票房衝40億？看完《抓娃娃》，我敢說：暑期檔票房天花板已改寫
提起沈騰馬麗，很多人的第一反應，當然就是喜劇。
2015年，一部閆非、彭大魔導演的《夏洛特煩惱》令開心麻花喜劇一鳴驚人，此後每部作品都備受關注。
但開心麻花喜劇，也看含騰量。
含騰量越高，勝算越大，而最頂級的開心麻花喜劇，不僅含騰量要高，更必須是“沈馬組合”聯手。
比如2022年的《獨行月球》，斬獲了33億票房。
時隔兩年，沈馬組合，聯手《夏洛特煩惱》《西虹市首富》的導演閆非、彭大魔，殺回來了，《抓娃娃》。
影片陣容上，除了沈騰、馬麗從頭演到尾，還有史彭元、薩日娜、魏翔、賈冰等演員加入。
故事上並非改編，而是一個新的原創故事。
點映首日，票房破1.5億，助力單日大盤自五一檔後時隔69天首次突破2億大關，已經過去一小半的暑期檔終於展現出這個檔期應有的熱度。
觀衆用一個個爆滿的影廳證明，沈騰馬麗+閆飛彭大魔這個組合，有多穩。
進入點映第二日，影片票房走勢繼續勢如破竹，預計當日票房將破1.7億，而燈塔顯示的映前媒體票房預測，對影片總票房預測最高達到了32億。
衝30億，甚至40億，成爲這部氣勢如虹的喜劇現實的票房前景。
不光票房爆，觀衆對沈馬組合這次交上來的作業也是相當滿意。
有人說“好笑”，有人說笑中帶淚。
可以說，開局略顯清冷的暑期檔，憑藉《抓娃娃》終於抓到了第一部真正的大爆款。
下面咱們就通過三個關鍵詞，來聊聊這部磕”學養娃的《抓娃娃》，憑什麼開啓了這場票房狂飆。
第一個關鍵詞：搞笑。
好笑嗎？
這是很多觀衆要問的第一個問題。
對此馬麗已經給出了肯定的回答。
可以肯定地說，從頭到尾笑點都相當足，尤其是前半段，有必要做好笑到飆淚的準備。
沈馬喜劇，不同於很多依靠浮誇表演、三俗笑料去營造喜劇效果，更擅長一本正經地逗你笑。
比如在《抓娃娃》裡。
最核心的笑點設置，就是影片的高概念：育兒版《楚門的世界》。
市內首富馬成鋼（沈騰 飾），養兒“大號”練廢了——大兒子酷愛登頂珠峰，卻無心向學，接不了他打下的江山。
他只有和老婆春蘭（馬麗飾）生了一個“小號”，富養改窮養。
這個設置之下，笑點就無處不在。
比如一家人搬進了破房子，開始裝窮。
水龍頭要對着水錶擰什麼的都是小意思，奶奶常年臥牀看不起病，還不時吐幾口“血”，更抽象的是老父親趕車去掙錢，只帶三個煮雞蛋上路。
大雜院裡有修車攤，報刊鋪，剪髮的，下棋的，養花的，打太極的……
但，內有乾坤。
修鞋的師傅是物理老師；下棋的大爺是數學大拿；報刊攤的老闆是文科全才。
土豪提升兒子的口語，辦法是直接找外教跟兒子偶遇，就算買個菜，只要有語境，現場教學隨時來。
還有更大的手筆。
比如馬成鋼爲了教育兒子艱苦樸素，忽悠兒子去體育館撿空水瓶。
真那麼好撿？其實是土豪包場讓兒子撿瓶。
既然是僞裝，那就會露餡。
片中還有不少反差喜感十足的打臉橋段，每一個都讓人捧腹大笑。
比如賈冰演的愛心企業家上門，說要贊助他孩子讀書，還說有手有腳，咋就把日子過成這樣了呢？
接着馬麗這一出手，就把雲南咖啡和牙買加咖啡用大缸子端出來了。
沈騰則是二話沒說，先上個極品雪茄高希霸。
又比如，薩日娜飾演的奶奶，本來是一個癱瘓人設，結果在虛假的奶奶葬禮上，馬繼業發現常年臥牀在輪椅上的奶奶健步如飛，還能提着輪椅跑，那個場景沒把我笑瘋，我都佩服自己。
《抓娃娃》搞笑最聰明的地方就在於：
各種荒誕情節層出不窮，又完全是可以讓你感到合情合理的。
當然，除了搞笑的情節外，影片最大的笑點還是：一衆自帶笑點的演員。
第二個關鍵詞：沈馬。
《抓娃娃》能成，首當其衝看沈騰。
在《夏洛特煩惱》中，“非魔幽默”和“騰式喜劇”就產生了奇妙的火花。
這次在《抓娃娃》中，“含騰量”依舊100%。
這個長在笑點上的男人在戲中和大家對戲時，不用做什麼大家就都想笑。
除了自帶笑點的技能，他更多是將人物的內心和特點融入到表演中。
通過語言、肢體動作的表達，讓人物看起來笑點不斷。
比如那種教育孩子中成竹在胸的霸氣感。
所以前面越霸氣，後頭被兒子打臉就越憋屈。
霸氣有霸氣的好笑，憋屈有憋屈的好笑，最好笑的是，在大結局對兒子的背影說出了金句之後，還能立馬把喜劇感拉回來——“那你今晚還回家吃晚飯嗎？”
沈騰出馬，喜劇功率已經足夠，但再加上馬麗，那抓娃娃，就是一抓一個準。
馬麗最厲害的，就是完全沒感覺在演喜劇的潤物無聲的喜劇感。
身爲土豪老婆，她是反對丈夫窮養的。
但敵不過土豪隨時隨地給她買包。
比如看到兒子被人欺負，她立馬一臉暴怒要丈夫終止裝窮計劃。
可當丈夫新買的名牌包，突然掛在她的脖子上，wow！
還有像一個瞌睡，撞上了開關這樣的動作梗，別人演未必好笑，馬麗演，我笑到打鳴。
最關鍵是，沈騰和馬麗的化學反應太渾然天成了。
能看出很多地方兩個人完全就是即興發揮，卻能真的比真夫妻還真。
光是看兩人合夥營造讀書氛圍督促馬繼業學習的畫面，我就秒懂爲何網友說這是中偶天花板。好磕到讓我熱血澎湃。
還不光是沈騰馬麗的喜劇功率滿負荷運作。
西虹市宇宙NPC們也在集體穩定發揮。
魏翔、賈冰等演員都喜劇包袱不斷，讓影片笑料層出不窮。
但要是隻有專業喜劇人穩定發揮，那不叫驚喜。
當薩日娜這樣的國劇母親也能輸出全片最好笑的奶奶“詐屍打籃球”的段落，你才明白啥叫真正的驚喜。
而當馬繼業在奶奶假葬禮上，跪在奶奶面前痛哭流涕，演了十幾年奶奶的薩日娜也觸景生情，在屍佈下回憶起伴隨孩子成長的點點滴滴，那可能是全片最動人的段落。
你看，搞笑就算了，你還讓我哭。
第三個關鍵詞：觸動。
很多看完《抓娃娃》的觀衆，在爆笑過後不知不覺中都眼眶溼潤。
其中關鍵，就在於影片片名：抓娃娃。
影片中的土豪父母，真的將自己的孩子當作娃娃機裡的“娃娃”。
完全依照自己想法，上演了一出吃苦式教育的世界的經典中國式教育。
爲了讓孩子吃一遍自己吃過的苦，走一遍自己走過的路，耗費巨資和十幾年的時間心力，創造了一個宏大的楚門的世界。
所有人都在圍着馬繼業演戲。
可當喜劇回到現實，這又是一個註定失敗的故事。
看完電影不難發現馬成鋼兩種模式的教育都失敗了，大俊不俊，繼業不繼。十幾年全白費。
這也是影片讓觀衆笑又讓觀衆哭的真正原因。
教育是中國人最大的主題詞。
坐在影院的觀衆，就算還沒當過爹媽，難道還沒當過孩子？
於是影片中的情節，就自然而然創造出巨大的共鳴。
特別是影片後半段，所有的謊言終於被徹底戳破，馬繼業看着牆上掛滿了的各個學科工作組的照片，以及各種監控視頻遍佈了他所有生活的角落，終於望着親生父母說出了全片最狠的臺詞——
您二位是哪位老師，牆上沒看見你倆。
那一刻，我真笑不出來了。
但影片最打動我的，還不是一味對中國式教育的諷刺，而是諷刺中難得的換位思考。
影片大結局，馬繼業在高考現場做出讓所有人目瞪口呆的決定，又大步流星跑出了楚門的世界，奔向自己的未來。
沈騰望着孩子的背影說出那句：你以爲你的人生被限制了，我們的人生何嘗不是呢？
電影的主旨在這裡才徹底完成了昇華。
馬成鋼窮養馬繼業的原因是什麼？擔心家業無人繼承。
大兒子不行。那小兒子必須得行。
而不管有錢沒錢，很多家長本質上都一樣。
有錢的，希望生孩子來延續自己的成功。
沒錢的，希望生孩子來彌補自己不成功的遺憾。
父母是自私的嗎？是。
但父母又是天下最無私的人。
也許馬成鋼給孩子的十幾年窮養是假的，但他爲孩子付出的心力，真情，全部都是真的。
電影讓觀衆觸動，因爲父母對孩子的掌控欲是永遠不過時的話題，但世世代代的人都走不出這個怪圈，恰恰是因爲父母的愛與掌控往往一體兩面。
怎麼分呢？
所以你看，《抓娃娃》類型是喜劇，但它的內核卻讓人那麼觸動，那麼共情。
因爲我們都曾經是馬繼業。
後來長大了，又成爲了馬成鋼。
片中馬成鋼和春蘭付出自己全部的生活演這齣戲。
最後卻收穫了孩子一個離去的背影。
這場抓娃娃肯定是錯的答案，但對的答案在哪兒呢？
教育是沒有標準答案的。每個孩子都是最獨特的題。
從這個角度來看，《抓娃娃》太配得上現在的票房成功了——
電影不僅被沈騰馬麗演的那麼好笑，還將問題留給了所有的觀衆：有時候孩子並沒有要求家長那樣付出，家長卻把自己的付出作爲枷鎖套在孩子身上，抓了一輩子娃娃。
這樣對嗎？
電影只是一出爆款喜劇，娃娃怎麼抓，還得觀衆自行思考。
但在這條漫長的育兒路上，至少能在炎炎夏日裡，去電影院大笑兩個小時再說，這就很值得。
到最後，雖然電影裡的馬成鋼沒抓住娃娃，但電影外的沈馬組合，卻再一次抓住了中國觀衆的心。