的資料還顯示這是對fox臺著名的《超級戰隊》的致敬。
然而這是一次典型的中產階級病態價值觀的集中體現。五個出身中產的高中生在一個滿腦都是不合時宜的性幻想的同性戀猥瑣禿頭老教授的帶領下去對另一個高中“討伐”。教授聲稱那個學校到處都發生着及其邪惡的事情。而幾位涉世不深的年輕隊員也是深受階級傳統價值觀的感染，壓抑了自身的慾望去迎合這些價值觀。看見未成年當街牽手就認爲大逆不道，並開始了佈道一般的宣講，然而最終發現遇到了“冥頑不化”的臭石頭，於是只好訴諸暴力。到了目的地未能“討伐”成功，反而還差點被同化。最後無功而返。節目的最後老教授帶領着學生們如同一幫狂熱的教徒一般引爆了一個雕像，還振臂高呼“新貴山高中萬歲”。
擁有自身的價值觀當然毫無問題，但是認爲這個世界上只有自己的這套價值觀是正道，其他的一切都是異端則就是一種全然病態的思想。更可怕的是這還伴隨着冠以大義凜然的“拯救”知名度同化異端，冥頑不化者就乾脆趕盡殺絕好了。是不是聽上去有些可怕？然而仔細想想，這類事情每天就在我們的身邊上演。節目中採用了一種比較極端的表現方式，現實中沒有這麼偏激然而其“中心思想”都是如出一轍。這也還只是一個微觀面，這也不僅僅是中產階級自身的問題，是人類都是一種過於以自我爲中心的動物？對於異己毫不留情的大肆口誅筆伐乃至訴諸暴力？
曾經在各大社交媒體上出現過“逼捐”的鬧劇。最終搞得別人不得不公開發表聲明。好在還是有清醒的人意識到了問題並開始反思。後來我看到過一句話“做人應有一個原則，不管別人有多變態，要有我只需要管好我的自律與寬容。不管我自己有多變態，我一定不能影響到別人的自覺與責任感。” 當然，這句話諸位見仁見智。
6.《摩爾海德再次出擊》
借用好萊塢老套的偵探電影的套路來講故事。取材也十分有意思，不知各位有沒有看過今年的奧斯卡參賽片《特朗勃》（絕命毒師中的“老白”飾演主角）同樣都是講得是當時再好萊塢鬧得雞飛狗跳的“好萊塢黑名單事件”，後來那段時期都被統稱爲“麥卡錫時代”，不少美國人無故被指共產黨人或者是同情共產主義者，還被迫接受有關部門的調查與審問。雖然沒有有力證據能證明任何事實，但嫌疑人依舊被迫害並遭到社會的不公待遇。而且涉及到了各行各業和不同階級的人，而好萊塢的一批編劇更是首當其衝被迫害。不過這段小節目沿襲這些電視節目的一貫風格在歡聲笑語中諷刺一切，全然沒有《特朗勃》那樣沉重。這裡又涉及到了政治，不過這個節目爲了避開討論政治可能引來的麻煩而做得十分圓滑。有心諷刺那段荒唐的歷史，而把大部分臺詞花在諷刺好萊塢上。物化女性的價值觀，只把電影當作賺錢工具的製片廠老闆，無孔不入的廣告植入，工業化的製作電影的流程還有那一成不變的“陳腔濫調”。雖然這個片子看起來像是上世紀的老套偵探片，然而所諷刺的問題也是直到今天也依然存在。
電影的結局很有意思，偵探小隊並沒能在編劇室裡找到反動分子，而是靠着老印第安人的嗅覺才追蹤到。追捕的過程中有時狡猾的墨西哥人橫插一腳偵探才最終抓住了那些人。最終在好萊塢標準的“閤家歡”結局中完美收場。與現實中的那次時間形成了微妙的對比；現實中的故事只是一場荒唐的捕風捉影，最終有關部門不得不釋放被迫害的人，並恢復其社會地位。前頭提到的東西又在這裡重現，人類似乎真的很難做到“求同存異”，一個政客的說辭就足以導致一場社會性的鬧劇發生。還順帶用一個印第安人和墨西哥人表現了一下種族問題。又是一次典型問題的集中體現。
7.《傑克霍威茨》
是不是這個封面很熟悉？沒錯，GTA5裡滿是一些致敬也好惡搞也罷的梗。這位已然有點精神錯亂的過氣明星曾經是紅極一時的80年代影星。演過關於越南戰爭的電影（又在玩老梗。）。後來因謀殺被定罪並在監獄裡關了11年。出獄後的他精神以及不正常但是仍舊活在自己的80年代中不願意醒來。依舊認爲自己可以在好萊塢東山再起，因爲“好萊塢是他媽的永遠不會變”。他住在一個汽車旅館，帶着他的跟班“ho chi sock”（再次證明他有點精神分裂）。一位經紀人找到他，想要幫助他重新適應現在的潮流。可是傑克並不願意接受：從前我們都真刀真槍的幹仗，現在的人們卻在關注反恐，還只是在網絡上耍耍嘴皮。曾經紅極一時的偶像，現如今人們記住的只有他幹過的壞事。註冊了社交媒體帳號，卻發現網絡上只有滿嘴髒話的暴民。他還一怒之下找到了那傢伙並燒掉他的房子以示覆仇。東山再起可真的不是那麼容易。
伍迪艾倫的《午夜巴黎》有句話說“經常懷念過去實際上是對現實的不滿與逃避”。傑克也是如此。世風日下的現在連“從來都不會變”的好萊塢都不願意接受他了。他也只好活在自己的80年代。這類遲暮英雄的話題也算是一個老話題。往日的輝煌與現今的世態炎涼鮮明對比。只能說這個飛速發展的時代人的遺忘速度太快，各種風潮一波接着一波讓人不斷地迷失在其中。懷念過往也好，批判現實也罷，人心中總是有個理想世界，而身卻在殘酷的現實中沉浮。找到一個理想與現實的平衡點，算是一種最好的妥協。
這是一個浮誇的年代，有人僞裝起自我在舞臺上迷失了方向，也有人在角落裡默默地堅守着自我。而這一個個節目就像一個個冷靜清醒的旁觀者，記錄着臺上臺下的故事。無論耀眼與平凡，最終都會歸於沉寂。就像那句話所說“人生就像是癡人說夢，充滿喧譁與騷動，卻毫無意義”。
分析至此，差不多大部分的電視節目都簡要評審了一番。有些分析難免帶有筆者自己的一些主觀見解，這一點還請諸位看官見諒。有趣的是這些節目中有些是有連續性的，例如《太空聯合遊騎兵》就在GTA4裡出現過上一集。而且這些電視絕大多數都是一些老動畫老電影改編或惡搞或致敬而來，如果去認真追尋想必淵源極深。又一次地不得不讚嘆製作組的功底之深厚以及做這款遊戲的用心。這絕對值得整個業界去學習。沒錯我們是需要快餐遊戲娛樂身心，但年年被快餐遊戲狂轟濫炸而玩不到多少用心之作，每每關掉遊戲後只感覺精神的空虛，那這是整個遊戲界的悲哀。
如果諸位有耐心讀到了這裡，相信你們一定發現了製作組是多麼用心用意地在打磨這個作品。同時你也會發現他們一陣見血毫不留情的諷刺。而且我所寫也絕不言過其實。如果諸位有興趣真的不妨去打開遊戲看一看我們此時可能會有疑問“如是憤世嫉俗的東西是否包含着深深的惡意與深惡痛絕？”而我想答案則恰恰相反，唯有愛得深沉，覺得這個社會尚值得拯救的人才會發出如此痛心疾首的吶喊。正如魯迅先生與他的文章。任何一個時代都需要一個警醒的精神，一個清醒的靈魂。雖然不同時代的藝術手法與表現形式不盡相同，但迫切傳達出來的意圖都是同樣的深沉。一個時代若是連這樣的作品都沒有，那纔是真正的可悲。它們可能看上去離經叛道，然而卻有着一顆赤子之心，正如遊戲中的崔弗，相信無需多言大家都自能明白。然而卻依舊有很多關於這個遊戲的形式的爭論，說這款遊戲過於暴力會產生各種不良影響。這就說明還有人沒有透過現象去看見本質。這也是浮躁社會中普遍缺乏的一個基本素質。
《兩杆大煙槍》電影
當然這款遊戲中還有更多值得我們去發掘與思考的東西。我個人覺得這部作品簡直就像《兩杆大煙槍》一樣，句句經典值得回味。這樣的偉大作品纔是真正不輸“第九藝術”的稱號，甚至昇華爲一個文化符號，一種精神象徵。值得所有後來人去學習與反思。
當然啦，拋開這些略顯沉重的話題，你是不是突然發覺自己好像錯過不少GTA5世界中有趣的東西？那就再趕緊打開遊戲暢遊一番吧。