趙麗穎戀情新瓜淪爲某男背景板？年度最強翻車直接把我看哭了…
這就是憑實力硬美吧，發生意外還能美成年度最佳翻車？！
在這場焰火秀上，相比於趙麗穎、林更新略帶八卦氣息的共同現身，更多人還是把目光聚焦在“翻車”了的表演本身。
由於當天是大風天氣，加上大量無人機掉落墜海，現場效果並未達到預期。
計劃由900架無人機組成的、代表閩南特色的簪花也未能在海上綻放，而這本來是蔡國強想要獻給奶奶與所有閩南女性的禮物。
雖然現場意外頻出，但蔡國強心態很好。
他說：“天氣真的很不理想，大家不要着涼。泉州人愛拼敢贏，就讓我們與自然共同創作吧！”
作爲中國著名的當代藝術家，蔡國強以火藥藝術聞名於世，被譽爲“中國最會玩火的男人”。
在2008年北京奧運會開幕式上，蔡國強作爲視覺特效藝術總設計，帶來了驚豔世界的大腳印。
2014，在上海黃浦江上，蔡國強首次在國內創作了大型白日焰火作品—— 《九級浪》。
2015年，蔡國強最具代表性的作品《天梯》橫空出世。
他架起一道由光與火築成的天梯，將家鄉泉州和宇宙相連。
作爲蔡國強的最大支持者之一，鄧文迪還曾集結包括奧斯卡獲獎導演凱文·麥克唐納在內的世界級頂尖團隊，拍攝了以《天梯》爲主題的蔡國強個人紀錄片，講述他如何一步步成爲享譽全球的爆炸藝術家。
爆炸就像猛獸，一旦“出籠”就不再受人控制。
但野心家蔡國強卻在危險與不可控中看到了藝術的可能。
這期【閃閃發光的藝術家】羊就來聊聊蔡國強和他的爆炸藝術。
死亡、宇宙、花朵。神的寵兒和他的白日焰火
蔡國強曾說自己是神的寵兒，因爲自己命很好，得到了神的眷顧。
他從小生活在東南沿海的漁村，對神明有着無限敬畏。
在他的家鄉泉州，無論是生老病死或是婚喪嫁娶都離不開神明和煙花爆竹。
兒時對神與焰火的崇拜，讓蔡國強走上了用火藥創作的道路。
他試圖用現實世界能看見的焰火，去表現冥冥之中的那個看不見的世界。
他的作品中有三個關鍵詞：死亡、宇宙、花朵。
2002年6月29日，轟動全球的9·11事件已過去9個月，紐約獲准進行首次焰火表演，以緬懷在這場恐怖襲擊中逝去的人們。
蔡國強用焰火構築出一道移動的彩虹，跨越紐約東河上空，象徵着死亡過後的重生和希望。
兩年後，蔡國強又在西班牙的上空引爆三輪黑色彩虹，創作了他首個真正意義上的白日焰火。
這個作品源於西班牙馬德里火車站發生的恐怖主義爆炸案，4列火車上發生10次連環爆炸，造成192人死亡、1500多人受傷。
這場爆炸案觸動了當時正準備前往西班牙的蔡國強。
他創作了在白天爆破的黑色焰火，表現人們在恐怖主義下的脆弱。
2014年，蔡國強在上海創作了地球上最盛大的死亡——自然之死。
這次的主題名爲《九級浪》，與描繪戰爭中倖存者在洶涌波濤中求救的經典俄國油畫同名。
第九級的浪是海嘯裡最大、最危險的浪，映射着人類面對終極災難的最後掙扎。
《九級浪》分爲三章，第一章是《輓歌》。
在白色焰火組成的星雲中，黑色焰火萬箭齊發、迎風搖曳，如同惡魔降臨人間，萬鬼搖手歡迎。
第二章是《追憶》。
色彩斑斕的煙霧散去，一簇簇新綠騰空而起，綻放出紅色的蘆葦花，激起人們對生命的追憶。
第三章是《慰藉》。
當紅色的火光試圖炸開混沌的塵霧之時，讓人忍不住聯想，它意味着滅亡、新生、還是回到宇宙大爆炸的那一刻？
穿越死亡之後，生命能否周而復始？
在青年時期，有關宇宙的想象就紮根在蔡國強的腦海中。
他說：“我感到未來不可能去宇宙，挺傷心的。但慢慢理解了藝術是我通往宇宙的時空隧道，於是我想用一把梯子連結地球和宇宙，開展我期待的對話。”
爲了完成這個連接宇宙的天梯，蔡國強用了21年。
1994年在英國的第一次嘗試失敗；
2001年在上海的第二次嘗試再次失敗；
2012年在洛杉磯的第三次嘗試同樣以失敗告終。
2015年，他回到家鄉泉州第四次嘗試天梯項目。
在故鄉村民的幫助下，高達500米的天梯引線用熱氣球掛在空中。
當蔡國強點燃引線的那一刻，火光先是奔向大海，再是爬向黎明前的夜空。
歷時21年，蔡國強夢想着連接世界與宇宙的天梯終於在泉州實現。
從英國，到上海，到洛杉磯，再到泉州，兜兜轉轉，原來世界的盡頭在故鄉。
天梯成功後，蔡國強的妻子吳紅虹哭的不能自已。
作爲蔡國強藝術事業的經理人，當燒錢且幾乎不可能實現的《天梯》成功的那一刻，她如釋重負。
作爲一位“隱身”在藝術家背後的藝術家，洶涌的情緒背後還藏着她對藝術的告白：“我是愛上了藝術，愛上了天馬行空的那個藝術家。”
《天梯》是蔡國強與看不見的世界的對話，也是他送給奶奶的禮物。
就在天梯成功後的一個月，蔡國強的奶奶過世了。有人說，他爲奶奶照亮了前往天國的路。
如果說展現死亡包含着蔡國強的生命關懷，宇宙藏着他青年時期的夢想，那麼7kgv.youhui02.com在蔡國強的作品中，花朵所攜帶的意義更多，也更復雜。
2009年，爲了紀念已故的費城藝術館館長安妮，以及她與好友40多年的友誼，蔡國強在費城藝術館前，點燃了400多平方米的烈焰之花。
花開花落，生命的美麗就在那一瞬間。
2018年，他以文藝復興藝術家波提切利的《春》爲靈感，在佛羅倫薩點燃了《空中花城》。
《空中花城》前四幕分別用花朵表現《春》中的女神。
她們分別是大地之母和西風神；
花神芙羅拉；
愛與美的女神維納斯；
美惠三女神。
整場焰火表演的高潮是第五幕精神花園。
據說波提切利在《春》中描繪了佛羅倫薩不同季節的170多個品種的花草。
蔡國強在雕塑大衛面向的地方設計了高達百米的彩色煙牆，點燃整個佛羅倫薩都能看見的“精神花園”。
第六幕以《紅百合》作爲結束。
在漫天紅雲中，萬物生長，春天成爲一段新的希望。
2023年，他與YSL合作，在福島創作了《櫻花滿天的日子》。
福島曾遭受了地震、海嘯與核泄漏。
在這片滿是廢墟、傷痛與反思的土地上，蔡國強用焰火讓櫻花漫天綻放。
爲了悼念逝者，蔡國強還計劃用四百多駕載着焰火的無人機組成一個直徑80米的黑色花環。
但由於無人機信號一直受到干擾，這一計劃最終未能實現。
創作總要面臨風險，但這也讓藝術家永保活力。
就像蔡國強說的那樣：“火藥是一種語言，它在爆炸中瞬間說出無限的可能性。每一次爆破都是一場冒險，正如人生一樣，充滿不確定的美。”
藝術就是爆炸！
焰火是燃燒加上爆炸。
蔡國強說自己從來沒有很愛焰火，因爲那“很俗”，他喜歡的是爆炸。
世界遠比我們看見的大，蔡國強的藝術一直都在尋找跟看不見的力量有關的東西。
爆炸純粹、抽象、意外，且難以控制。
在蔡國強的心裡，爆炸如同神的啓示，能讓人看到若干種看不見的力量。
1984年，在家鄉泉州，27歲的蔡國強第一次以火藥作畫。
他在紙上畫畫構思，然後將火藥放到紙上、引燃、爆炸。
火藥帶着毀滅的力量，而爆炸後留下的痕跡又是全新的創造。
創作即是毀滅，毀滅乃是重生。在創造與毀滅、逝去與留存之間，蔡國強看見了的藝術張力。
1986年，蔡國強離開故鄉，活躍於世界各地，持續探索從泉州開始的、以火藥創作的藝術手法，在世界各地炸了個遍。
在日本廣島，他用900米長的導火線和火藥彈，引爆浮於空中的氣球裝置，創作出《爲外星人作的計劃：地球也有黑洞》。
在意大利，他用畫布、火藥、複製的石膏雕塑等，做了一場如火山噴發般的爆炸，重現龐貝古城的末日。
在西班牙，他在歷史宮殿萬國大廳引爆18米長火藥繪畫《繪畫的精神》。
在卡塔爾，他用黑色焰火給予那些客死異鄉的人們一場精神上的葬禮。
蔡國強的作品中也總能看見故鄉的影子。
他覺得離開故鄉的自己就像一艘船，這也是爲什麼他將今年的焰火命名爲《紅帆》。
在強烈的爆炸聲後，乘風破浪的紅帆緩緩駛入人們的視線。
與此同時，現場也響起了Dean Martin的那首《夕陽紅帆》：“夕陽裡的紅帆，將我遠行的愛人平安送回來”。
光與影，固體與氣體，東方與西方，故鄉與他鄉，爆炸帶來的藝術遠比我們認知的更加龐大。
爆炸可以喚起人們的想象，這些是不可知的力量，也是蔡國強想要做的。
蔡國強選擇火藥作爲藝術媒介還包含着一種質樸的情感：
“中國人研究火藥是爲了長生不老。在研究的時候，人們發現這個藥會炸起來，就給它起名字叫火藥。中國人把火藥用在了歡樂的時刻，它創造了很多美好的夜晚。”
千年以來，怦然迸發的焰火無數次喚起人們對於美好的想象。
它在爆炸的瞬間將人們拉進一個新的世界，一個既非現實也非虛構的世界，在那裡所有人都在擁抱美好。