大戲看北京10月28日-11月3日文藝資訊丨北舞展演季開啓
2024北京舞蹈學院展演季
北京舞蹈學院在建校70週年華誕之際，將推出“2024年北京舞蹈學院展演季”系列活動。展演季通過大戲創演系列、精品劇（節）目展演系列、交流演出活動系列、國際大師成果展演系列等八大內容版塊，於2024年10月-2025年1月期間，在北京天橋藝術中心、天橋劇場、國家大劇院、保利劇院、二七劇場、吉祥大戲院、愛樂匯藝術空間，以及北京舞蹈學院所屬舞蹈劇場、沙龍舞臺、黑匣子劇場等地集中呈現50臺劇（節）目，100餘場演出，數十場配套活動，全面展示學院近年來“學研創演”一體化，舞蹈高精尖藝術人才培養的重要成果。
“爲人民而舞”——《舞動經典》自上演以來，走過北京、上海、廣州、深圳、珠海等城市，爲廣大舞蹈愛好者奉獻了近40場精彩演出，平均上座率高達98%，微博話題閱讀量超500萬，吸引了全國各地無數愛好者走進劇場。《人民日報》曾刊登文章讚揚該演出“創新表達方式、講述中國故事、真正演繹了中華文化之美”。
此次演出不僅僅是2024北京舞蹈學院展演季的開篇，也在最美金秋爲北京舞蹈學院建校70週年獻上賀禮。這將是一場舞蹈人的身體記憶敘事詩，也是一部跨越七十載的舞蹈發展紀念冊；它是中西藝術文化的交融與頌歌，更是創意與夢想交織的舞臺盛宴。每一個動作、每一個舞步，都將傳遞出北京舞蹈學院的歷史底蘊與藝術精髓。只要你對舞蹈懷有熱愛之心，都不要錯過幾十年來中國舞蹈經典之作！
時間：10月30-31日
地點：北京天橋藝術中心
明星舞者×芭蕾佳作
一場前所未有的足尖盛宴
一個此生難忘的芭蕾之夜
“世紀舞者”國際芭蕾大師馬拉霍夫攜手“芭蕾天后”黛安娜及中國十大芭蕾舞團，以經久不衰的傳世之作、前衛先鋒的現代芭蕾，聯袂獻上一場無與倫比的芭蕾視覺盛宴。
“與星共舞”——芭蕾明星舞者專場演出不僅作爲北京舞蹈學院建校70週年演出季的重點劇目，亦是第二屆天橋舞蹈演出季的壓軸之作，帶來藝術與技巧的巔峰現場。
時間：11月2-3日
地點：北京天橋藝術中心
國標舞劇《人間四月天》充分整理林徽因的生命故事，閱讀史料、調研採風，拜訪專家，瞭解林徽因的人生歷程和所處的時代背景，謹慎選取最具有代表性、最爲人稱道的部分進行創作，以舞蹈的語彙細膩詮釋林徽因的豐富人生。汪子涵青年舞蹈家工作室作品《可以亭》以中國古典舞爲舞蹈語彙，巧妙選取舞蹈劇場的表現形式。創作者立足當代視角，精心採擷傳統文化精粹，以現代人對古典人文精神和文化底蘊的深刻理解，將古今元素巧妙融合。
舞蹈劇場《一刻》爲舞者華宵一挑戰個人極限的心血之作。《一刻》自2017年首演以來，憑藉富有哲學意蘊的舞蹈編排、華宵一出衆的舞蹈實力與別具匠心的舞臺藝術飽受好評。舞蹈劇場《美的化成》由知名舞蹈編導——張雲峰攜手北京舞蹈學院青年舞團舞蹈演員們，打破傳統舞劇敘事方式，以“舞蹈劇場”的形式，向觀衆敘說生命的追尋與成長的歷程。
“大戲看北京”2024展演季
01
話劇《海邊》（法語演出，中英文字幕）
法國柯林國家劇院
時間：11月1-3日
地點：北京國際戲劇中心
看點
得知父親逝世的噩耗，一位內心困擾的青年開始尋找一片寧靜之地以安葬他的遺體。青年原本決定安葬父親於故土。然而，那片土地已滿目瘡痍，墓地已無空位，父親的親戚們也拒絕接納他的遺骸。在這段旅程中，他將遇見同樣經歷悲痛的年輕女孩西蒙娜，以及許多同齡人。旅途中，他們將體驗每個人所經歷的現實，而這位父親也成爲了他們每個人失去的至親的象徵。
《海邊》由一羣三十多歲的夥伴在1997年創作而成。彼時，他們正面臨着諸多與“存在”相關的問題。二十年後，新一代人同樣飽受愛情、悲傷、恐懼、死亡等帶來的焦慮，尤其是在我們所處的這個前所未有的時代。於是，在2020年，導演與新一代年輕演員們對這部作品進行了重新創作。
【導演介紹】
瓦日迪˙穆瓦德
黎巴嫩裔加拿大籍作家、演員和導演，當代法語戲劇舞臺上最重要的劇作家兼導演之一。2000年起，連續四年擔任蒙特利爾四重奏劇院的藝術總監。2009年，作爲第63屆阿維尼翁藝術節的常駐藝術家，上演了作品《普羅米修斯》。2007年至2012年，擔任渥太華國家藝術中心法國劇院的藝術總監。2016年，瓦日迪·穆瓦德被任命爲柯林國家劇院院長。
他的作品經常圍繞四個主題進行創作：寫作與創造、多樣性、青年、地域。其戲劇和小說被翻譯成20多種語言，足跡遍及五大洲，在世界各地的劇院製作和上演。
02
北京曲劇《黃葉紅樓》
北京市曲劇團
時間：10月29-31日
地點：京演民族文化宮大劇院
看點
北京曲劇《黃葉紅樓》首演於2013年，是2015年國家藝術基金資助項目，曾榮獲第四屆中國少數民族戲劇會演優秀劇目。
“紅樓夢”是廣大讀者非常愛讀的一部小說，儘管目前已經有多個文藝作品版本演繹《紅樓夢》的經典，但北京曲劇《黃葉紅樓》卻以獨特的方式，吸引着無數的觀衆。
北京曲劇《黃葉紅樓》以曹雪芹先生在北京西山黃葉村創作文學名著《紅樓夢》爲線索展開，時空交錯，穿插戲中戲。該劇以極爲浪漫的形式展現於舞臺之上，將曹雪芹創作過程中所投入寄託的情感表現得淋漓盡致。劇中首次讓曹雪芹與寶黛釵相隔時空，有了情感的融合與交流。全劇浪漫而悽婉，讓觀衆戲劇性地感受經典名著《紅樓夢》的獨到解讀。
03
環境式摩登民國戲劇《今日有囍》
繁星戲劇村
時間：11月1-3日
地點：繁星戲劇村
看點
婚宴之上，暗流涌動
真假交織，暗藏兇險
一場摩登民國喜宴揭開謎團序幕
是誰，在月夜裡佈下迷陣？
又是誰，在笑語中埋下陷阱？
一票入局，民國謎宴
共同揭開喜宴下隱藏的秘密
環境式摩登民國戲劇《今日有囍》，把原有劇場升級打造成了具有摩登民國風格的主題劇場。該劇場充分結合獨有的四合院文化特色，上演一場具有老北京民國時代風情的精彩大戲。
該劇充分展現老藝術家們的文藝崢嶸往昔，重塑當代年輕人的信仰之光。與此同時，其打造的“戲劇+”體驗場景，能夠滿足時下年輕人在社交、文化、娛樂、解壓等多方面的需求，使得繁星戲劇村成爲一座從踏入大門起便能“入戲”的綜合性文旅演藝新地標。
04
環境式懸疑劇場《朱莉小姐》
繁星戲劇村
時間：10月30日-11月3日
地點：繁星戲劇村
看點
一次抽絲剝繭的問詢
一起反轉重重的案件
一段暖昧與交融、破裂與毀滅的愛情
帶觀衆開啓一場酣暢淋漓的超沉浸式體驗
該劇改編自J.A.斯特林堡的經典獨幕悲劇《朱莉小姐》。伯爵家發生了一起命案，僕人讓慘死於地下室的廚房。治安警察保羅奉命調查此案，並在伯爵家對關鍵證人朱莉進行了一次充滿危險的詢問。究竟是案件另有隱情，還是午夜的荷爾蒙在作祟？隨着夜晚的不斷深入，保羅對朱莉的詢問持續進行，而保羅也漸漸發現，自己似乎陷入了一個蓄謀已久的陷阱之中。
兩人三角，浪漫的擁吻、劍拔弩張的對峙、肆無忌憚的挑釁……演員之間默契十足的配合，爲觀衆呈現了一場酣暢淋漓的表演。
05
沉浸式戲劇殺《海上倒計時》
開心麻花
時間：11月1-3日
地點：開心麻花·花花世界
看點
戲劇+劇本殺模式
四個船艙，四種玩法
還原 推兇 陣營 機制
任你選擇
《海上倒計時》是開心麻花推出的首部遊輪主題沉浸式戲劇殺。這部作品創新性地將實景戲劇演出與劇本殺遊戲進行有機結合。在演出過程中，每位玩家都擁有獨屬於自己的身份卡片，以“主角”的身份參與到戲劇當中，與六位舞臺劇演員零距離飆戲，極大地滿足了年輕人對於沉浸式娛樂的需求。
故事發生於盟國23年，時值內憂外患、國運飄搖的亂世中，賢文世家孫氏家族因掌握了軍火原料鉀鹽的開發秘密，慘遭滅門，藏有鉀鹽秘密的寶盒下落不明。數月後，鉀鹽寶盒重見天日，將在豪華遊輪「黃金時代號」上高調拍賣，世家望族、軍政武裝、江湖青幫、蒸汽家族等各方勢力蠢蠢欲動……
06
沉浸式帶餐喜劇《偷心晚宴》
開心麻花
時間：10月30日-11月3日
地點：開心麻花·花花世界
看點
這不是一場簡單的宴會
而是一場民國豪門夜宴
你受邀參加，身份卻撲朔迷離
你身邊的每個人，都可能扭轉乾坤
鼎豐麪粉廠老闆敖二公55歲壽辰，在齊德隆咚大酒樓設宴慶祝。一時間，各界名流齊聚一堂，熱鬧非凡。你也受邀前往，在這裡，你是觀衆、是食客，還是演員。
看似和諧的宴會背後，卻是風雲四起，暗流涌動。壽宴變婚宴，女兒、岳母傻傻分不清楚，奮起搶親？地契搶奪？槍聲四起……
07
酒館秀《芝加哥之夜》
開心麻花
時間：10月30日-11月3日
地點：開心麻花·花花世界
看點
有野心從來都不是貶義詞，誰說女人不能追求自己的夢想？
勇敢的人先享受世界，她們偏要不顧一切豔壓四方，來看這羣“壞女人”如何攪亂芝加哥之夜吧。
一宗怒殺男友的美豔命案，在芝加哥攪起軒然大波。
賭局、僞裝、競拍，飆戲、庭審、公投……
你可以保持沉默，也可以翻手爲雲。發現她們的秘密，找到謎底最後的拼圖。燈光、音樂已就位，只等你一起入席，發現芝加哥之夜的秘密。
精選劇目
01
尼爾森斯與維也納愛樂樂團音樂會
時間：10月28-29日
地點：國家大劇院
看點
享譽世界的“古典天團”維也納愛樂樂團將在指揮大師安德里斯·尼爾森斯執棒下，搭檔鋼琴演奏家葉菲姆·布朗夫曼，奉獻貝多芬的鋼琴協奏名篇、理查·施特勞斯《英雄生涯》、德沃夏克和肖斯塔科維奇的交響曲作品。
指揮大師安德里斯·尼爾森斯與維也納愛樂樂團
提及維也納愛樂樂團，無論是資深樂迷，還是僅僅對古典音樂略知一二的“入門級選手”，都不會對輝煌的金色大廳以及樂團每年一度的新年音樂會感到陌生。這是一個與歐洲古典音樂歷史和傳統緊密連接的老牌樂團，具有純正的維也納風格，絃樂渾厚，線條清晰；銅管聲部則雄渾有力，經由他們詮釋的樂音是如此的獨特而又與衆不同。
安德里斯·尼爾森斯
葉菲姆·布朗夫曼
作爲維也納金色大廳的常駐樂團，擁有182年深厚底蘊的維也納愛樂樂團向來因獨特的“維也納之聲”而備受推崇。
維也納愛樂樂團
02
馬琳·艾爾索普與費城交響樂團音樂會/“樂韻東西”馬琳·艾爾索普、吳蠻與費城交響樂團音樂會
時間：10月31日-11月1日
地點：國家大劇院
看點
馬琳·艾爾索普是當今最令人矚目的女性指揮家之一，她從2024/25年演出季開始擔任費城交響樂團首席客座指揮。費城交響樂團與艾爾索普合作已久，自1990年首次合作演出以來，雙方已攜手呈現了32場精彩音樂會。
馬琳·艾爾索普
費城交響樂團將在首席客座指揮馬琳·艾爾索普的帶領下，登上國家大劇院音樂廳舞臺，連續兩晚奏響重磅交響樂作品。10月31日，他們將演繹羅西尼《塞維利亞的理髮師》序曲、柴科夫斯基《羅密歐與朱麗葉》幻想序曲以及德沃夏克《E小調第九號交響曲》；11月1日，將攜手世界著名琵琶演奏家吳蠻，合作呈現中國作曲家趙季平的《第二號琵琶協奏曲》，以及奧地利作曲大師馬勒的《D大調第一號交響曲“巨人”》。
費城交響樂團
費城交響樂團的名字不僅被廣大音樂愛好者所熟知，在中國人民心中，他們更是推動中美人民建立友誼的“摯友”。1973年9月，費城交響樂團作爲首支來華演出的美國樂團，堪稱中美文化交流“破冰之旅”的先行者，此後的五十多年，他們還曾13次來到中國各大城市巡演，並與更多中國觀衆、音樂家及藝術機構建立深厚友誼。
03
《只此青綠》交響音樂會
中國東方演藝集團、中央歌劇院交響樂團
時間：11月1-3日
地點：北京保利劇院
看點
《只此青綠》交響音樂會由中國東方演藝集團與中央歌劇院攜手聯合出品。作曲呂亮再度“執筆”，原班主創團隊再度聚首，以全新的藝術形式，向中華優秀傳統文化致以崇高敬意。“青綠”系列創作以傳統文化作爲創作的基石，續寫“青綠”之美。其中所蘊含的文化自信恰似潺潺流淌的“綠水”，綿延不斷。它不僅構築起橫跨過去與未來的“青山”，更是搭建起連接傳統與現代、東方與西方藝術的橋樑，共同繪製出一幅幅絢爛多彩的文化長卷。
《只此青綠》交響音樂會，堪稱一次跨越古今時空的藝術對話，再度把中國優秀傳統文化與現代交響樂的華麗篇章完美融合，充分展現出文化大國的深邃底蘊與蓬勃生機。這場音樂會匯聚了國內頂尖的創作團隊與音樂團隊，他們將共同編織出一曲曲觸動心靈的旋律，引領聽衆穿越千年時光，去領略那份獨一無二的青綠之美。
04
歌劇《青春之歌》
國家大劇院
時間：10月29/31日-11月2日
地點：國家大劇院
看點
1958年
小說《青春之歌》面世
書中以“愛情”視角
講述政治選擇和人生抱負
並帶出一個核心話題
什麼纔是青春該有的樣子？
國家大劇院原創歌劇《青春之歌》以“青春”爲貫穿主題，唱響青年人永不磨滅的鬥志和浪漫。該劇由張千一作曲，趙大鳴編劇，王曉鷹執導，本輪演出由著名指揮家張國勇執棒，宋元明、趙麗麗、韓蓬、樑羽豐等歌唱家攜手國家大劇院合唱團及管弦樂團，用青春的朝氣和過硬的實力，完美再現那段覺醒年代的青春旋律。
在音樂方面，該劇主要以晚期浪漫主義爲基調，同時融入了20世紀西方的音樂語彙以及20世紀30年代中國羣衆歌曲的創作手法。以“青春”爲主題涵蓋主要人物，引領觀衆感受青春所具有的衝擊力與感召力。
在舞臺呈現方面，以自由開放、寫意現代作爲主基調，打造出了一個家國與個人命運相互交織的舞臺空間。這裡既是兼容幷包、求索真理的大學校園，也是林餘的專屬小天地，更是仁人志士將青春匯入革命洪流的起點。爲觀衆帶來一場精彩絕倫的視聽盛宴。
05
話劇《三姐妹》
中國國家話劇院
時間：10月28-30日
地點：國家話劇院先鋒劇場
看點
在俄羅斯的戲劇文學作品中，契訶夫的作品極具代表性和世界影響力。2024年恰逢中俄建交75週年和契訶夫逝世120週年，《三姐妹》不僅以現代視角解讀與重組契訶夫經典文本，展現其永恆的精神力量，還將中國特有的詩意真實、寫意精神與俄羅斯心理劇場獨特的表現手法有機融合，試圖尋找到中國人排演外國劇本的表演態度。
話劇《三姐妹》翻譯汝龍，改編編劇李瑜、徐婉茹，舞美設計王琛，燈光設計郭揚威風等，衆主創以現代視角解讀與重組契訶夫經典文本，通過當代劇場語彙，構建簡練、自由、現代的舞臺場景，營造夢幻、愉悅又不安的氛圍，最大限度地保留契訶夫戲劇的魅力，呈現“心理真實、形式自由”的獨特美學體驗。
中國國家話劇院青年導演李瑜曾留學俄羅斯，他將俄羅斯導演學派的重要方法“行動分析法”運用其中，將契訶夫的四幕大戲切割爲24個緊湊強烈的“切片”，以喜襯悲，以悲託喜，打破對契訶夫作品一般認知的節奏和氛圍，在演出中融入遊戲氛圍，嘗試把其作品的精神內核轉繹得親切、生動、有趣。
06
話劇《一僕二主》
國家大劇院
時間：10月29日-11月3日
地點：國家大劇院
看點
爲了多賺一份薪水，圖法蒂諾偷偷打了兩份工，同時成爲了兩個主人的僕人。但不巧的是，這兩個主人竟是苦苦尋覓對方的一對戀人，一系列的陰差陽錯，讓圖法蒂諾打兩份工的秘密眼看就要兜不住了，他該怎麼辦呢……
《一僕二主》是意大利劇作家哥爾多尼於18世紀中葉創作的喜劇，哥爾多尼被譽爲“現代喜劇創始人”，而這部作品也是其傳世不朽的代表劇作之一。該劇劇情圍繞着一個機靈卻又糊塗的僕人圖法蒂諾展開。機緣巧合之下，圖法蒂諾答應爲兩位主人服務，期望藉此獲得雙份工錢。然而，顯然他高估了自己的“小聰明”，各種啼笑皆非的狀況和將錯就錯的情節接踵而至，使他和兩位主人陷入了一系列的誤會當中。憑藉緊湊逗趣的劇情設置、幽默風趣的人物對白以及意大利式幽默的密集呈現，《一僕二主》在戲劇舞臺上經久不衰、歷久彌新。
07
話劇《萬火關》
華藝互聯(北京)網絡文化科技發展有限公司
時間：11月2-3日
地點：北京天橋藝術中心
看點
兩件京劇武生的大靠在等待合作的演員，兩個年輕人在尋找各自的未來。開始於兩件大靠的半夜對峙，結束於一片火光照亮黑夜。一段類似於“等待戈多”般的故事，荒誕不經卻又深情不改，離奇莫名卻又寓意深刻。
京劇服飾與演員、觀衆之間有什麼關係？現場舞臺和網絡直播又有什麼異同？打破次元壁，同一時空，不同的故事。兩件戲服的對話最終能被兩個現代人“聽懂”嗎？兩個青年的問題到底能不能得到解答？
“騰嘯三五聲，絕勝千萬字”，當兩件靠再次闖進火光，“闖進”直播間，四個人超越時空，讀懂了彼此內心的愛和執着。
08
話劇《浮士德》
閏玖月(北京)文化藝術創作有限公司
時間：11月2-3日
地點：首都劇場
看點
作爲享譽全球的戲劇大師，裡馬斯·圖米納斯一生執導了70多部戲劇作品，在國際戲劇節屢獲最高獎項。曾多次獲得俄羅斯的最高戲劇獎項——“金面具”獎、“水晶圖蘭朵獎”、“斯坦尼斯拉夫斯基獎”、“國家戲劇獎”、“海鷗戲劇獎”等。代表作《葉普蓋尼·奧涅金》曾在國內巡演，創下極高口碑。本次邀請展演出的作品《浮士德》是圖米納斯生前與中國藝術家共同創作的結晶，由“文華表演獎”得主王硯輝，舞蹈藝術家、電影演員尹昉領銜主演。
垂老的學者浮士德陷入了對既往知識的幻滅，在魔法中尋找出路又受辱，憤懣之餘試圖自殺……曾與上帝打賭要贏得浮士德的靈魂的魔鬼墨菲斯特出現在他面前，唆使浮士德與自己簽署了一份魔鬼契約：以心甘情願的沉淪交換自己的靈魂……
浮士德煥發了青春，隨之也煥發了一切原始的慾望：他狂熱地追求瑪格麗特，讓這個純潔的女孩墮入情網……並最終導致了她徹底的毀滅。
墨菲斯特發現浮士德的慾望之旅永不停息。浮士德在自己生命行將結束之前告訴墨菲斯特，他發現，只有自由的人們得以自由的生活的自由世界，纔是他心中最理想的永居之所。
09
話劇《布拉斯·庫巴斯死後的回憶》
巴西倉庫劇團
時間：10月31日-11月3日
地點：北京天橋藝術中心
看點
巴西倉庫劇團作爲巴西戲劇的卓越代表，一直是國際各大戲劇節和戲劇獎項的常客。迄今爲止，倉庫劇團在巴西斬獲了超過100多項大獎，是實至名歸的國寶級名團。
《布拉斯·庫巴斯死後的回憶》改編自巴西著名作家馬查多·德·阿西斯《幻滅三部曲》中的同名篇章。這本著作被譽爲巴西文學界的“不朽三部曲”，代表了巴西現實主義文學發展的最高峰。
這是一個魔幻現實主義味道濃厚的作品，故事從已經死去的布拉斯·庫巴斯開始，他跟隨一頭河馬飛躍時間的長河，去到生命的起點，從源頭開始放映自己的一生。
10
話劇《不亦說乎》
吉林藝術學院、三腳貓劇場
時間：11月1-3日
地點：鼓樓西劇場
看點
編劇、導演、演員
全女性陣容打造
看傲慢與偏見貫穿劇場
聽四位女主角戲劇交鋒
一場校園衝突將兩位學生家長、一位董事長助理聚集在了班主任家裡。一件很簡單的事情，卻因爲四位女性的身份、立場、成長背景的差異，掀起了一系列矛盾和衝突。
三個女人一臺戲，多了一個女人，戲劇性呈幾何倍數增長——牛總事業成功，但是學歷低；夏語冰學歷背景好，卻是經濟條件困窘的單親媽媽；王助理長得漂亮，又是高學歷，於是大家想當然的認爲她在職場上的成功緣於她的美色；陳老師努力促成兩個家長的和解，卻並未真正受到尊重……傲慢與偏見像個鏈條，桎梏着每一個人。
前一分鐘恨不能你死我活，後一分鐘就能促膝長談；剛剛說要推你下地獄，轉身就能拉着你上天堂。劇中情節起伏跌宕，有着鮮明的輕喜劇特質。
11
崑曲《梵宮緣》
北方崑曲劇院
時間：11月2日
地點：梅蘭芳大劇院
看點
崑曲《梵宮緣》以花部老戲《梵王宮》爲基本素材重新演繹故事，講述元代蒙族少女耶律含嫣與漢族青年花雲助人亦助己，成就一段美好姻緣的故事。該劇爲新古典主義輕喜劇風格，以當代審美重新創作演繹，在文本上體現崑曲的文學性，在音樂唱腔上爲南北曲融合，在表演上傳承韓派表演藝術，保留戲曲表演技巧性與觀賞性的技藝特色。劇目整體追求色彩感與層次感，體現崑曲特質，描繪元代文化，凸顯歷史質感，並與當今元大都文化和大運河文化帶等產生勾聯。
12
崑劇《牡丹亭》
上海崑劇團
時間：10月28-30日
地點：中央歌劇院
看點
“因情成夢，因夢成戲”的《牡丹亭》，由明代劇作家湯顯祖創作，以雅緻浪漫之筆，寫盡極致之情，以及對生命自主的追求。上海崑劇團探本溯源，以忠於原著精髓、“只刪不改”之原則演繹原汁原味的華彩曲詞。全新的演繹不僅超越了《牡丹亭》“純浪漫”的固有印象，更凸顯出愛情、理想與社會、時代之間的碰撞，體現深厚的人文價值。
全本55出《牡丹亭》凝聚頂級班底，集五班三代人才優勢，各類行當輪番上場，化身劇中不同角色，配合悅耳的唱腔音樂以及美輪美奐的舞美元素，合力上演一場關於愛情、也關於命運的新時代佳作。
13
呂劇《紅蓮渡》
山東省呂劇院
時間：10月31日-11月1日
地點：繁星戲劇村
看點
取材馮夢龍《喻世明言》中的《月明和尚度柳翠》，將原作中的人物和情節藝術化提取，摒棄因果輪迴善惡有報的思想，着力開掘現世中人物動機。當僧、妓、官三個不同身份地位的人捲入了命運的漩渦，他們將如何抉擇？爲了逃離漩渦，將他人置於更深的黑暗之中。如何在苦難中堅守？善惡無門，惟人自召。人生冷暖，唯有自渡。
14
芭蕾舞劇《一千零一夜》
意大利愛托勒芭蕾舞團
時間：11月1-3日
地點：北京國測國際會議會展中心
看點
《一千零一夜》作爲一部聞名遐邇的阿拉伯民間故事集，其編纂始於10世紀以後。“1001”這個數字並非字面上的含義，在阿拉伯語中，“一千”代表着“無數”，然而後來的編者和譯者將其理解爲具體的數字，並通過整理和增添新故事，最終形成了一部包含一千個故事的集子。《一千零一夜》涵蓋了衆多題材，包括神話傳說、寓言故事、童話、愛情故事、航海冒險故事以及宮廷趣聞等，書中人物也無所不包，有天仙精怪、國王大臣、富商巨賈、庶民百姓、三教九流等。
愛托勒芭蕾舞團表演的《一千零一夜》精彩絕倫，共分爲三幕，將《佐貝德與金奴》《阿拉丁神燈》《航海家辛巴達》三個著名的童話故事搬上了舞臺，在國外廣受好評。
15
音樂劇《我，堂吉訶德》十週年版封箱輪
七幕人生
時間：11月1-3日
地點：二七劇場
看點
享譽全球的百老匯殿堂級音樂劇《我，堂吉訶德》，取材自西班牙文豪塞萬提斯的同名作品。1965年，原版音樂劇《我，堂吉訶德》在百老匯首演，立刻引發巨大反響。
在競爭激烈的百老匯，該劇首輪演出持續了整整5年，創造了2329場的連演紀錄，至今依然在百老匯連演排行榜上雄踞高位。翌年更是橫掃託尼獎，一舉包攬了包括最佳音樂劇、最佳詞曲創作、最佳男主角在內的五項大獎。
此後的半個世紀裡，《我，堂吉訶德》四度重登百老匯舞臺，並被翻譯成30多種語言，在全球40餘個國家和地區演出，在我們的亞洲近鄰日本與韓國，更是反覆上演，觀劇熱潮持續至今。縱觀劇目歷史，《我，堂吉訶德》已經當之無愧地成爲20世紀音樂劇的殿堂級作品之一。
16
兒童劇《你看起來好像很好吃》
北京兒童藝術劇院
時間：11月2-3日
地點：中國木偶劇院
看點
作爲2008年國家大劇院開院兒童劇，該劇自首演之後便踏上了全國巡演之旅，而這一走就不間斷地走過了16年，足跡遍及全國80餘個城市，俘獲了近百萬觀衆的心，以一個跨種族恐龍父子之間樸素動人的親情故事，陪伴了三代孩子的童年，也成爲“北京兒藝最長壽巡演劇目”。
該劇是宮西達也先生的恐龍系列作品中第一部被搬上中國兒童劇舞臺的作品，這部獲得口碑票房雙豐收的作品的成功推出，曾掀起兒童劇市場上一陣經典IP改編熱潮，直至今日《你看起來好像很好吃》依然深受一代代孩子和家長的認可，在全國大江南北的大小劇場一次次重複上演。
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10月30日 星期三
國家京劇院 《西廂記》
中央芭蕾舞團 《舞姬》
光束戲劇、鷹劇坊 《國子監風波》
10月31日 星期四
北方崑曲劇院 《梅蘭芳菲》
大癸(北京) 戲劇傳媒有限公司 《種下夜之夢》
小不點大視界 《拖把頭白日夢》
11月1日 星期五
開心麻花 《我的媽呀》
北京市曲劇團 《正紅旗下》
“天方夜譚”——景煥、於翔與中國交響樂團音樂會
“樂韻東西”馬琳·艾爾索普、吳蠻與費城交響樂團音樂會
11月2日 星期六
繁星戲劇村 《我是餘歡水》
中國兒童藝術劇院 《長江女神，你願意做我的爸爸嗎？》
浙江大船文化發展有限公司 《宇宙的奧秘·宇航員的一天》
《跨越古典音樂200年一生必聽的鋼琴名曲》安德烈·伊萬諾維奇鋼琴音樂會
11月3日 星期日
國家京劇院 《鬧天宮》
北京小百花越劇團 《盤妻索妻》
浙江京昆藝術中心 《壯哉少年》
中國歌劇舞劇院民族室內樂音樂會《國韻芳華》
更多劇目選擇
大型活動
01
《冰上迪士尼：生而不凡》2024巡演
美國菲爾德娛樂公司
時間：11月2日
地點：國家體育館
看點
時隔一年，終於要再次開演了！
全球大小朋友都爲之着迷
迪士尼官方唯一授權現場演出秀
重金打造的浪漫冰上歌舞劇——《冰上迪士尼》
2024全球巡演即將登陸北京！
座標國家體育館
美國菲爾德娛樂正版鉅製冰上大型現場演出
一次邂逅40+迪士尼明星
全場互動，爲你帶來超震撼的冰上歌舞表演
現場的氛圍簡直不要太好！
快帶上家人，迎接屬於你們的冰上冒險吧！
02
黃霄雲「宇宙無敵號」2024北京演唱會
時間：11月1-2日
地點：華熙LIVE·五棵松
看點
黃霄雲是當下中國內地流行樂壇備受關注的新生代歌手之一，以其出色的唱功和高音技巧在音樂界嶄露頭角，一直以來憑藉過人的音樂實力和舞臺表現力，她獲得了專業領域內極高的評價。
出道九年，不管是音樂作品，還是音樂舞臺，她都給華語樂壇帶來了太多驚喜——百億播放的《星辰大海》，《歌手》《夢想的聲音》《天賜的聲音》《我們的歌》等音綜舞臺大放異彩……黃霄雲的聲音猶如天籟之音，極具穿透力，溫柔且不失力量感，觸動人們內心最柔軟的地方，去年黃霄雲更是一舉斬獲了第24屆全球華語榜中榜最受歡迎女歌手獎。
2024年黃霄雲【宇宙無敵號】是她首次舉辦萬人場館的演唱會，顛覆傳統演唱會的舞美設計，演唱會以宇宙無敵號爲概念融合科幻與浪漫的元素，每一個章節都會使用不同的視覺效果，每一個畫面都將與黃霄雲的歌聲緊密結合，將爲觀衆呈現沉浸式的音樂視聽盛宴。
03
旅行新蜜蜂「昌平盛世」抖音演唱會
時間：11月1日
地點：國家奧林匹克體育中心
看點
作爲內地獨樹一幟的“五花八門”搖滾樂隊，年輕不是他們的招牌，玩音樂不按常理出牌，做自己真正想做的，「熱愛」是現在、當下、此刻，以後怎麼想？那是以後的事。緣分讓這支曾被戲稱爲“只有技術沒有靈魂”的樂隊“橫衝直撞”了五年的音樂世界，對成長和堅持，他們有很多獨到的見解，映射在作品裡各顯姿態，貌合神離卻又各放異彩。
本次演出由抖音及旅行新蜜蜂樂隊強強聯手，與打造高品質、強IP演出活動著稱的風華秋實文化傳媒一起，感受旅行新蜜蜂樂隊獨特的音樂視角，共同呈現這場絕佳的視聽舞臺。
04
混合理論——致敬林肯公園演唱會
時間：11月3日
地點：M空間
看點
在音樂的浩瀚宇宙中，有一顆璀璨的星辰永遠閃耀，那就是林肯公園。他們的音樂不僅僅是旋律和節奏的組合，更是一種情感的宣泄、力量的傳遞和靈魂的共鳴。他們的音樂風格融合了搖滾、說唱、電子等多種元素，創造出了獨一無二的“林肯公園式”音樂。他們的歌曲像是一束光，照亮了許多人的內心世界。
令人痛心的是，主唱查斯特·貝寧頓在2017年離開了這個世界。在對他們的樂隊充滿敬意和喜愛的情況下，混合理論樂隊應運而生。該樂隊不僅還原了歌曲，還捕捉到了林肯公園標誌性聲音的原始能量和情感。他們沉浸在林肯公園的精神中，體現出原樂隊在國際上引起了轟動的激情和堅強的性格。
在每場演出中，混合理論樂隊都帶領着觀衆瀏覽林肯公園的唱片目錄，呈現一場近乎與原樂隊一樣的體驗。通過他們真實的致敬，混合理論樂隊確保林肯公園的音樂延續下去。
藝術展覽
01
江山頌——2024中國山水畫研究院名家作品邀請展
地點：書畫頻道美術館
時間：10月20日-11月3日
看點
中國山水畫是中華優秀傳統文化傳承的重要基因，重構文脈賡續中的當代山水精神，是每一位山水畫家的時代使命。中國山水畫研究院匯聚了一批當代山水畫領域卓有成就的藝術家、學者和研究人員，他們在對中國山水畫的持續創作和深入研究中，不斷探索着山水畫在當代藝術語境中的創新實踐。
“江山頌”是當代中國畫壇頗具影響力的山水畫品牌展覽，由中國山水畫研究院於2007年發起，迄今爲止已舉辦了十一屆。展覽旨在通過藝術的表達和傳播，讓更多的人感受到中國山水畫的美妙與魅力。本屆江山頌展覽彙集了中國山水畫領域的15位代表性藝術家張仁芝、趙志田、傅以新、師恩釗、於永茂、陳克永、高家俊、王學輝、丁傑、段鐵、嶽黔山、祁海峰、唐輝、張桐瑀、劉彥水，他們以深厚的造詣，和對生命、自然的獨特體悟，在山水墨色之間傳遞東方美學神韻。
部分作品欣賞
張仁芝《小溪歡唱出山來》176.5x63.5cm
趙志田《翠湖飛鳧》138x69.5cm
傅以新《草原歡歌》136x68cm
師恩釗《佛光》180x96cm
於永茂《蜀江雨霽圖》136x68cm
陳克永《大美黃鬆峪塔窪仙谷度假小鎮之春景》123x247cm
02
第五屆中國民族影像志攝影雙年展
地點：中華世紀壇
時間：10月19日-11月2日
看點
自2016年始，“中國民族影像志攝影雙年展”已走過八載，始終是“北京國際攝影周”的重要展示項目。迄今爲止，它已成爲集記錄、收藏、展示、傳播於一體的重要文化平臺——它以建設中華文化遺產與記憶檔案庫爲宗旨，以構築中華民族共有精神家園爲目標；它致力於系統化完成影像作爲歷史記錄載體和文化交流傳播媒介的雙向價值轉化；它追求影像深描，強調對於文化事項的整體描述和完整敘事，凸顯影像對於人類歷史的文獻記錄價值與促進跨文化交流與相互認同的共享價值。
2024年“第五屆中國民族影像志攝影雙年展”共收到來自全國的投稿作品1827組，總計29618幅圖片，最終評選出200組入圍作品、20組入展作品。入展攝影師以獨特的視角和深邃的洞察，深入田野，用鏡頭描繪故土的風貌，追尋遠方的足跡，記錄文化的傳承，期許未來的希望。
展覽在契合北京國際攝影周藝術性、當代性、世界性定位的同時，又具有中國民族博物館獨特的民族屬性，以拓展中國民族故事紀錄片式的影像構建。
這些影像來自中華大地的不同地域，圍繞“影像文獻”“文化遺產及其變遷”“女性與發展”“家園與生計”“體育：傳統與現代”“共同體記憶”“返鄉人”“信仰”等八大主題，呈現出中華文化的斑斕多彩，並組合成一個共同的中國故事，猶如一部宏大的當代生活史詩，共同拼合出中華民族共同體當代生活的宏大畫卷，連綴出古老的中華文明走向新時代的現場圖景，鏡像出中華民族優秀傳統文化在現代化過程中的嬗變與新生。這些影像不僅是對世相的精緻描繪，更是對時代共同記憶的銘刻，彰顯了影像作爲歷史文獻的獨特價值，以及促進各民族交流溝通的現實意義。
03
金色時節：2024首屆雕塑大展
地點：中國宋莊藝術市集
時間：2024年9月22日-2025年3月22日
看點
本次展覽精選了來自宋莊雕塑協會的百餘件精品，每件作品都蘊含着藝術家的深情厚意與獨到的語言智慧。從細膩入微的室內小品到氣勢偉岸的室外鉅製，作品題材廣泛，內容豐富，不僅體現了藝術家的創造力和個性，更展現出他們對時代的深刻理解與藝術上個性化追求的無限熱忱。
展覽的作品分爲了室內與室外展區，室內部分80餘件架上雕塑作品陳列在了宋莊雕塑協會美術館，其餘大尺寸戶外雕塑作品則成爲了中國宋莊藝術市集戶外公共空間的道道風景。可以相信，展覽整體會成爲一次富有宋莊特色的公共藝術事件，持續發酵，吸引着全國各地前來打卡的遊客們，由此促進宋莊藝術區文旅事業的發展，進一步擦亮“宋莊藝術節”這塊金字招牌。
本次展覽是中國宋莊雕塑協會成立以來的首展，是一次宋莊雕塑藝術家以作品的方式向業界和社會的集體亮相。宋莊雕塑藝術家的聚集具有國土的全域性特點，在全國範圍內是一支不可多得的雕塑勁旅，其雕塑與公共藝術具有全國水準。可以堅信的是，在宋莊鎮黨委和政府的堅強領導下，宋莊的雕塑與公共藝術完全可以在這塊土地上發揮作用，並得到繁榮發展。
編輯 吳龍珍