流水線醜古偶,進來捱罵!

轉載或者合作請聯繫

mszhangziyan@foxmail.com

自從演喜劇紅了之後,史策就是我最期待的一朵潛力花,有演技又生動還美得有個性。她也很快多了影視拍攝機會,但是她的後續資源怎麼還沒播出來!

(△每天都有人問史策在《20不惑2》裡什麼時候上線。)

沒想到,上週日的《美好年華研習社》裡,就看到了史策扮演唐代才女薛濤,好驚喜。

盛唐造型和史策這張臉匹配度滿分。

史策本身氣質裡裡一種聰明、敏感和自嘲,很貼薛濤“大唐第一才女”的人設。她有才女的犀利,淡然地吐槽了世人對女性外表美麗的要求,和女性的認知困境:“弔詭的是,女人以爲吐了口脂(口紅),就可以吸引男人。”

她的演繹也有風流態度,講述了薛濤“通詩律、居浣花溪、創薛濤箋”的傳說。

歷史上那段“隱隱約約有聽說”的那段薛濤和元稹的愛情,在史策版薛濤的口中,是渴望尋找“懂得”的過程。雖然,在男女極度不平等的封建社會,這實在是太難實現的一種目標。

舞臺上的薛濤不只是男性想象中“癡情才女”,而是那個自己講故事的人,她更在意寫作和表達,自由和自我。

史策扮演薛濤的一小段演出,來自湖南衛視和芒果TV的《美好年華研習社》,這檔節目是帶着年輕藝人一起學習歷史,探索古代文化,更難得的是這裡講述的歷史,都是女性視角。

因此雖然豆瓣還沒開分,但前排評論都是慧眼識珠,看出了這檔節目的獨特之處。

最直觀的感受是,《美好年華研習社》已經可以給現在的流水線醜古偶上課了,就這個妝造的認真程度,怎麼綜藝比電視劇還認真呢!

張雨綺的美豔虞姬。

王怡人的胡旋舞姬造型也很驚豔。

王霏霏的“盛唐第一舞擔”公孫大娘。她採用的是唐朝特色的花鈿配斜紅妝容,舞蹈編排也有唐風。

各有特色的美女、還原不同朝代特色的妝造,讓我看古偶還不如讓我看看這檔綜藝。

順便,請問還有懷念《越策越開心》的電視兒童嗎?《美好年華研習社》的主持人是汪涵和馬可耶。

這麼多年不合作,他倆一開口互懟還是很好笑。好多本來枯燥的歷史知識,通過這對漫才組合一樣的搭檔玩着梗說出來就變得好接受了很多。

美麗、有趣之外,《美好年華研習社》最吸引人的當然是挖掘出了一個又一個有魅力的女性歷史人物。國產劇把大女主拍成開掛瑪麗蘇,而真實歷史上的女性雖然被重重禁錮,卻值得我們回望和認真解讀。

趙飛燕、孫壽、黃月英、花木蘭、洛神……都是《美好年華研習社》重新審視的對象。

長久以來,女性是歷史中的邊角料,作爲“女神”被凝視、作爲“禍水”被責怪、或作爲“傳說”被神化。

在《美好年華研習社》中,歷史上的“寶藏女性”被推到臺前,在自己的“個人大秀”中重新講述她們的故事,用很有趣的方式,展現了一個有深度的問題:她要說,“她的歷史”。

以年代爲順序,歷史上的名女人們由不同女藝人扮演,登上綜藝舞臺。

第一個上臺的就是歷史上最著名的“紅顏禍水”之一趙飛燕。

(△張雪迎扮演趙飛燕)

參與點評的歷史學家於賡哲爲“趙飛燕紅顏禍水論”做了另一個視角的解讀:所謂趙飛燕狠毒殘害皇子,極有可能是政治鬥爭中編造的。——不要看宮鬥劇裡如此熟稔地安排“后妃害皇子”的情節,真正的歷史中後宮女性都是皇帝的所有物;而能生殺予奪的,絕大多數還是掌權的男性。

主持人解說詞還着重突出了趙飛燕作爲舞蹈家的貢獻和成就,向觀衆展示了漢代的舞蹈和服飾文化。她不僅是四大美人,也是一個出色的舞蹈家。

更妙的是,介紹趙飛燕成就的任務,在舞臺上由她宮鬥中的“對手”班婕妤承擔。在這個舞臺上,兩人不再是爲了帝王寵愛而互相爭鬥嫉妒的關係,“雌競”的部分被柔軟地一筆帶過。

從班婕妤的介紹中,我們能看到的是一個女性對另外一個女性的成就發自內心的肯定和欣賞。

另外一位漢代女性孫壽,以往最爲人津津樂道的是作爲東漢奸臣樑冀的妻子,有一段“悍婦”的傳說。

(△柳巖扮演孫壽)

而在這個《美好年華研習社》的舞臺上,她被髮掘出了另一個頭銜:中國歷史上第一個美妝博主。從妝容到髮型到儀態,孫壽都頗有研究,引領了當時和後世的社會潮流。

從女性主義的觀念出發,爲了“討好男人”苦心孤詣似乎是非常值得批判的。但節目對於孫壽的刻畫又是帶着同情的,作爲一個生活在兩千年前的女性,她的行爲在當時的社會框架下可以被理解,因爲她根本無從選擇。她就是被安排到了一個妻子的位置上,需要完成取悅男性這個任務。

大秀的最後一幕,還是對她的悲劇結局投射了一個同情的凝視。因爲她不是“奸臣”本人,她只是成爲奸臣家眷而被唾罵的一個女性。

“盛世需要美人點綴,亂世需要美人背罪”,趙飛燕和孫壽都是爲時代“背了鍋”。《美好年華研習社》把這口鍋拿了下來,讓我們看到了她們身上的閃光點。

“黃月英秀”是我前幾期看下來最喜歡的一場。

(△黃齡扮演黃月英)

作爲諸葛亮妻子的黃月英,在人們心中留下的印象大多是“醜女”“賢內助”,但在這場秀中,展現的是“才女黃月英”——她在“妻子”之前,首先是她自己。

“諸葛亮的妻子很醜”,實則還是一種厭女的想象。封建社會認爲美女帶來吸引,讓男性犯錯。那麼智者的妻子只能是很醜的了。

可是當我們從人性角度回望過去,史上第一智慧人物的妻子不是應該有同樣的心智,才能和丈夫對話嗎?

因此《美好年華研習社》塑造了一個和諸葛亮“勢均力敵”的黃月英。她極度理性、熱愛鑽研和發明。在漫長的封建歲月中,的確存在過幾位中國古代女性科學家,但,她們太容易被忽視了。

而在諸葛亮出場後,節目舞臺也不是簡單恩愛故事。借黃月英之口,重新探討愛情和婚姻的價值,對於女性在傳統婚姻中的價值和角色也作出了的質疑。

更華彩的是,最後出現了三國女性羣像,《美好年華研習社》提出了對於戰爭的反思,不同於“浪花淘盡英雄”,這是一種女性視角纔會有的柔軟。

花木蘭是我們熟悉的女英雄。而《美好年華研習社》的花木蘭秀則定格在兩個木蘭的對望,沒有過多的說教和語言表達,但女性的力量已經在這個堅毅的眼神中凝聚。

在前面提到過的薛濤秀中,薛濤最有名的、作爲“癡情才女”的一面不再是整個故事的重點。她的獨白中,重要的是對“自己”的探索。

點評詞也指出,薛濤發明了“薛濤箋”,對於當時和後世有重大影響。她不只是一個“悽美愛情故事”的女主角,也不是一個男性凝視下的“美才女”,她用書寫和創造對歷史和現在都產生了影響。

女性視角的表達體現在節目各處,比如在解讀漢朝服裝特色是女裝束腰男裝寬大時,節目讓班婕妤說出了一句嘲諷:“細腰僅僅是對我們女人的要求,你們男人何時苛責過自己”。——這句話放在今天,還是一樣適用。

在科普環節,節目組也在細枝末節注重對歷史的反思,科普了“七去”(封建社會休棄妻子的七種理由)的概念後,指出這是壓迫女性的古代婚姻制度。

當然,作爲一個以舞臺大秀爲主要內容的節目,舞臺好看是基本功。《美好年華研習社》的舞臺,真的好看。

可貴的一點在於,節目組沒有玩噱頭,舞臺製作穩紮穩打。隨便點開一場,都能感受到審美在線,製作費也真實地花在了舞臺上。

燈光舞美全程都和舞臺內容有很好的配合,甚至作爲觀衆的觀秀團都每個人穿着對應年代的服飾,非常考究。

雖然是以傳承中華文化爲主旨的綜藝,但是沒有命題作文的枯燥感。科普和娛樂、審美的平衡做得很好。比如讓作爲“美妝博主”的孫壽親自講解漢朝女子在歷史上真實的裝扮風格,還有現場真人做示範。

但是這檔節目也沒有爲了舞臺的趣味性就犧牲科普、消解歷史,從服飾紋樣、兵器樣式,到當時的歷史細節,都做得很到位。即使是基於文學的舞臺創作,也保留了對史實說明。

比如花木蘭秀,在準備過程中科普了木蘭傳說所對應的北魏時期時代背景,也解釋了這個傳說誕生的現實基礎。

公孫大娘秀的則直接在臺詞里科普了唐朝的各種舞蹈流派以及劍舞的表演形式。——看了真的漲知識!

另外值得一提的是,所有《美好年華研習社》的大秀,都要求演員不看提詞器,唱的部分也是現場真唱。在當下算是很有專業追求的舞臺了。

對舞臺要求嚴格還體現在找最專業的人做專業的事。明星們扮演歷史人物固然吸睛,但是有舞蹈表演的部分,節目組都找了水準在線的專業舞蹈家。趙飛燕的舞蹈部分請的是全國舞蹈冠軍。

而花木蘭的武打部分請了峨眉派的武術傳承人進行演繹。

由很多年輕藝人組成的固定演員陣容也沒拉胯,撐住了嚴格的表演要求。

張婉清可以在舞臺上一邊蕩大秋千一邊開麥唱歌氣息不亂。

上官喜愛可以在完成自己角色的同時做柳巖的follow PD(隨行製作人),幫她對詞走位。

關於劇目的創作也有自己的想法和巧思,組員們會主動提出加入方言和民歌進行表演。

這可能是近期舞臺質量最高、女性主義含量也最高的綜藝了。

當女性價值成爲一種流行話題,當每個項目都在強調自己是女性主義,我想我們真正需要的不只是“女人自強”這類簡單的雞湯,而是把討論和審視深入下去。

“國風”則是另一個流行的標籤。但很多文化產品把國風做成了流俗的拼貼,並不理解其內涵。也有的只強調百分百的還原古代,卻對封建糟粕沒有警惕,更沒有能力用新視角來講老故事。

《美好年華研習社》科普了知識,考據了傳統;同時能大膽地找出歷史的空白,正視“女性講述者缺位”並填補之。隱沒在史書背後的女性故事,值得被更多人聽到。這的確是比現在的古裝劇好看多了。

給你嚴肅的八卦