形塑我們的時代精神--專訪中國美術館館長吳爲山
新華社北京12月30日新媒體專電 題：形塑我們的時代精神——專訪中國美術館館長吳爲山
正在南京展出的“匠與意——同曦·中國青年雕塑藝術展”，可謂青年雕塑藝術家的一次集中彙報。青年雕塑家如何提升文化自覺擔當歷史使命，更好地用雕塑藝術形塑我們的時代精神？新華社記者日前採訪了本次展覽的學術藝術總主持，也是中青年雕塑家優秀代表的中國美術館館長吳爲山。
記者：雕塑藝術是造型藝術的一種。請結合您的創作實踐，談談怎樣用雕塑藝術傳承優秀傳統文化、弘揚時代精神，讓社會主義核心價值觀具體可感？
吳爲山：在作品中體現中華文化傳統、弘揚社會主義核心價值觀，不能是空泛的、不能是貼標籤的，應該是具體可感的。
多年來，我創作的作品雖然有500多件，但在我心裡，所有這些雕塑就是一件作品。“一件作品”由六方面組成：“一個點”就是《睡童》所寄託的人類美好情感；“一個空間”即《天人合一——老子》表達出的中國古人虛懷若谷、包容萬象的情懷；所謂“一座山”，孔子是中華文化的一座高山，我將《孔子》這座雕塑鑄成山的形式就是紀念他的偉大；“一條線”，指的是《超越時空的對話——意大利藝術大師達·芬奇與中國畫家齊白石》，這是立在意大利羅馬國家博物館的一件雕塑，達·芬奇與齊白石各立兩端，齊白石手中那根拉長的柺杖就是一條線，它上連天、下接地，象徵着中國文化的宇宙觀、藝術觀，它也像絲綢之路，連接着東方和西方；“一顆心”，我與法蘭西學院主席、雕塑家克羅德·阿巴吉聯合展出作品，東西方藝術通過這樣的方式進行着“心靈對話”；“一個魂”，這個魂是《南京大屠殺遇難同胞紀念館大型羣雕》所表達的中國人愛好和平之魂。
爲民族塑魂、爲人民塑像是我堅守的藝術理想，也是我牢記的文化擔當。在我看來，藝術家首先要學習中國傳統文化，在心靈的深處要有傳統文化的因子。同時，還要能把生活的體驗、人民的情懷溶於胸間，這樣創作纔有真情實感，使我們的藝術創造在傳統與當代之間凝成一個精神的橋樑。
記者：當下文藝界的問題如浮躁功利、粗製濫造、崇洋西化等等在雕塑領域也有所體現，如何看待這些問題和現象？
吳爲山：文化發展的洪流，不可能是至清的。從時代的發展來講，要有包容的心態，辯證地看待各種文化現象在奔騰、激盪的洪流中的價值。但我們從來不放棄自己的主流價值觀，從來不放棄水要從渾濁變爲清澈的努力。
文藝工作者要客觀看待傳統、正確認識時代、創造民族新文化。傳統與時代，是人民精神與審美髮展與變化的基礎，堅持創新就是服務人民。創造民族新文化，其關鍵在承古開新，既尊崇本民族歷史又充分吸收世界先進文化，既把握時代的潮流又發揮藝術的個性。不要將封建文化的表面樣式誤認爲傳統，不要將當今世界流行的時髦藝術作爲先進文化，不要將一切沒有傳統文脈、沒有文化根基、割斷歷史的標新立異的作品誤認爲創新。
記者：中國雕塑當如何充盈中國精神中國氣派，從而創經典築高峰？
吳爲山：我曾在《我看中國雕塑的風格特質》一文中，從藝術形式本體的角度，將其歸納爲八大風格：原始樸拙的意象風、三星堆詭魅抽象風、秦俑裝飾性寫實風、漢代雄渾寫意風、佛教理想造型風、宋代俗情寫真風、帝陵程式誇張風和民間樸素表現風。相對於西方古典雕塑的“寫實”，相對於歐美現代雕塑的“抽象”，很顯然中國雕塑的特質在“寫意”。
“寫意雕塑”的文化概念，其根本是在作品中融匯中華美學精神，以表現中國精神，並通過對中國文化人的個性塑造而形象展示流淌在血脈的文化精魂。
現代寫意雕塑不僅僅從傳統文化藝術中吸取養份，還從西方寫實雕塑中學習塑造、解剖、透視，並感受到作品中所滲透的人本主義，從古希臘的靜穆與單純到羅丹雕塑深刻的人性表現，從而豐富與強化中國雕塑家塑造的表現力。同時，現代寫意雕塑還從在現代主義中學習形式構成，在體、線、面中體悟造型之“造”。
我認爲，雕塑的根本是表達精神，中國雕塑創經典築高峰的關鍵就在於表達中國精神。讓雕塑“活”起來，具有中國精神，要對中國傳統文化要有感情，對大文化要理解，對雕塑表現的人物本身也要了解，要把人物的內心世界表現出來，把其承載的文化和精神表達出來。
(原標題：形塑我們的時代精神--專訪中國美術館館長吳爲山)