Bigi楊佩綺果斷切離Model生涯 勇闖時尚秀導第二人生
「燈光開、音樂下,model 準備~好,出!」model 的自信步伐跟着節奏,成爲全場的焦點,當全場屏氣凝神地專注於臺上的 model 及服裝,在幕後下這些指令的藏鏡人究竟是誰?
秀導(Show Director),可以說是整個舞臺的隱形指揮官,一場服裝秀的呈現,不光只是 model 們自信登臺展示服裝,還包含了幕後秀導的工作,而秀導的工作內容還包括訓練、casting,以及品牌的企劃發想,甚至是控制整場秀的流程、進度,舞臺燈光、音樂的配合,前置作業繁複多變,需一人身兼多職,讓這位藏鏡人大喊:「在臺灣,秀導真不是人乾的!(笑)」
▲(左)剛當 model 時拍攝時報週刊去澎湖出外景卅。攝影師:謝春德拍攝/(右)拍攝 Elle 雜誌 @雲南西雙版納。
Model 出身的 Bigi,其實從小立定的志向並非成爲一位專業秀導,或許你和 W 編一樣看不出眼前這位身材高挑、留着一頭俐落短髮的女子,竟曾是蘭陽舞蹈團的成員,畢業於臺灣藝術大學的舞蹈系,並當過已故藝人─高凌風的伴舞。
『入行的契機,單純只是因爲擔心持續跳舞在發展上會受限(沒辦法∼因爲我身高太高了,哈哈!)某天突然覺得跟跳舞比起來,走路好像比較簡單,那時候靠着一股衝勁去報名“世界模特兒大賽”,其實主要是爲了獎金,第一名有15萬,我覺得我一定會把那15萬抱回家。哈哈,最後得了最佳封面、最佳造型獎。』Bigi 姐露出一抹微笑,對於自己的能力,她的自信展露無疑。
23歲的 Bigi 因此拿到了踏入時尚圈工作的入場卷,加入凱渥模特兒經紀公司,展開舞者兼職 model 的生活。
而早在臺灣名模風潮尚未開始盛行前,Bigi 便開啓了 model 主持流行時尚節目的先例,1995年至1999年曾擔任流行節目《大風行》主持人一職。
『在節目收掉後,我心態上有重大的轉變,已經不滿於現況,我覺得人生只有當 model 是不夠的!因爲 model 大多是做好自己份內的事,爲品牌走走秀。爲了靈活自己的腦袋,我想要從 model 轉換跑道成爲秀導,但發現這需要具備專業知識,於是在32歲那年毅然決然的離開了模特兒生涯,遠渡重洋到紐約 FIT 設計學院進修三年,選修視覺傳達、燈光等等跟秀場相關的課程,起飛前我下定決心三年回來後,就不會再重返舞臺走秀。』
現在的她不僅是凱渥資深秀場導演,亦是一名飽經歷練、深耕產業並且時常提攜後輩的時尚工作者,並且整合了自身經驗於線上學習平臺《哇哉上課》,教大家時尚大秀、時尚工作必備的幕後技能與瞭解。
▲2000年 Bigi 參與服裝設計師黃淑琦999.9極度女人服裝發表會,走完這場服裝發表會後,Bigi 便前往紐約進修。
這次 Wazaiii 邀請到 model 出身,現在轉戰秀導,在時尚圈資歷超過20年的 Bigi,來告訴你,秀導真實的一天究竟是什麼樣子?
平常工作日
7:00-9:00
你可能不知道,其實秀導一樣是要坐在辦公室上班的。平日進公司前,我固定早上七點起牀,第一件事就是喂愛犬吃早餐、帶牠去散步,也是趁着一天馬不停蹄的行程開始前,活動自己的筋骨,散步結束後,返家睡回籠覺到九點,適時的養精蓄銳也是必須的。
10:00-12:00
有時會先進公司處理事情,有時則會和品牌客戶相約在咖啡廳展開整天的馬拉松會議,一天塞滿4∼5個會議也是家常便飯。有邏輯性的溝通是必要的能力,一場秀的成敗其實取決於秀導,這之中包括與品牌客戶的合作方式、秀的呈現概念,若你不能將自己的 idea 完整的表達出來,便無法讓品牌客戶及 model 產生共鳴。爲了這樣的會議,其實有很多前置作業我也要自己產出,像是參考了哪些藝術表演,或是有什麼音樂、服裝跟展場的 idea,都得做成完整的視覺報告,呈現給客戶看,如此一來一往,一場秀完成之前開個10次以上的會簡直是 a piece of cake!
時尚圈是個變化快速的產業,從紐約學成歸國,返臺轉幕後做秀導,一開始並不是那麼的順利。過了三年大家老早就忘記你是誰了,幕前光環已逝去,況且當時還是以新人秀導之姿再次與大家見面,很多品牌廠商一開始可能不把我看在眼裡,這條路上我也嚐盡了人情冷暖。但我不後悔做這個決定,就讓自己重新開始、從頭學習,一輩子很長,怕的是沒有再開始的勇氣。
12:05-13:30
一臺 Mac 讓我所向無敵。我私心認爲秀導必須要會使用 Mac,還要擁有剪輯等功力,我初期爲了熟悉 Mac,還特地去上課,甚至是學習剪音樂技巧。
合作的品牌客戶先行離場後,留在咖啡廳繼續品牌企劃發想或修改,方纔與客戶討論出的新想法也要再 research 一下。上網查品牌的風格、弄清楚產品資訊,同時把開完會的重點整理成 proposal、提出當次秀的品牌精神及流程,也都是秀導必做的功課,這樣才能夠在下次會議中提出。提交企劃案是一來一往的,有時候提出的企劃案可能會被品牌客戶退件,重新修改一版提交後,品牌客戶比較中意第一版,當你以爲萬事具備了,最後突然被告知活動取消,這些都是無可避免的過程。
13:30-14:10
分秒必爭,一刻也不能閒。品牌企劃發想告一段落後,這時可以短暫休息片刻,終於有時間吃遲來的午餐(也算是提前吃下午茶),爲講求方便快速,有時只會買個麪包搭配早已涼掉的咖啡,卻也時常因爲這樣鬧胃痛(想進入時尚產業的孩子們,包包裡記得一定要常備胃藥)。即便是休息空檔,我會用手機看一些國外網站(常看的有 model.com 和 Vogue Runway)找尋新的靈感,把它變成自己的 idea,再放入適合的品牌企劃裡。
14:30-16:00
回到公司,開始找走秀所需的音樂,以前會去誠品或是唱片行找尋靈感,不過現在網路資訊發達,我可以直接利用 Youtube 滿足我的視覺與聽覺,不再需要奔走各地了。找音樂之餘,還要抽空剪音樂,臺灣的秀導真的要是個全能超人,剪輯、remix 都要自己全權處理,畢竟我們就像整場秀的藝術/創意/造型總監,在音樂的第幾個節拍要創造什麼驚喜感,還是自己來掌控比較實在。(要說我們是 DJ 也不爲過吧∼哈哈!)
16:00-17:30
從 model 轉戰秀導並不輕鬆,不僅要懂造型、發想各種企劃,還有舞臺與音樂的協調性,當然也包含了授課時的教材準備,各個層面都需要面面俱到。每週至少會有一次招集公司的 model 們來集訓,平常我習慣會蒐集一些資料照片,透過這些圖片的輔助,可以讓 model 們更理解我想傳達的肢體語言概念。好在年輕的時候我是個舞者,在肢體開發與身體語言上,我更能精確地指出年輕模特兒們需要加強與學習的地方。
等待 model 們換裝進教室前,我會先在教室準備貼近走秀時的情境音樂,這些都是剪接過的個人收藏 CD(大概有近一百張),音樂在一場秀中,是非常重要的配角,選擇音樂時,需要一邊思考 model 走秀時的心境,同時搭配到品牌的風格。讓 model 們熟悉不同歌曲的「音樂性」,也是上課時的重要環節,畢竟 model 最重要的工作,就是在空間與音樂之間,展演品牌或商品要傳達的意念。
以前在蘭陽舞蹈團的時候,都是跳男生角色,對男生的肢體語言比他人更爲熟悉,因此現在授課是先指導男模,最後纔會和女模搭配。我很喜歡教課,集訓內容不光只是臺步的練習,還包含表情的訓練,以及肢體語言的傳遞方式。相信我,要在一羣模特兒中脫穎而出,絕對不光只是靠紮實的臺步而已。
模特兒正式上場前,事前的彩排都是在公司的教室進行,只要一個表情、動作細節不到位,就會讓所有人陪你一起重新來過,我需要帶他們經過多次的彩排演出走位,常常是前一天,甚至是當天早上,纔有機會到活動現場實際穿上服裝正式彩排。我們這行怕的其實不是沒有機會,而是你不願意敞開心胸大膽的展現自己。就把自己放開吧,什麼挫折都會隨時間過去的,年輕 model 們!
17:30-18:30
緊接着是殘酷的名模生死鬥大賽。選拔是非常殘忍的,在品牌客戶 casting 模特兒前,會由秀導先挑過一輪,臺步走得好當然是基本的,除了現場看本人有沒有成功傳遞出時尚模特兒的態度之外,最重要的是仔細觀察 model 現場的氣勢及個人獨一無二的風格。我堅持每場選拔模特兒都必須親自到場,光靠 model card 其實並不能讓品牌清楚看見你的個人特色。
19:10
拖着行李箱,揹着厚重的揹包,結束一整天緊繃的行程,常有人問我帶這麼多行李幹嘛?要出國啊?其實裡頭只是裝了必備的筆電、大量的授課教材,哈哈,還有我習慣一週至少運動兩次,運動服裝也藏在裡面。工作難免會有需要應酬的時候,但近期開始我把重心放在家庭,通常會盡量推掉應酬。偶爾下班後會私底下去秀場場勘,有時候親自去到現場觀看,腦袋裡會慢慢浮現畫面,激發出我呆坐在電腦前所想不到的靈感。
有導秀的工作日
通常我與 model 們會是所有工作人員中最早抵達活動現場的,假設是晚上開始的秀,我可能早上七點就必須先到場彩排,在後臺繼續叮嚀 model 們待會兒的走位。曾經在幕前的經歷也幫助我非常多,像是在導秀的時候,每位秀導的指導風格不一樣,有的秀導會是比較嚴厲、用罵人的方式,提醒 model 要專注在舞臺上,因爲我曾經也是 Model,能夠站在他們的立場去溝通,讓每位模特兒把握每一次的機會,在伸展臺上發光發熱這是我的責任。
秀導像超人般穿梭在整個秀場,緊接着馬上趕去控臺對音效、燈光,戴上耳機在控臺指揮,吃飯?還是不要先預設有這個時間!時常連坐下喘口氣、喝口水的時間都沒有。等到音效、燈光等設備都確認好後,把握正式演出前的最後機會,model 上臺採排,適時的提醒他們要融入音樂與現場的氛圍、姿態要大方。其實臺灣現在有大型 T 臺的秀已經非常罕見了,所以每次有導秀的 case 我都會很雀躍,即便歷經這麼多年,站上主控臺,戴上耳機,心中還是會不由自主的感到悸動。
正式上場前,當後臺每位工作人員忙到人仰馬翻,全場奔騰,我需要一一確認 model 們是否都按照順序就定位好,並且檢查他們臉上的妝容、身上的服裝是否完整,各個細節都不容馬虎。等到開場時,我會站在主控臺 cue model 出場,在後臺大家會手忙腳亂趕場、換衣服,我必須要臨危不亂的發出指令,讓整場秀得以順利進行。出場順序如果記錯了,那可是會讓整場秀大亂的。很多人覺得 model 只要會擺擺 pose,走走路,但其實每一場秀的走位有很多術語,model 的記憶力也非常重要!
看似只需站在控臺指揮 model 的秀導工作,並沒有你我想像中的如此輕鬆,不僅是 model 和品牌客戶之間的溝通橋樑,和藝術、設計、燈光、外文能力、數字概念也都有相關,平常更需要多涉略不同領域的知識,唯有擁有這些專業知識,才能夠發想出讓品牌客戶與臺下的觀衆都驚豔的 idea。隱身幕後的時尚工作者或許不及幕前的時尚工作者們來的光鮮亮麗,但若沒有他們,舞臺上的工作者們如何心無旁鶩的大放異彩呢?
後記
在 W 編心中,原以爲秀導會是不苟言笑、有着難以親近的形象,殊不知拍攝當天一大早,只見 Bigi 姐牽着愛犬,在遠處熱情的一邊揮着手打招呼,一邊朝着我們走來,自然而然散發出一股親民的氛圍,在拍攝空檔,還親切地與我們分享她的收藏。實際跟拍一整天下來,在跟拍集訓 model 時,發現她與模特兒之間,就像是亦師亦友的關係,不論資歷,一定記得每位新人的名字、個性,記得他們進步的程度。徹底感受到秀導真的是全能英雄,更不用提那些知識及源源不絕的創意,W 編深感佩服。
關於 Bigi 楊佩綺
凱渥資深秀導。長達12年的專業名模伸展臺演出經驗,活躍於臺灣時尚舞臺上的全方位超級模特兒,並曾經擔任過臺灣時尚流行節目「大風行」主持人。17年前毅然決然離開時尚伸展臺,前往紐約深造,轉換跑道加入秀場導演的行列至今,把創意在舞臺上發揮得淋漓盡致。
◎Photo Via:Wazaiii, Catwalk
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