布拉瑞揚、馬友友 尊重不同 纔有好作品
編舞家布拉瑞揚從紐約回到臺灣發展，只爲跳舞給父母看。（本報資料照片）
大提琴家馬友友認爲，世界上最珍貴的事，無法用價錢定義。圖爲去年他來臺演出畫面。（牛耳提供）
金曲獎歌手阿爆（左）與他的表哥、編舞家布拉瑞揚（右），一起和大提琴家馬友友視訊聊音樂生活。（牛耳藝術提供）
布拉瑞揚小檔案
馬友友小檔案
大提琴家馬友友長年關注世界上不同族羣的歌舞內涵，去年底他來臺演出，原定要與編舞家布拉瑞揚、金曲獎歌手阿爆進行交流，但因疫情的限制而取消，改以視訊對話。這段特別的過程，包括馬友友拉琴，阿爆和布拉瑞揚唱歌，布拉瑞揚舞團的舞者跳舞，以及藝術家磊勒丹畫畫，雖然隔着熒幕遙遙相對，過程卻充滿火花。
布拉瑞揚是排灣族人，曾爲世界頂尖的瑪莎葛蘭姆舞團編舞，近年返回故鄉臺東創作，作爲排灣族人，他的作品不只有排灣族歌舞文化，同時關注其他族羣，如《路吶》就帶舞者到南投羅娜部落，學習布農族人的生活文化，進而轉換成創作素材。
馬友友對布拉瑞揚的創作十分好奇，布拉瑞揚則與他分享他從原住民從傳統樂舞出發的多元創作。中國時報特別記錄下這場別開生面的交流，爲年度專題「兩個人的文化沙龍」揭開序幕。
回臺發展 跳給爸媽看
馬：我很好奇，你的舞蹈背景是什麼？爲什麼會回到臺東成立舞團？
布：2010年，我在紐約林肯中心，與瑪莎葛蘭姆舞團的舞者手拉手謝幕時，臺下有好多觀衆，但我心裡想着：「都站上世界舞臺了，爸媽卻看不見。」這個念頭促使我想要回家跳舞。在這家鄉跳舞，爸媽看得到，還有很多部落的小朋友可以看到。
我讀北藝大舞蹈系畢業，過去曾是雲門舞集舞者，接觸很多西方和現代的創作，我發現自己在創作上有一個困難點，就是掌聲越多時，越感覺離自己的文化越遠，越想要回家，想要從傳統樂舞出發，尋找新的可能。這幾年回家，陸續做了不少作品，都和我們的生活息息相關。
馬：你能回家跳舞，真是太好了，這點子很棒。我對原住民文化也很有興趣，希望未來有機會可以去拜訪你們，到處看看。以原住民文化創作，有遇到什麼困難嗎？
相約嗑鍋 惺惺相惜
布：我發現當我理解得越多，就更尊重文化的內涵，卻也因此有更多限制，無法任意挪用。像是不同的部落，會延伸出不同祭儀和文化，但有一些祭典的歌曲，並不適合用於創作，生活歌謠則較沒有限制。
布：這個我有請教過朋友，是可以使用的。有時藉由使用不同族羣的音樂，互相分享，尊重傳統動機，我們可以創造一個更大的系統。
馬：希望下次有機會去找你們一起吃麻辣鍋，不要只是開視訊。
布：一言爲定。