撕開古偶遮羞布！章子怡都躲不過的誇張美顏，卻被張翰新劇打臉？
張翰回來了。
是的，在《東八區的先生》油出新高度後，張翰又有了新劇。
嚴格來說，是2021年拍好，現在擡上來：
流光引
張翰憑一己之力貢獻了全部熱搜。
首先，張翰在央六接受採訪宣傳《流光引》，有重提《東八區》的翻車。
然後，有爆料稱花絮裡導演對張翰態度很恭敬，說張翰不是資方就是背景關係戶。
最後，連戀情緋聞都用上了。
太拼了，張翰。
結果這一番操作下來，收視還是沒進前十。
要知道，前段時間爆火的《黑神話》，網友就說二郎神真的不是按照張翰的臉捏的嗎？
可見張翰這個型的臉，還是挺上相古裝的啊。
Sir好奇去看了這部《流光引》。
做好了天雷滾滾的準備。
結果發現，這部劇也沒啥好罵的，甚至：
和近兩年降智辣眼、醜男上桌的古偶相比，《流光引》都已經算得上是細糠了。
設定還是屬於女頻爽文的標準套路。
女主，現代特種兵。
在男人堆裡能carry全場。
結果在一次執行任務中，發現一柄古代匕首，拔開匕首之後穿越了。
成了龍淵大陸上，天闕王國丞相府的庶女韓紫晴（祝緒丹 飾），還繼承了對方的記憶。
然後就是非常熟悉的：
生母離世，後母和作爲嫡女的姐姐欺負虐待她，父親又不管不顧的設定。
而且一開場就被陷害，被污衊在妓院裡丟失清白。
韓紫晴則憑藉自己過去的特種兵身手，要在這種羣狼環伺之下，完成人生逆襲。
男主這邊。
張翰飾演天闕國的四王子君北月。
在劇中，他是京城待嫁小姐們的夢中情人，也是國家最優秀的將領，在諸國威名遠揚的帝國柱石。
更是未來皇帝的有力競爭者。
甚至開場韓紫晴被污衊清白的原因就是，姐姐出於嫉妒，不想讓她參與四王子即將進行的選妃。
當然，對於韓紫晴來說，君北月最大的吸引力，是他隨身的匕首，和造成韓紫晴穿越的那一把，一模一樣。
爲了能夠回到現實世界，也爲了能夠在這個新世界完成逆襲。
韓紫晴都必須接近君北月。
而在韓紫晴穿越那天晚上，在妓院裡，其實還涉及到一樁陰謀，事關君北月和二皇子爭奪儲君之位。
所以君北月也對脫逃的韓紫晴感興趣。
男女主的CP要綁死。
Sir也看了原著小說的設定，女強人穿越，從弱小逆襲反殺，獲得男主這種霸總垂青，還有其他國家皇子追捧，最後打敗了壞人，改變了時局，讓百姓得到保護和安寧，自己也與愛人長相思守……
非常標準化的女頻穿越劇流程了。
可沒想到，《流光引》這種老套，居然成了它劇情能收穫一部分好感的原因。
對，我們的很多觀衆，已經連這種復古低成本古偶爽劇，也心甘情願，甚至甘之如飴了。
全靠同行襯托。
可見，同行是有多差。
Sir發現，《流光引》雖然是幾年前拍的劇。
但異常符合現在一部分觀衆看短劇的習慣：
淺、爽、快。
除了主線的懸疑之外，幾乎所有劇情設計，都是短平快風格的爽劇甚至是短劇套路。
一開始穿越。
女主衣衫不整被發現躺在大街上，然後惡毒後媽出來污衊她清白。
丞相的夫人（劃重點）先是像個潑婦一樣衝過來，當街辱罵丞相的庶女，被一腳踢翻。
遭懟之後，變臉裝可憐，和市井百姓的爭吵一樣，喊圍觀羣衆來評理。
從這個演員的浮誇演出，大概就能猜出這個劇設計衝突的主要方式。
不需要合理鋪陳，全程設定先行就好。
幾乎所有路人都是工具屬性。
穿越後戰力爆棚的女主，輕鬆打倒了後媽帶來的家丁，挾持着後媽回家。
可家裡的惡毒姐姐，因爲擔心拋頭露面影響自己參加選妃，遲遲不開門。
突出一個又壞又蠢。
然後呢？
當然是父親出現，主打一個偏心。
面對顛倒黑白？面對姐姐求原諒？
女主直接大逼兜。
一點也不慣着。
要的就是一個爽字。
最有意思的是現場的圍觀羣衆。
開始父親說要顧及體面，不想當衆曝光家醜，結果被女主逼着下不來臺。
可當這段爽文劇情演完了，父親纔想起來，哦，原來我是丞相啊。
我有護院，有家丁，是可以驅趕他們的，根本不需要在乎看熱鬧的羣衆啊。
這種充滿着工具化設計的情節，在《流光引》裡是大量出現。
比如後邊爲了不讓她成爲四王子妃，皇后親自下場給女主下毒。
癲。
女主解了毒之後，爲了迷惑敵人，裝病逗弄前來探視的皇后侄女。
爽。
而皇后的侄女，更是把壞人的表情刻在臉上，本來應該內心OS的臺詞，都是當着人面說。
生怕對方不知道是皇后下的藥。
最離譜的是，整個陰謀——不讓四王子娶韓紫晴敗壞名聲——皇帝是知道的，還tm同意了。
瘋。
一切劇情都彷彿過小學生家家一樣。
這種報復惡人，打臉幫兇的設計。
現在的短劇早就一天能演八十回不重樣的。
豆瓣評論區也提到了一個對於《流光引》的概括非常精準的詞：
短劇長拍。
不需要長篇的鋪墊，只需要短暫的刺激。
而刺激，可以來自於非常臉譜甚至抽象化的設定：
比如惡毒的姐姐後媽，偏心的父親，阻止男女主談戀愛的皇后，皇帝，看不起主角出身的惡婦貴女……
總之，泛化爲一切阻撓故事主線的障礙物都可以被用來打臉反轉、刺激、爽。
《流光引》的劇情也幾乎沒有超出這類預期。
但就像短劇能夠火爆一樣。
《流光引》這部劇中的短劇元素，也成功讓觀衆入坑——
覺得上頭的觀衆大有人在。
以至於讓不少觀衆一遍吐槽它糟糕的服化道，一邊追得停不下來，甚至彈幕裡偶爾還會飄過一兩句：
這是今年看過最好的劇。
Sir沒有感到悲哀和可笑。
只是有些心疼。
心疼我們的觀衆，是真的餓，也是太久沒有吃好的了。
當然，劇情的粗糙早有預料。
《流光引》裡吸引一些粉絲觀衆重要的點，是所謂張翰演得好的地方。
但其實細看，張翰只是回到了他熟悉的賽道，而且因爲古偶設定，可以比時裝劇，更誇張地展現他氣質上的長處。
現代劇裡，他可以是總裁，是富豪，是各種金錢堆砌的成功人士，但這些角色也只能是“塘主”的升級版，無非是用更好的妝造，買更大的“魚塘”。
但回到古裝賽道，能做的事就多了。
身份可以儘可能誇張，狂狷的東西也可以儘可能放大。
演戰力爆棚的武將，演手握重權的官員，甚至演煙燻妝拉滿的狐妖大反派。
限制少，更能放大演員自帶的氣質。
以至於連官方的宣傳都用張翰時隔七年再演古裝劇作爲噱頭。
這回的《流光引》的所謂“好”就是把優勢拉長，尤其是霸總氣質。
什麼叫霸總氣質？
霸總就是：
我主宰，你崇拜。
是一種強勢但會對弱者有正向收益的輸出與控制，很多被輸出者會因爲收益豐厚，自動代入弱者身份，甚至合理化這種強勢。
（如果代入不了，就會變成油膩和自大。）
細數劇中的設定。
天闕四王子，身份尊貴，是全京城的女性偶像，同樣，軍功卓著，是威名赫赫的帝國柱石。最後，還是在朝廷上舉足輕重的儲君競爭者。
換來的結果，是在《流光引》裡，他可以近乎無限的膨脹。
一個例子就是，觀衆可以各種看到他的以勢壓人，肆意妄爲。
不論是對上還是對下，都有着足夠的底氣去輸出。
而張翰的氣質特點，在《戰狼2》時就已經展露：
不接地氣。
越不接地氣的角色，他越貼合。
相比較底層的逆襲反殺套路，公子哥被打臉失敗後的覺醒，同樣有看點。
這也是《戰狼2》張翰演得讓人印象深刻的原因。
但張翰的不接地氣是富氣，不是貴氣，缺乏沉澱感。
如果嚴肅刻板，面部表情一僵硬，就很容易顯得過度自信，以勢壓人。
可如果相對鬆弛，就會顯得油膩和令人不適，比如《東八區》的那些cut。
張翰的氣質讓他很難演那種讓人憐惜的落魄公子，相反，靠着霸總的外表發瘋發癲隱藏內心虛弱，就可能更對路。
這一回的《流光引》所謂的好看，也是類似。
都說逆水行舟，不進則退。
但是。
當外部環境泥沙俱下、市場下沉、審美降級的時候。
過去的不上進，放到今天竟然歪打正着。
古偶市場已經經歷了好幾年的內卷。
卡司上。
很多影帝影后名導演演技咖，在這條賽道上，都已經下海嚐鮮。
設定裡。
神魔大戰幾世輪迴，悽美絕美的愛情故事，都已經寫過。
甚至服化道。
幾千萬上億的成本投入，造真景，做特效，妝容極致精美，磨皮磨到年齡失衡，玻尿酸無效。
在取悅我們的女性受衆這件事上，國劇製作者從不惜成本。
但也恰恰因此，對於山珍海味吃膩了的國產觀衆來說，《流光引》有種農家土菜館的原生態。
畢竟誰能想到，這劇Sir最先看到粉絲能誇的一個點居然是：
不磨皮。
對，連不做作的妝造效果，就已經是優點了。
可明明這劇的服化道，幾乎就快把貧窮寫在了臉上。
對於這個短劇長拍的古偶作品，其實早就已經脫離了正常的審美評價需要。
作爲一個產品，它憑藉爽文和不做作，可能吸引一部分觀衆。
但Sir敢肯定的是。
不論是張翰自己演員道路，還是古偶這個卷死的門類。
都不會因爲《流光引》激起的水花，產生任何正向的變化。
在採訪中。
張翰坦言說，這些年在思考演技，希望塑造不同類型的角色，甚至通過演話劇去做出改變。
但《流光引》這種《東八區》播出之前就拍好的作品，其實並不能對應他採訪中的話。
這一次，還是在熟練的霸總路上的自我複製。
用得越多，折舊也就越快。
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編輯助理：吉爾莫