王媽大敗真霸總

乘着短劇的東風，諷刺短劇也成了一條新賽道。

自從七顆猩猩、派小軒等全平臺的頭部劇情號博主，開始更新“穿越到霸總短劇中”的系列之後，漲粉效果明顯，商務合作也十分密集，甚至經常形成微博熱搜話題，達到出圈效果。

據新榜旗下數據工具顯示，“七顆猩猩”在2023年下半年已經陷入了漲粉瓶頸期，但近一月全網漲粉近300萬，煥發第二春。

看起來，一條新的致富路擺在了視頻博主們的眼前。

還沒等其他劇情號都上車，這些系列又出現了新動態。七顆猩猩的“王媽”系列邀請了“真短劇男主”孫樾聯合出演，但卻收穫了水土不服的結局；派小軒主動終結了“百億婚約”這一爆火系列，而選擇開啓另一個新的古裝系列，整體的設定是網文中十分流行的“系統文”。

這揭示了劇情號將吐槽短劇作爲長期賽道的種種可能性：它能極大程度緩解選題焦慮，並且不斷按粉絲反饋優化後續劇情；同時，它也可以被視作一種新型的通告間，讓明星、網紅加入其中，互相漲粉，互相騰飛。看起來，這把火還能持續燒下去。

吐槽短劇是好生意嗎？

用戲仿的方式來吐槽大衆耳熟能詳的作品，是劇情號創作者們一直以來最趁手的選題，只不過以前可能是《一起來看流星雨》《中國好聲音》這樣的傳統劇綜內容，現在是短劇更時興了而已。

某種程度上，這些劇情號博主做的系列視頻，也可以被視作另一種形態的短劇——畢竟在抖音等平臺中有專門的合集分類，可以選擇集數，和一些正經拍的小成本短劇看起來別無二致。

短劇截圖

它是短劇世界裡的“單元劇”，像長劇市場裡的《家有兒女》《武林外傳》一樣，每一集可以獨立存在，無需上下文。因此它對創作者的要求也相對更低，只要有搞笑天賦能寫段子就行，不需要在集與集之間留“鉤子”，促付費。

它同時也像電視臺古早的“欄目劇”，因爲可以“邊拍邊播”，充分考慮觀衆的訴求，按觀衆喜好寫接下來的劇情走向。

這一點也讓吐槽短劇系列比傳統劇綜內容多了更多“時尚感”，她們能在自己的系列中加入最時興的元素。比如派小軒加入了網文市場裡非常流行的系統設定，並對不靠譜的系統也進行了吐槽，而這在傳統劇綜中還相對少見；七顆猩猩“王媽”系列的女主何娜娜，扮相模仿的是姚安娜在《獵冰》中的形象，資本家與打工人之間的身份區隔一下子就建立起來了。這些都是受限於製作、創作週期的長劇、短劇們很難迅速反應過來並加入其中的元素。

不過，比起劇情號日常的更新，這些吐槽短劇的系列明顯在置景、服化道等拍攝成本上有所提升。所幸，做這個系列的頭部賬號，商業化成果都很還不錯。根據小魚手動統計，七顆猩猩的系列大約有一半的視頻都接到了商單，而派小軒更是隻有第一集沒有商單。

要知道，以前的劇情號，日子可沒有這麼好過，它一直都是“流量大，變現難”的代名詞。古麥嘉禾短劇業務負責人李慶玲曾經在採訪中表示，劇情號的流量從2018到2019年一路高歌猛進，到2020年增速開始放緩，到2021年開始呈現疲態。

就算到去年，劇情號的生態也沒有好轉太多。去年8月，1500萬粉絲的賬號“遇見她”解散，這個賬號還是遊戲《完蛋！我被美女包圍了》的靈感來源，原因就是廣告和帶貨收入都覆蓋不了拍攝成本。同時期火的達人“張若宇”，粉絲超過1700萬，日常內容和小楊哥類似，但轉型直播帶貨之後一個月總銷售額還不超過100萬。

和其他賽道相比，劇情號達人一是不見得擅長直播帶貨，二是單純短視頻品牌植入又很容易傷害完播率，怎麼看都是缺乏想象力的商業模式。吐槽短劇的系列之所以能做好，除了因爲兩人是平臺絕對頭部之外，也是因爲這種本身就以荒誕、解構爲笑點的創作形式，突兀地插入廣告也不違和，讓觀衆更能接受。

持續的內容更新也是劇情號的頭號難題之一，七顆猩猩的主理人王志欣2021年因月入70萬上過熱搜，當時她在接受採訪時說，“根本沒工夫想以後掙到錢怎麼花，因爲困擾我們最現實的問題永遠是，下一條視頻拍什麼。”

好處在於，作爲劇情號，和其他搞笑、整活博主相比，至少可以免除真實性上的隱憂，不會像Thurman貓一杯一樣被封號。點開七顆猩猩和派小軒的視頻，現在都能看到一條作者聲明，“虛構演繹，僅供娛樂”。

派小軒之前視頻的男主角呂長隆也曾因被曝劈腿而塌房，但這並沒有影響到派小軒賬號的熱度，更換男主葛廣全之後繼續受到粉絲歡迎。本質上，劇情號的合作只是演員僱傭關係，並非尋常主播與粉絲之間的信任關係，也是這個賽道另類的抗風險能力。

當然，能成功的還是少數頭部博主。在“王媽系列”的相關合集中，可以看到很多腰尾部劇情號也試圖模仿這種方式，但效果不佳。

新型通告間

一個更有趣的觀察是，好像每一個短視頻博主或者主播火起來之後，都會成爲類似“通告間”性質的存在。正牌短劇霸總孫樾和七顆猩猩的聯動就是一個典型，除此之外，七顆猩猩也邀請了超模氧化菊、主播童錦程出演自己的系列。

不過，孫樾的出演並沒有帶來更好的評價，反而在評論區中被評價“有點尬”。這也是所有通告間場域都容易出現的通病——兩個看似來自不同次元的人，摩擦出的火花不一定是驚喜而是驚嚇。

這種情況並不少見。烏爾善爲了宣傳電影《封神》來小楊哥直播間賣票，與小楊哥瘋狂整活的直播節奏格格不入，想輸出創作理念插不上話。馮小剛和葛優爲了宣傳《非誠勿擾3》去《毛雪汪》節目做客，直接讓李雪琴和毛不易站也不是，坐也不是。

通告間這個概念誕生於電視時代，主要以綜藝的形式存在。過去既有《快樂大本營》《天天向上》這樣娛樂形式的通告間，也有《非常靜距離》《背後的故事》這樣以深度訪談爲主的通告間，特殊情況還有如跨年晚會等場合，也可以宣傳新戲。

有賴於臺綜的穩定性，通告間可以成爲宣發常規選項，但當流媒體平臺入局，網綜替代臺綜之後，綜藝的通告間屬性開始悄然下滑。因爲大部分網綜往往提前錄製，播出日期不確定性強，並且大部分是季播，一段時間之後就完結了，於是很難跟新片新劇的宣傳節點嚴絲合縫地匹配上。

所以，《毛雪汪》才難得成爲了一個網綜的通告間新選項——它播出時間固定，且是年番綜藝，還有談話和交流的空間。最重要的是，它在年輕羣體中熱度還不錯。

流量是通告間的立身之本，沒人看的節目沒有通告的資格。

所以，短視頻當道之後，作爲當之無愧的“流量高地”，在短視頻裡找通告間是題中應有之義。它所承載的宣傳需求也會從傳統明星泛化到更廣譜的網紅身上。通告間隨時代完成了身份的轉換。

抖音當然自知其流量池屬性，於是也想在發力文娛行業時，把打造通告間視作一個商業切口。比如自制綜藝《大熱門來了》，節目內容與《快樂大本營》《王牌對王牌》等棚綜大差不差，還非常直給地打出標語“誠邀各大熱門IP劇組前來掰頭”。就是不知道這個“掰頭”是真的battle還是“拜山頭”了。

但自制綜藝的水花遠遠不及達人生態中自發形成的熱點內容。雖然站內播放量數據可觀，但在站外，七顆猩猩悄悄換了三次男主也能登上微博熱搜，而且是以非常隱蔽的熱搜詞，更像是自然熱搜。這是平臺自制綜藝難以企及的待遇。”

平臺需要意識到的一件事情是，非要和愛優騰芒拼OGV（專業機構生產內容）能力，屬於是揚短避長。短視頻平臺最大的倚仗還是達人，讓觀衆最感興趣的、最有生命力的也是達人的作品。它已經是這個時代裡，比一板一眼拍的劇綜更“時尚”的單品了，爲何還要倒反天罡呢？

有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭。像春節時甯浩和劉德華上董宇輝直播間對談，直播賣票，顯然是更好的生態，既有流量，又能輸出深度內容，可謂品效合一。而今劇情號的發展，又讓通告間找到了一絲往短視頻方向延展的可能性，到博主的短劇裡來演個角色，怎麼說也比博主反跑去路演現場跳個“科目三”要更得人心一些。

舊時代藥，治不了新時代的病，總強調和用戶“玩”在一起，目前“玩”的想象空間還遠遠不夠。