活用疫情題材 畫中有話

《美好時光之無煙硝NO.19戰役》活用疫情題材，使用卡漫角色、通訊軟體貼圖等童趣圖像，在戰火煙硝的場景，反喻面對現實無常，內心的荒謬無力，獲評審團一致青睞。

評審王嘉驥點評表示，「蔡宜儒並非今日才崛起的新秀，面對其他有類似背景資歷與知名度的同輩畫家，這樣的競逐格外有意義，也有刺激性，這是藝術獎值得存在的理由。」

王嘉驥也指出：「蔡宜儒以原本擅長的動作性的抽象與半抽象表現風格，在畫面上營造不言明、不特定，偏向虛構或想像的戰火煙硝。以普普藝術範疇的流行娛樂形象，熔接影射當代戰爭災難的場面，畫家顯然有話要說。」

他認爲畫面的張力加上主題意涵的影射，這件作品有一定觀念性支撐，不再只是無足輕重的日常贅語，而是戲謔中帶着危機感與嚴肅，也指向當代世界的語境。

評審林平觀察今年參賽作品有兩個現象，一是相當數量的作品都碰觸「繪畫」及「影像」之間的關係，不管是自媒體、網路、快速傳播的訊息，視覺性的訊息，都對繪畫產生非常大的影響，畫畫的人不再只是去看「裸眼」、自然所看到的狀態，透過媒體這個媒介，重新看待這個世界。

第二是對繪畫媒介本身形式的探索和補充，在繪畫、雕塑間，打破了平面繪畫的框架，重新處理各不同的藝術媒介之間存在的關係。她指出，蔡宜儒利用小時候的日常讀本重新召喚影像，「人跟人在疫情無法接觸，利用這些影像符號代替傳遞情感」也呼應她觀察「當代性」跟「影像」密不可分的現象。

評審楊茂林也指出，現在的年輕藝術家「明顯向前推進了」。他表示：「即使同樣談歷史、談政治，但他們的面向更多元、迴旋的空間更寬闊、技巧更豐富。材質只是材質，被使用的是材質的優點與特性，而不是框架與限制，當代語彙加上創作者自己的意志，再加值材質的特性與優勢，看得很令人興奮。」