系列最差，別再拍了

作爲曾經大熱IP的第四部動畫長片，《功夫熊貓4》讓大多數對它抱有期待的觀衆都失望了。

要知道《功夫熊貓1》可是內地首部票房破億的動畫電影，有着里程碑式的地位。而《功夫熊貓3》於2016年公映，距今已經八年。

這讓《功夫熊貓4》本身就有一種因爲項目匱乏、創作能力下降，而不得不重啓炒冷飯的嫌疑。

再加上它不夠出色，整個系列爲人稱道的東方元素和武俠精神也被削弱。

老面孔蓋世五俠甚至都被砍了，轉而引入了過往熱門反派合集來賣情懷，一切都讓這個曾經的經典，顯得如此落魄。

儘管它的製作公司夢工廠，依舊有着世界一流的動畫技術，用更加精細的畫面和絲滑流暢的打戲，將這部電影中規中矩地完成了。

但因爲珠玉在前，你很難去誇獎這部狗尾續貂的作品。走出電影院，除了感慨熊貓的毛髮越來越蓬鬆了，可以說是記憶點全無，讓人嘆息。

先說情節，一言以蔽之就是低幼，每個設計都比較牽強。

熊貓阿寶在經歷了前三部的成長後，成了名副其實的神龍大俠，得到烏龜大師親傳的法杖，武力值逼近滿分，還成了大明星，走到哪都被人夾道歡迎要簽名。

師父交給他新的任務是“退位”，找個徒弟繼承衣鉢。

這讓椅子還沒坐穩的觀衆，在心裡畫了一個問號：阿寶正值壯年，能扛能打，沒傷沒病，爲什麼非要逼人家退位隱居教徒弟？

這麼強的勞動力，明顯親自出馬才更能把鋤強扶弱貫徹到底吧？

阿寶拒絕了，原因是大俠沒當夠，也懼怕從徒弟成爲師父的改變，這爲他接下來的成長埋下了伏筆。

這個系列一直沿用同一個套路，會以兩條故事線並行，除了阿寶向內探索的自我矛盾，還會有一條外部矛盾，就是危害武林正道和平的反派。

新反派魅影妖后，完全不會武功，卻有着BUG一樣的技能，能夠以幻術變成任何人。

她從小就渴望學武，卻不被正道大俠認可。

她的幻術功力大成，就想獲取阿寶的法杖，打開靈界大門，吸得其他功夫大師的武功，一統江湖。

爲了實現目標，就引出了一個新角色：狐狸小真。

小真童年悽慘，沒有父母，獨自流浪，在黑道偷雞摸狗長大，被妖后收養，被派到阿寶身邊，藉機偷盜法杖。

小真騙取了阿寶的信任，帶他來到了據點刺柏城，計劃成功後，讓妖后達成了召喚靈界大師的心願。

電影的高潮和結局也不需要猜，自然就是阿寶反殺，打敗妖后，順便感化小真了。

這短短的90分鐘情節，堆滿大量槽點。

先是小真的人設既不討喜，也不飽滿。

整個人物乏善可陳，唯一能拿出來說幾句的，恐怕就是長得像《瘋狂動物城》中兔子朱迪和尼克狐狸生的孩子。畢竟動漫中灰色的狐狸還是挺少見的，剛出場還以爲是狼。

她是一個有着悲劇過去的小偷，這一點明明是可以重點描繪的，但卻一筆帶過，莫名其妙就被妖后收養了。

被收養後這些年是怎麼過來的？兩人關係如何？關鍵性情節的缺乏，讓小真的角色無比單薄，也讓接下來非常突兀：她反水了。

就算小真和妖后只是上下級，但多年的養育之恩不是假的，兩人再沒有感情，熟悉程度也好過萍水相逢的阿寶。

小真接近阿寶，本來就是爲了得到法杖，你不明白她怎麼突然就被阿寶感化了？非要說被阿寶打動的瞬間，也就只有對方給了她一塊餅乾。

這讓小真的動機非常薄弱，爲了反轉而反轉。

最讓人不理解的是，這麼一個毫無魅力，又沒有來龍去脈的角色，竟然繼承了阿寶的衣鉢，拿到阿寶經過三部電影才獲取的法杖。

阿寶經歷了那麼多拉扯，以及對自我的打破與重塑。而這位小真，僅僅只是反派從良，就輕易有了巨大成就。

這簡直是對過去三部電影辛苦構建的武俠體系的消解，與對阿寶這個角色的背叛。

除了情節的不足，一些設計也難以讓人滿意。

妖后的戰鬥屬性，有很大問題。

她吸得了大師們的功夫，完全可以通過招式戰勝阿寶，但是沒有，而是變身成一隻長着龍頭、翅膀、鶴爪、螳螂腿的怪物。

最終決戰，用的不是功夫，而是動物特徵碾壓，進行的非常潦草，結束的也很突兀，一棍子了結，比孫悟空打白骨精還乾脆。

前面鋪墊了這麼多，還以爲是史上最強反派，沒想到幾乎是一招平A直接被秒，武打動作甚至都消失了，沒有帶給人高潮應有的爽感。

最讓人惋惜的，莫過於東方元素的減弱與精神內核的缺乏。

在過去的三部曲中，從情節到技巧到美術，我們都能看到大量東方元素的更新。

第一部構建了武俠世界的體系，融入大量中國古典元素；第二部引入了太極招式，畫面增加了中式剪紙風格；第三部有道教中氣的概念，美術上以水墨風輔助敘事。

每一部的中國元素，都在不斷加強。

作爲由西方創作的中國故事，這纔是《功夫熊貓》系列能讓中國觀衆着迷的關鍵。

而《功夫熊貓4》卻看不到革新或者創造，基本都是在吃老本。

中國元素也簡單地體現在解鎖了一箇中式建築土樓，和一個古代中國港口型城市的新地圖。

就連反派變形的能力，也更趨近於西方傳說中的變形者。

這根本不是我們熟悉的那個對於中華文化高度友好，渴望去研究並精彩呈現中國風的《功夫熊貓》。

精神內核的淺薄，更是讓人感受到了趕工一般的敷衍。

這個系列一直以來的主題，是極具東方色彩的自我尋找。

最初的阿寶，人設非常接近中國武俠故事中的角色。資質平庸卻有功夫夢的底層青年，機緣巧合經過苦練成爲一代大俠。

相似的故事，我們從金庸筆下看到過。

甚至，我們還在遊戲中親身體驗過。《仙劍奇俠傳》開篇李逍遙從大俠夢中被嬸嬸叫醒，幾乎和《功夫熊貓》阿寶做夢被鵝爹叫醒達成一致。

這些人物出身不高，對於自己也有過動搖，由於在冒險過程中不斷加強認知，纔有了最終的成就。

這都是成熟的塑造，很容易讓人共情。

二代、三代的阿寶，儘管成了大俠，還能在不同程度上成長，其核心還是對於自我意識的加強。

第二部的阿寶，糾結於父母爲什麼拋棄他，自己是不是不被人喜歡？在冒險結束時他終於明白，想要成爲什麼樣的人，最終還是要取決自己的選擇。

第三部略顯平庸，但也給觀衆留下了一點思考空間：你是誰？你擅長什麼？你喜歡什麼？怎樣的特色使你成爲了自己？

對於自我一以貫之的堅定追尋，其實是這個系列一直以來的魅力。

這些內核雖然並不深邃，但是老少皆宜，讓故事脫離了嬉笑怒罵的低級趣味，具有一定程度的思考價值。

而到了《功夫熊貓4》，這些內核統統消失了。

用阿寶願不願意成爲師父這件事，簡單地將他的轉變歸結爲，從不願意接受改變，到欣然接受並擁抱改變。

這個明顯沒經過什麼推敲的邏輯，近乎把阿寶過去三部曲中的成長全部清零。

他已經從煮麪熊貓成長爲神龍大俠了，你猜他願不願意改變？

而電影中很多值得大書特書的設定，也始終沒有得到好好發揮。

妖后吸收了所有反派的功力，阿寶與她對決，就彷彿在對決過去所有對手，但是並沒有武力值的加成。

反派齊登場，卻只有大龍擁有像樣的臺詞，變色龍戰敗後，反派們也心甘情願地回到了靈界，召之即來，揮之即去。

刺柏城設定爲一體兩面的城市，分爲光明和黑暗，黑暗的部分魚龍混雜，讓人想起地下城祖安，卻沒有更進一步的情節來展現它的魅力。

這些設定因爲沒有符合邏輯的敘事支撐，都空有一個外殼，無法讓整部電影變得更精彩，最終只能淪爲平庸。

或許這不是一部讓人憤怒的爛片，看完也不會覺得寶貴的90分鐘被浪費了。

它還是以成熟的工業化流水線，展現了一部不怎麼需要過腦子，也能讓你得到放鬆消遣的合格作品，甚至比很多國產動畫完成度都要高。

但必須承認，創作者是否帶着誠意進行創作，是根本掩飾不住的，會在電影方方面面中得以體現。

而《功夫熊貓4》，就是以過硬技術來掩蓋誠意缺乏的典型。

如果按照這個標準進行創作，那下一部別再拍了。