兼具傳統與創新 粵劇版霸王別姬在臺首演

巡演華人世界多座城市粵劇版《霸王別姬》,即將來臺首演,展現香港新生代創作者的創意和巧思團隊想像力帶領觀衆穿越時空,探看過去、現在和未來的霸王,不同的狀態變化,藉此呈現粵劇的傳統和創新面貌。(臺灣戲曲中心提供)

不管是戲曲或是電影裡的《霸王別姬》,都是永不退流行的話題,巡演於華人世界多座城市的粵劇版《霸王別姬》,即將來臺首演,展現香港新生代創作者的創意和巧思。編導之一、飾演虞姬黃寶萱表示,團隊以想像力帶領觀衆穿越時空,探看過去、現在和未來的霸王,會有什麼狀態上的變化,藉此呈現粵劇的傳統和創新面貌,黃寶萱表示:「現代化的霸王,他自刎的烏江,是以燈管裝置打造而成。」

黃寶萱表示,爲改編這經典故事,最初她提出一個命題,「究竟是霸王告別虞姬,還是虞姬告別霸王?最後我們決定把重心放在霸王身上,從一名大英雄面對生死關頭的心境談起,他在選擇自殺前,有哪些心境掙扎?他是否曾經感到懼怕?都是表現的要點。」

粵劇版《霸王別姬》全劇由三名演員對戲,飾演霸王的爲新生代粵劇演員黎耀威,以及飾演戰士代表吳立熙。最初於2016年在上海劇場戲曲節首演,之後受邀到北京泉州新加坡、香港等地演出,2018年獲得北京演藝博覽會的「北京2017年度最佳小劇場戲曲獎」。

劇情編創概念上是承襲京劇而來,黃寶萱說,「傳統的虞姬舞劍非常美,但在現代劇場的形式裡,無法純粹只舞十分鐘的劍,我們將這個形式做了轉化,讓虞姬的現身成爲一種意象,她在霸王於江邊感到恐懼時現身舞劍,陪伴霸王走這人生最後一段路,帶給霸王安全感。」

黃寶萱表示,整齣戲共有幾個特色,「一是呈現傳統粵劇的形式,我們使用古老粵劇的鑼鼓點官話,之後加入現代化的特色,像是使用很多廣東小曲,以及音樂上的調性速度變化等。」

空間上的挪用,團隊也多有巧思,黃寶萱說鑼鼓點和器樂演奏並不坐在同一區塊,「最初是受限於演出場地,不得不將這兩者分開,後來發現,這兩者分開,也像是軍隊般互相的較勁、對話,有不同的舞臺效果在。」

黃寶萱認爲,這部作品期望能和觀衆開啓全新的對話空間,「現在傳統戲曲中的霸王別姬,已經有了固定的模式,但未來的霸王別姬,虞姬還會是固定穿黃色戲服嗎?有沒有更多可能性,都是值得發揮的地方。」