他一出手，社畜又狠狠共鳴了

對於上班族小夥伴們來說，下班後的私人時間尤其珍貴，因爲這是甩開工作後恢復能量的唯一機會。每到休息日來臨，刷劇、打遊戲、看書、購物、聚會等計劃涌上心頭，期待着一個完美的假期。

但骨感的現實是，礙於收入方面的限制，大部分人在下班後，都選擇窩在家裡玩手機，用肉體的靜止和賽博世界的喧囂填滿所有的私人時間，之後周而復始，生活一成不變。

如果你也是這樣的打工人，那一定會在今天的電影中找到共鳴——《枯葉》。

這部影片的導演出自芬蘭國寶級導演阿基·考里斯馬基。

他年輕時就是電影狂熱愛好者，但是因爲太過憤世嫉俗，沒能考上電影學院。後來他便在電影博物館自學電影，開始在電影雜誌上發表影評文章。

上世紀80年代，阿基·考里斯馬基和哥哥創辦電影公司，爲了維持公司正常運轉，他打過各種各樣的零工，目睹人生百態。

這最終影響了他的創作方向，開始拍攝關於芬蘭工人階級的電影，最有名的便是早期的“勞工三部曲”，《天堂孤影》《升空號》《火柴工廠女工》，這些影片讓他成爲歐洲電影節的得獎大戶。

而今天說的這部《枯葉》，便是這個系列的第四部，主角也是掙扎在底層的勞動人民。

影片的女主是名超市理貨員，每天兩點一線。她的生活並不富裕，窮得只剩下一套繼承得來的公寓，有時連公寓的電費都交不起。

爲了省錢，女主經常偷偷把超市要處理的過期食品帶回家。工作之外，她沒有多少娛樂項目，最多就是聽聽音樂，和同事一起去酒吧消遣。

男主則是工廠的打磨工，這份工作對肺部傷害比較大，但他並不在乎，反而經常菸酒不離手，同事勸他多愛惜點身體，他卻淡定認爲“反正我也活不長，就這麼着吧”。

私下時間，男主經常窩在職工宿舍，獨處是他最喜歡的消遣方式，但是在這晚，他卻鬼使神差地跟着同事來到了酒吧，遇到了鄰桌的女主。

兩個寡言少語的人默默聽着各自的同伴聊天，一個抽菸一個喝着飲料，但眼神卻不由自主地望向了對方。

這時酒吧裡剛好有人唱舒伯特的《小夜曲》，優美的旋律和浪漫的歌詞，似乎在暗示兩人之間即將展開美好的戀情。

但殘酷的現實是，愛情對於這兩人來說是奢侈品，比起感情生活，溫飽問題纔是他們人生的頭等大事。

一天，男主工作時不慎出事故受傷，救援人員例行公事做了酒精吹氣測試，結果數值超標，男主立馬被老闆開除。

之後他在建築工地又找到一份苦差事，結果還是因爲酗酒被炒了魷魚。

女主這邊同樣不順利，因爲偷拿過期食品，她被當場解僱。好不容易找到一份酒吧洗碗工的工作，結果沒幹幾天，老闆因爲販賣大麻被抓，幾天工資也打了水漂。

無比沮喪之際，兩人不期而遇，他們都決定把握這次機會，開始了第一次約會。

如同很多情侶一樣，他們去了咖啡館聊天，到電影院看老電影，晚間分別時依依不捨，女主主動留下了自己的電話號碼，還神秘地沒有透露自己的姓名，爲下一次約會做鋪墊。

只不過，上天要故意爲難他們一般，工作上的不順心似乎也轉移到了戀情上。

兩人分別那晚，粗心的男主就弄丟了女主留下的電話紙條，他也不知道女主的姓名和住址，根本無從聯繫。

於是，每天晚上男主便守在電影院門口，心想總有一絲機會再遇到女主。但一連幾天，他在電影院外等到打烊都沒看見女主的影子。

他不知道，這段時間女主又找了份工作，每天回家很晚，路過電影院時早已一片漆黑，只看到男主之前等她時留下的一地菸頭。

就這樣在無數次錯過之後，兩人終於在電影院門口相遇了。女主大方地邀請男主去吃晚餐，而這一次，男主認真地把寫着地址的紙條裝進了自己的錢包。

儘管手頭拮据，女主還是爲這次約會大方了一次，去超市精心採購，還專門爲男主準備了一套新餐具。

晚餐這場戲，導演特地在色彩元素方面埋下一點伏筆——兩人的服裝從原來的藍、綠冷色調，變成了紅、黃暖色調。女主身上鮮豔的紅色，也在說明她對這段浪漫關係積極迎接的姿態。

但就在氣氛升溫時，男主偷偷喝酒的一幕不巧被女主撞見，她最痛恨酗酒之人，希望男主改掉這個毛病，但偏偏男主不服任何人的管教，兩人當場不歡而散。

看《枯葉》的時候，你能很容易捕捉到影片中的復古氣息，要不是主角的收音機裡放着關於俄烏戰爭的新聞，很容易就會覺得影片講的是上世紀的勞工故事。

導演阿基·考里斯馬基在片中穩定輸出他的作者電影風格，畫面乾淨簡潔，構圖如油畫一般和諧，光影和色調經過精心設計卻又不喧賓奪主，一切都爲故事和人物服務。

但這樣明顯的個人風格卻又十分接地氣，因爲導演能精準把握住底層人羣的生活狀態——

面對支付不起的電費賬單，第一反應是斷掉家裡所有的電源；遭受不公對待時，儘管知道正義不會站在自己這邊，但也要以義憤填膺的姿態離場；

明明掙扎在生存的邊緣，卻還是會用“今朝有酒今朝醉”的生活理念，去掩蓋已經千瘡百孔的生活。

更不用說，還有北歐人民特有的那種冷幽默。

在此基礎上，孤獨便構成了這羣人的主題，生活的方方面面都是一個人的身影。

至於愛情，雖然奢侈，但對他們來說也是心之所向。

只不過愛情在這些人身上，總是因爲生存問題而變得異常艱難。

這就是阿基·考里斯馬基的電影，鏡頭總是對準源自真實生活的那羣底層人，畫面色調雖冷峻，但不失短暫浪漫的氣息，就像是一則成人童話。

藉着這些平凡的人，他在電影中大膽控訴着諸如社會體制、消費主義、外來移民等問題。

這次在《枯葉》中，他更是接女主之口表達對戰爭的厭惡。

在很多電影裡，男女主這樣的故事總是朝向一個消極的結局，不過這次導演並未一喪到底，而是用一個轉折，把故事引向了開放式結局。

在經歷不那麼順利的職場和愛情後，男主開始回顧自己的人生，幡然醒悟酗酒給自己帶來的損失。他索性倒掉了身邊所有的酒，主動與女主聯繫，表示今後滴酒不沾。

但就在女主接受他時，男主在去找她的路上遭遇嚴重車禍，陷入了昏迷。好在最終男主清醒過來，順利地康復出院。

影片結尾，女主如約來接男主，兩人雖然沒有立刻山盟海誓，但他們基本肯定了彼此，朝着陽光的方向前行。

在童話故事裡，結局總是“男女主過上了美好的幸福生活”，而《枯葉》的結尾，可能男女主之後還會遇到各種各樣的生存麻煩，但這應該是他們最有希望的結局了。