尺度達到B級片，3.8億隻是開始，我預言：“抱臉蟲”將火遍暑期檔
7天3.8億，這是《異形：奪命艦》交出的答卷。
誰都沒想到，一個歷經45年的IP，一部等了7年纔等到的續集電影，能在暑期檔有這樣的霸榜表現。
作爲《異形》迷，番茄君在第一時間觀看了這部電影。
作爲一部商業電影，《異形：奪命艦》雖然在故事架構和劇情模式上中規中矩，還是沿用《異形》第一部到第四部的套路。
但恰恰因爲如此，它身上反而有種難得的復古感和體驗感。
獵奇、刺激、驚悚，《異形：奪命艦》迴歸了最爲原始的《異形》魅力。
一刀未剪，原裝上映，也完成了《異形》在國內外觀衆體驗上的統一。
而從三個層面，我們也看到了，《異形》這個古老的IP，重新綻放出活力的苗頭，我敢說：“抱臉蟲”將掀起新一波的暑期觀影潮，這部打怪片將霸榜整個8月。
01、密閉空間，外星探險，異形再現——“B級片”回來了
《異形：奪命艦》的時間線，是在《異形》第一部和第二部之間。
其實，《異形》系列的招牌，並非《普羅米修斯》那樣具有哲學宗教意味的宏大世界觀，也非《契約》那樣，擁有更爲深度的解析空間。
《異形》最早成名，靠的就是四個字：深空恐懼。
深空，是指《異形》的故事大多發生在宇宙空間，這其實是另一種更爲窒息的密閉空間。
恐懼，只是“異形”的怪物，沒有特定形態，沒有什麼弱點，基本上是太空中的頂級獵食者，且對獵殺和繁衍，有種偏執的追求。
每當這兩個詞聯結起來，“異形”的形象，便會適時出現。
只不過這些年，隨着原版導演雷老爺子年齡變大，且《異形4》基本上給“異形”宣判了死刑，所以系列電影，沒有什麼大的突破。
大家期盼的，其實是《異形》前傳，但沒想到，中間殺出個《奪命艦》。
《奪命艦》最開始定位在網絡平臺播放，也沒什麼知名影星參演，但它爲什麼能在全球範圍內，掀起這麼大的討論度？
就是因爲原汁原味。
在進行了一系列“改編”和“探索”後，導演阿爾瓦雷茲，繼承了雷老爺子的衣鉢，將《異形》電影，撥回到了最初的“經典形態”。
對當下許多沒見過什麼真“異形”的觀衆來說，這種極致驚悚，又極致刺激的觀影感受，已經足以勾起他們，對整個系列的垂涎和獵奇了。
電影的故事，其實非常簡單。
女主蕾恩一行人，因爲受不了維蘭德公司的壓迫，決定駕駛飛船逃離殖民星球，然後在空間站，無意間喚醒了異形，進而慘遭追殺。
經典的故事架構下，是頗有節奏感和體驗感的劇情設計。
首先，對味。
深空恐懼，“深空”是最基本的。
如果說45年前，對宇宙景觀的呈現還有技術壁壘，那麼在《奪命艦》中，一系列的空鏡頭，基本上完成了對《異形1》的致敬和升級。
一方面，殖民星球的末世感，完美的小行星帶，承載着主角團對自由二字的嚮往，也反襯着深空宇宙的危機。
另一方面，復古的屏幕、顯示器、按鈕、服裝以及燈光色彩等，不僅沿用着《異形》的美學特徵，還讓當下科幻作品裡動不動就是全息投影、霓虹色彩的審美疲勞，被深深治癒。
在這個前提下，導演在場景中，加入了紅色和其他暖色調。
潮溼陰冷，黑暗邪典，骯髒神秘的異形宇宙感，瞬間迸發而出。
美，但害怕。
觀衆能一秒，就沉浸到異形的世界裡。
其次，驚悚。
《異形》老粉都知道，《異形》之所以讓人害怕，主要在異形系列的“嚇人三板斧”——抱臉蟲抱臉，破胸體破胸，成年體殺人。
這三板斧，從生理、心理到精神，全方位給觀衆深深的恐懼感，可以說屢試不爽。
而《奪命艦》，恰好拍出了這三板斧的精髓。
雖然片子的“前搖”較長，正片開始前有大約40分鐘的劇情講述。但一行人進入空間站後，高能場面就沒有停止過。
黑暗燈光下，抱臉蟲在實驗室孵化，一個個破倉而出。幾個人又在沒過膝蓋的深水裡，行動不便；水下有抱臉蟲隨時襲擊，前面被艙門死死擋住，手中又沒有趁手的武器。
緊張，恐懼——當猩紅色的水下，抱臉蟲破水而出，在無意識間成功抱臉，勒住脖子開始繁殖，旁邊的一衆人卻束手無策。
那種絕望感，很好傳遞到了每個觀衆的體驗裡。
45年前那種深深的震撼感和恐懼感，穿越時空，來到了當下每個觀衆的臉上。
原來在IMAX看B級片，是這樣的體驗。
就連番茄君都感嘆，異形還是那個“異形”，它的成長速度很快，基本上幾小時就能變爲成體。
而成體更爲恐怖，它會將人體作爲培養皿，用於繁殖，這是它獵殺人類的原始本能。
而在拍攝異形對人類的獵殺上，《奪命艦》也不遺餘力。
伴隨着各種“突然恐嚇”，恐怖體驗感基本上拉滿。
三板斧拍得好，又同時出現，是《奪命艦》最大的優點。
也正是這個優點，讓大家忽略了它老套的瑕疵，就連國外觀衆，也打出了83%的高評價。
最後，獵奇。
雖然《奪命艦》很多都沿用《異形》系列的一貫做法。
但電影裡，導演依舊在原來的基礎上，做出了各種創新和改進，觀影過程中有很多新奇的體驗。
比如：拍攝手法。
片中有個情節，蕾恩和安迪被堵在密閉空間，前面是數不清的異形在虎視眈眈。
他們能做的，只有用槍殺怪，但異形的血液具有強腐蝕性，接觸到皮膚也是非死即傷。
於是，在失重環境下，他們一邊突突掉了衝過來的異形，一邊要小心躲避死去異形的汁水形成的一個個腐蝕帶。
想方設法繞過“障礙”的同時，還要時不時開槍保命。
這段戲可太有意思了，在之前的異形中，殺怪和腐蝕，從來沒有這麼合理且巧妙地結合在一起過。
再比如：奇行種。
現存已知的異形，應該超過100種。
但《奪命艦》，又創造出一種全新的異形形態，類似於奇行種。
它是因爲宿主的DNA與異形基因化合物結合，而產下的“異形寶寶”。
雖然說是寶寶，但它形態怪異，四肢修長，既有人類的特徵，又有怪物的本能，可以說很是獵奇了。
它和《異形4》裡的異形寶寶還不是一種，而且也有親近自己母親的舉動。
又噁心，又獵奇，又嚇人，堪稱《奪命艦》最大的彩蛋和驚喜。
總而言之，《奪命艦》宣告《異形》系列“B級片”強勢歸來，《異形》電影也或許因爲這一部，而煥發出新的生機。
02、滿是致敬，全是彩蛋，新粉疾呼，老粉狂喜
《異形》系列電影，一直有一以貫之的邏輯。在同一宇宙和世界觀下，《異形》總有老瓶裝新酒的空間。
尤其對阿爾瓦雷茲這樣的異形老粉來說，故事在他手裡，我們基本上可以放心。
看《奪命艦》最爽的一點，是我們隨時都能看到《異形》之前作品的影子。
也能在很多關鍵的情節之後會心一笑，突然回到自己之前觀看《異形》的某個回憶點。
這種體驗，很是奇妙，是《奪命艦》體驗感最重要的拼圖。
電影裡，致敬前作的細節太多，番茄君挑幾個重要、對劇情有影響的聊聊。
電影開始時，有個紅色的顯示器顯示的時間是2142年。
這個時間點，恰好點出了《異形：奪命艦》發生的時間節點。
而這個顯示器，跟《異形1》裡的一樣。
我們都知道，異形有四種形態。
在《奪命艦》裡，這四個形態，基本上全都事無鉅細地，用特寫鏡頭呈現了出來，可以說對新粉十足友好了。
《奪命艦》裡的一行人，都是維蘭德公司的打工仔。
尤其是女主，在明明可以獲得自由時，一查看工時，自己又要多工作五六年，瞬間沒了活下去的勇氣。
這裡就不得不提維蘭德公司了。
這個公司，是整個異形宇宙中最大的財閥，基本上掌握着人類世界的運行，同時也是異形和黑水的主要研究者。
片中，主角剛進入空間站的時候，就看到了維蘭德公司的標誌和宣傳語。
值得一提的是，基本上每一部《異形》，維蘭德公司都是幕後大BOSS。
作爲“異形1.5”，《奪命艦》跟《異形1》產生了幾乎完美的聯動。
除了都是女主大戰異形，結果異形被女主巧妙埋進外太空之外。《異形1》中，女主蕾普莉射中並丟棄在太空的那隻異形，不僅爬進了太空船，還在《奪命艦》生化人重啓後的片段裡，以殘骸（彩蛋）的形式出現。
而女主蕾恩在最後大戰異形寶寶之時，掙扎着穿上太空服的場面，基本上覆刻了《異形1》。
電影最後，蕾恩用槍大戰異形的場景，和《異形2》如出一轍。
兩人甚至連姿勢設計，都完全相同。
《異形2》中，蕾普莉還有一句經典臺詞：
這句話，在《奪命艦》裡，雖然沒有出自蕾恩之口，但卻被生化人安迪繼承了下來。
他在電梯拯救完蕾恩後，用同樣的話，噴向了地上已經被打成一攤綠水的異形。
在這之前，因爲失重的突然消失，女主有了和異形唯一一次的親密接觸機會。
這個場景，明顯是《異形》的保留節目，尤其是《異形3》裡，異形對女主的貼臉殺。
而《異形》整個系列的那些“惡趣味”，都被《奪命艦》很好繼承了下來。
比如：每一部《異形》必會出現半截子生化人。
比如：貫穿《異形》和《普羅米修斯》系列的“黑水”。
甚至這個容器，《奪命艦》都有復刻
再比如：每一部《異形》最後，都是女主和異形的單挑，等等。
說是致敬也好，說是抄襲也罷。
能在一部電影裡，看到這麼多前作的彩蛋，電影本身的質量還不受影響，我想對於粉絲來說，這也是很難做到的了。
03、《異形》迎來新生，可有一點卻一言難盡
不得不說，《異形》系列交給阿爾瓦雷茲這樣的骨灰級老粉，無論對觀衆還是對整個IP，都是一次絕處逢生的機會。
阿爾瓦雷茲知道雷老爺子《異形》系列的經典之處在哪，也知道怎樣才能取悅這個系列的觀衆。
值得一提的是，雖然當下，綠幕和CG技術已經十分成熟。
但整個《異形：奪命艦》系列裡，異形這種怪物，又迴歸到了真人演員扮演的最初拍攝方法。
我們在《奪命艦》裡看到的每一隻成年異形，都是一個演員戴上頭套扮演的。
所以觀感更爲生動，立體。
就連最後高大細溜的異形寶寶，也是真人演員扮演的。
它的扮演者，是演員羅伯特·勃洛克茨基。
這個演員是個00後，出生於羅馬尼亞，身高2.3米。
從外形看，羅伯特的身高和體態，都跟正常人有很大區別，看上去就有巨物感。
經過導演的捯飭，以他的特徵去扮演異形寶寶，也算是個十分天才的想法了。
不過，即便知道《異形》可能會越來越好看，但依舊有些地方，讓番茄君一言難盡——那就是導演暗戳戳夾帶的私貨。
看過電影的觀衆都知道，片子六人組裡，最早領盒飯的，是那個一直看起來酷酷的光頭華裔女。
其實，爲了歐美正確，《奪命艦》也集齊了白人、黑人、拉丁裔、亞裔。
裡面的亞裔，就是華裔女演員吳愛玲。
可能是爲了討好中國市場，吳愛玲還在片子裡秀了幾句普通話，刻意展示了華裔身份。
但偏偏這麼個華裔，還被安排第一個被抱臉，然後慘死。
當然，這可能會因爲角色特質而隨意分配，但後面的事，卻無法解釋。
吳愛玲飾演的納瓦羅，人設極其不討喜。
剛上來在飛船裡抽菸時，我就有點不喜歡她了。
後來不僅自私自利，還在被救後，不願意營救同伴。
在同伴陷入危機時，第一個想到的是拋下他們跑路，屬於典型的精緻利己主義者。
雖然電影不錯，但依舊沒有脫開與其他因素掛鉤的老套路：白人黑人拉丁裔團結友愛勇敢，就連反派智能人也良心發現，全片真正的壞人，就成了這個華裔。
這當然不是番茄君敏感，發現這個問題的網友有很多，且當下好萊塢的電影，這成了基本的套路。
作爲影迷，番茄君肯定希望，電影不要和其他因素掛鉤。
希望這一點，早日可以實現。
（電影爛番茄編輯部：淼淼）