電視臺音綜還有大搞頭

犀牛娛樂原創

文｜方正 編輯｜樸芳

今天聊一檔蠻有意思的新音綜。

起初我們注意到《音樂緣計劃》，純粹因爲刷到一個片段——節目先導裡有個貼標籤銳評同行的環節，薛之謙上來就給張靚穎貼了個「國民度高」但「出道即巔峰」！

好傢伙，你要說這犀牛君可不困了啊，這真的是能說的嗎？我意思這確實是很多觀衆對靚穎的感覺，但老薛你玩這麼大還想在圈子混嗎？就憑這個“啥都敢說”，《音樂緣計劃》確實很值得看看。

原本對於「衛視音綜」犀牛君是不太感冒的，因爲感覺這賽道挺同質化且很多年都沒新爆款了，但看罷《音樂緣計劃》先導片的驚喜有點超出我們預期。

其實今年《歌手2024》的全民級別大爆就像給衛視綜藝出了口惡氣，因爲那完全可被解讀爲一場“電視直播”重振雄風的翻身仗。而有點微妙的是，這裡cue的這兩檔節目都屬於音綜。

這篇，犀牛君就從初嘗《音樂緣計劃》的綜合觀感切入，詳細聊聊音綜製作迷思、當下的衛視綜藝創制新風向、音綜之於電視臺的超級價值等行業乾貨。

很穩很有新意的音綜盤子

《音樂緣計劃》還是很江蘇衛視的。

犀牛君一開始對“緣計劃”這名有點摸不着頭腦，但看了節目裡9個首發歌手微妙的陣容及這幫癲人隨時大小演的樂子氛圍，突然就get到了荔枝臺的思路。

提到江蘇衛視，總繞不開封神國綜《非誠勿擾》，擅長“配對”也確實是很多人對江蘇臺最深刻的印象。而用這個很有衛視圖騰味的概念來搞音綜，非常順理成章。當然，《音樂緣計劃》還合作了愛奇藝這個網絡獨播平臺，但主控制作該項目的還是荔枝臺。

在犀牛君看來，《音樂緣計劃》找的人是很有說法的。拿先導片登場的9位來說，核心成員是唱鬧俱佳的“四巨頭”薛之謙、張靚穎、周深、單依純，再是“院人”黃子弘凡負責接梗拋梗，“二皇子”劉端端製造跨界爆點，薛老闆的“員工”王嘯坤綠葉作陪，前秀人陳立農、段奧娟則代表新聲力量破舊立新，整個卡司配搭超級穩。

如果你看了先導片，應該明白這羣人的真人秀化學反應有多炸裂。像薛之謙單依純周深都是在真人秀戰場身經百戰的“老油條”了，圍繞破冰握手大會和只能坐和躺的怪椅，幾個人二創爆梗名場面的能力不輸短視頻博主；而長在薛之謙笑點上的“美聲楊迪”黃子弘凡一開口就把老薛笑死，大有後浪要把前浪拍沙灘上的氣勢！還是閱綜無數的豆瓣人懂評論——“薛之謙周深單依純黃子弘凡在一個綜藝不得笑死”。

不得不說，看完這個先導犀牛君腦子裡就四個字——“相親音綜”。當然，這裡“相親”只是虛指，節目是在用類相親的邏輯呈現歌手之間因音樂N向奔赴的緣“氛”。且節目很新穎的核心模式也與此有關——即基於“配對”共創演唱舞臺助力實力唱將和原創音樂製作人緣分一線牽。換言之，主打各世代華語頂尖唱將攜手素人制作人帶領原創音樂破圈。

此外，節目組也是心眼子有點多的，這個每期配搭子舞臺是“限額”的9選6，即9位歌手需在一期節目裡“爭搶”6首歌，誰和誰能配成全憑緣分。節目組是真會整活兒，你瞧車內前採把我們段奧娟嚇的，《創造101》出道至今大場面也沒見幾個的大娟內卷焦慮快溢出屏幕了，“我很有可能就沒歌唱了”的發言惹人心疼。

歌手“相親”、力挺原創、全員喜人，儘管《音樂緣計劃》只放出40多分鐘首發歌手集結內容的先導片很讓人想忍不住吐槽，但這檔電視臺主導的新音綜流露出的製作新意，已然帶給我們太多意外與驚喜。

音綜之於電視臺的超級價值

是時候讓我們重新看待衛視音綜了。

近些年，認爲音綜來來回回都是大熟臉的論調甚囂塵上，很多衛視音綜也長期逃不掉被指責套路陳舊的聲音。但《音樂緣計劃》的確讓犀牛君刷新了很多對電視臺音綜的認知。

首先，如果要細究音綜熟臉太多這件事的本質，其實還是因爲內娛在當下還“能打”的優秀歌手數量確實不多。

換個思路看，大咖歌手也不是什麼節目都能請到的，細心留意你會發現，當下真能湊起豪華卡司的《歌手》《天賜的聲音》《我們的歌》《音樂緣計劃》等音綜幾乎都是電視臺主導製作。換言之，電視臺能請到大咖，也是因爲多年人脈資源和合作經驗的長期積累，這何嘗不是平臺的一種能力。

再者，《音樂緣計劃》提醒犀牛君，音綜這個賽道之於電視臺擁有至關重要的超級價值。論過去，衛視音綜就是全民爆款最主要的孵化地，曾經《超級女聲》《我愛記歌詞》《中國好聲音》《蒙面歌王》《歌手》哪個不是所在衛視的王牌節目？

論現在，各大電視臺幾乎都仍在推出長線播出的王牌音綜（如《天賜的聲音》《我們的歌》等），且節目的傳播廣度和受衆黏性都可圈可點，音綜對於電視臺週末收視率和穩固觀衆的貢獻也是所有綜藝賽道里的No.1。

今年《歌手2024》的全民大爆，更引發全行業重新熱議起曾經風光無兩的電視直播。說實話，放在週五下班後的黃金時段現場直播，締造全民坐等每週五拉家人朋友圍觀節目的儀式感，這是今年《歌手2024》收視爆棚很重要的原因，也真的幫助了全行業重新重視和喚起電視直播價值的復歸。

全民範圍的娛樂狂歡，仍需要電視。但另一方面，電視節目其實一直都在嘗試擁抱與融合新媒介。比方說像《天賜的聲音》《我們的歌》這類音綜，其實都在長期促成華語樂壇前輩歌者翻唱時下短視頻爆款歌曲，這是這些系列在收視和招商上仍然堅挺而不落後於時代的核心原因。

《音樂緣計劃》這次也是一樣，開頭又提及了當下華語樂壇的行業困境和試圖提出的解決思路。最巧妙的是「給同行貼標籤」環節，薛之謙給張靚穎的那句銳評其實也是一種善意的提醒，而周深很高情商給予單依純「出道即巔峰」但「下一站天后」的暖心評價何嘗不是發自真心的期待，節目其實是很真實的華語樂壇現狀及展望的面面觀。

不得不說，這節目“啥都敢說”的程度超出了犀牛君對電視臺尺度的理解，最近去《音樂緣計劃》飛行了四期的劉宇寧就在直播裡說節目很“暢所欲言”，玩笑開的有點大，有個感覺是真性情到“越錄越害怕”！這真的是很意外。如果說衛視音綜真的能打破娛樂圈表面社交的虛假真心幫襯原創音樂，觀衆怎會不愛看呢？

總結來說，對衛視音綜乃至所有國綜而言，是臺是網製作不重要、放到哪裡播也不重要，唯一重要的還是“有創意的內容”。

對於《音樂緣計劃》，真人秀觀感絕對是拉滿的，而犀牛君更期待的是後續對原創音樂玩法的呈現，到底有沒有“真東西”，是騾子是馬拉出來溜溜！