青春劇的最新打開方式？都在這部劇裡了！
大結局一晚狂登N個平臺的熱榜、僅一個詞條瀏覽量就能破千萬，結局多日後粉絲自剪視頻依舊能輕鬆贏得10w+的點贊，憑藉着對青春“接地氣”的刻畫與細緻的描繪，現代青春劇《迎風的青春》迅速脫穎而出，成了近幾年來國產青春劇領域的成功代表。
在其他青春題材因着力描寫愛恨情仇令觀衆怒斥虛浮時，同樣充滿雞飛狗跳的《迎風的青春》卻絕不將對青春的定義簡單侷限爲愛情，沒有狗血虐心的橋段，只有平淡溫馨依然能引發共鳴、撫慰人心的日常。
青春劇如何做到包攬熱度與口碑，《迎風的青春》給出了答案。
年代青春裡的羣像敘事
真實回憶的沉浸營造
2015年《請回答1988》的誕生終結了“韓劇天花板”的競爭，迄今爲止超96萬人在豆瓣上爲該劇打出了9.7的高分，而這部被無數觀衆稱爲“白月光”的經典劇集，同樣對國產青春劇的發展方向產生了影響——“年代+青春”成了許多劇集故事創作的首選背景。
與其他類型相比，以特定歷史時期爲背景的作品創作擁有獨特的利與弊，真實的歷史環境更容易喚醒觀衆的集體記憶，在故事講述時能將觀衆快速代入規定情境、充分展現角色與故事的魅力。但若想達成這一效果，對年代的細心考究與復現必不可少，否則不但無法激發觀衆共鳴，反而存在着口碑反噬的風險。
《請回答1988》以80年代末90年代初爲背景，在主創團隊的努力下，無論是雙門洞衚衕、各個家庭的佈局這種大環境，還是電視裡放映的新聞、影視劇以及撥號式電話、卡帶收音機這種小物件，甚至警局告示帖這種一閃而過的細節，都得到了趨於極致的復刻。
單純的場景復刻只是年代青春劇踏出的第一步，以講述80年代初期五個兄弟青春往事的《似火流年》爲例，雖然該劇以黑幫故事爲基調，與一般的青春劇呈現出截然不同的敘事氛圍，但年輕人拜把子、遊戲廳、歌舞廳等環境的復刻與情節的設置，依舊賦予了觀衆強烈的沉浸感。
除對服化道的簡單做舊外，還要在考察追溯後通過道具置景的方式將特色鮮明的景觀風貌與風俗文化充分展現，以《迎風的青春》爲代表的經典年代青春劇均以此爲目標。編劇程小貓在採訪中曾坦言劇裡的置景“一切都太像了”，這種“像”不僅在於對劇中道具等細節的打磨，更在於對歷史文化的展示。
充滿沉浸氛圍的背景鋪設完成後，人物的構建成了進一步留住觀衆的關鍵，羣像的魅力則在此刻彰顯。正如現實中每個人的青春不會總侷限於一人的故事之中，經典的青春劇也大多以羣像塑造作爲敘事主線。
《請回答1988》選擇講述住在雙門洞衚衕的五個家庭的故事，除了以德善爲首的主角五人幫外，他們同學、家人與朋友的嬉笑怒罵同樣穿插其間，傳統、單親等不同的家庭結構與收入情況在進行羣像塑造的過程中逐漸顯露，展現出當時社會的各個不同側面。
《迎風的青春》也是如此，雖然故事中大部分角色都是生活在同一家屬院中的油田子弟，但依舊呈現出活潑、文靜、倔強等各異的人物性格，能夠輕鬆觸達喜好不同的觀衆，各色的家庭氛圍也構築出多樣的家庭生活，從而引發更多人的共鳴。
利用場景的精巧設計在影像中實現時空回溯，進而擺脫扁平空洞的人物設置，給予觀衆獨一無二的具身體驗，是青春劇上線後得以第一時間捕捉觀衆吸引力的妙招。
以往昔觀照當下
打造普適的精神內核
要麼講述八九十年代時代變革背景下的懵懂時光、要麼講述校園裡曾經發生的青蔥往事，以“過去的”青春故事爲主線，仍能在多年裡獲得源源不斷的觀衆追捧，青春劇百看不膩、讓受衆津津樂道的關鍵在於故事中所呈現與討論的話題經典在不斷與時俱進。
作爲被不斷髮掘的富礦，代際問題的展現與處理一直以來都是影視劇發掘社會痛點、吸引廣泛共鳴的萬能靈藥，對《請回答1988》等青春劇來說，代際問題同樣是拓寬人物立體度、擴展故事情感維度的有效利器。
德善因不想與姐姐一同過生日的訴求被拒、再也無法忍受父母的偏心而崩潰時，父親會買好蛋糕，笨拙的解釋自己也是“第一次當爸爸”，平時未能表達的愧疚與愛觸動了德善，也改變了觀衆對父母行爲的思考方式。
在《迎風的青春》裡，李肆與父親之間的關係也同樣複雜。李大海是典型的中式家長，暴躁、要強，面對兒子的調皮作妖二話不說就抽皮帶，但當得知兒子身患腸癌，無神論的他會深夜在佛像前不停跪拜、會在日記上許願以命換命。
有衝突也有溫情，日常的相處中展現出父輩與子輩之間愛與恨雜糅的情感狀態，還能助推當下觀衆對家庭關係進行反思。
當然，除了親子關係的刻畫，和朋友、同學之間的情感萌動與成長也是無數人最爲寶貴的青春回憶，青春劇對這一方面的刻畫也必不可少。
《請回答1988》裡德善雖然最終與阿澤修成正果，但青春記憶裡的情感萌芽對象卻是最終也未曾挑破窗戶紙的正煥。儘管互相喜歡卻因正煥的膽怯無疾而終，兩人歡喜冤家般的相處方式讓無數觀衆大呼惋惜，也從二人的倔強彆扭中看到了年輕時的自己。
與“勇敢出擊”的德善不同，《迎風的青春》里程苗苗對李肆的情感認知則是一個循序漸進的過程，面對從小到大李肆的“娃娃親”說法，程苗苗在很長一段時間裡當作玩笑，但當李肆去世後，程苗苗才認識到自己的感情同樣深刻，也因此選擇獨自開車環遊世界以完成諾言。
雖然BE的故事時常發生，但HE的照樣令人觸動。儘管後期因人設問題存在爭議，前期程芽芽與袁山青的雙向救贖依舊好嗑點拉滿，程芽芽掉進深坑，袁山青會不顧自身安危營救；袁山青被全班排擠，程芽芽會挺身而出化解班級的偏見。不管外界如何評價，兩人只會堅定的信任對方。
情愫的熱烈與模糊都在故事的發展中逐漸體現，無論修成正果還是遺憾錯過都在劇裡劇外所有人的青春中不斷上演，真實感十足的相處細節也讓觀衆找回了對青春的感受。
同類題材層出不窮
以小博大才是市場追捧的真諦
文化理論家斯圖亞特·霍爾曾提出“青年文化是未來社會主體文化的雛形”，對青年人的描繪能夠映照出對社會文化的思考，而青春劇在全世界範圍內層出不窮也體現出文娛產業對青春題材潛力的肯定。
尤其是在我國，隨着2016年《微微一笑很傾城》等劇一炮而紅，青春劇成了吸引無數資方蜂擁而至的香餑餑。但大批量的劇目出現卻沒能打開青春劇的全新格局，數量的增多伴隨着的是口碑的飄忽不定，很長一段時間內，青春劇成了“低質”的代名詞。
不過儘管如此，依然有大量製作方選擇押寶青春題材，這一現象的產生離不開該題材的獨特優勢——低成本，高收益。
在其他演員片酬的大環境下，青春劇因內容風格主打年輕，對新人演員的包容性也最爲強大，而新人的啓用也就意味着片酬的投入可以大幅縮減，一方面成本隨之減少，另一方面製作方也可以將多餘的資金投入置景、服化和劇本的打磨之中，更有力的提高該劇質量以吸引觀衆、創造爆款。
此外，與古裝、玄幻等動輒上億才能做出效果的題材相比，以實景拍攝的青春劇製作成本低、承擔風險較小，就連《請回答1988》這種現象級的作品全部的製作費用也才60億韓元（人民幣三千萬左右）。
不過雖然投入遠遠趕不上其他題材，青春劇帶來的收益卻不容小覷。對許多新人演員來說，青春劇算得上是從不知名的18線破圈、獲得較高關注的有效途徑。
《最好的我們》讓餘淮這一角色成了無數觀衆心裡白月光般的存在，劉昊然也憑藉其成爲“國民男友”，隨後全面進軍大銀幕並創作多部代表作。《致我們單純的小美好》也助力胡一天與沈月資源飛昇直上，在隨後多部大投資劇集中分別擔任男女主，影視與綜藝資源紛至沓來。
而對製作方來說，成本大多在五千萬以下的青春劇可植入廣告的數量遠比其他題材更爲可觀，年輕化的受衆羣體既能爲平臺拉新、也能吸引更多類型的廣告投入，以《最好的我們》爲例，該劇開播前廣告植入便達到了兩千萬。
在把握好劇集質量的前提下，項目風險較小還有着以小博大的無限潛力，也難怪會有源源不斷的青春劇誕生。
事實上，在我國飛速發展的時代背景下，國產影視劇可使用的青春素材可謂是取之不竭，除了《迎風的日子》選擇的油田家屬院外，還有三線建設、體育競技等衆多承載着社會歷史的內容等待發掘。
不過將不同素材開發成青春劇項目容易，可要將其變成如《迎風的青春》《請回答1988》等爆款，卻仍需要細緻的全方位打磨。