書寫詩劇 如乩童附身──廖偉棠自我定位「全天候待命的詩人」

詩人廖偉棠認爲，詩是最直接將時代作用在身上、心上的壓力，反彈回來的事物。（杜宜諳攝）

《劫後書》共包含三部作品，分別爲〈拓孤之地〉、〈凶年巡禮〉和〈母語辭典〉，可從中讀到以詩作寫成的臺灣史。（雙囍出版提供）

近年兩岸三地詩集出版百花盛開，有人形容如同一場新詩復興運動，對此，曾獲時報文學獎、定居臺灣的香港詩人廖偉棠有不同想法，他表示，詩是一種「亂世的藝術」，「兩岸三地都在一個變局裡，近年也算是經歷了一場亂世。詩是亂世的藝術，古人說，亂世出詩人，時代不幸，詩人幸。」

廖偉棠表示，「詩」可說是最直接將時代作用在身上、心上的壓力，反彈回來的事物，「當每個人都有話要說的時候，如何在濃縮的瞬間，將最想說的話說出來，這就是『詩』。『詩』是在來不及論述與鋪陳的時候，最短兵相接的東西。」

在前往記者會的路上，廖偉棠穿越臺北兩廳院自由廣場，發現中午時刻的廣場，一個人也沒有。他說，像這類的生活小事，很可能未來都會成爲他詩作裡的一景。爲此，他將自己定位爲「全天候待命的詩人」，寫詩不分晴雨，也沒有上下班之分。

2018年帶着家人來臺灣定居，廖偉棠表示，臺灣的言論自由帶給他寶貴養分，也認識許多志同道合的朋友。近期他在臺灣居住期間完成的《劫後書》問世，共包含三部作品，分別爲〈拓孤之地〉、〈凶年巡禮〉和〈母語辭典〉，可從中讀到以詩作寫成的臺灣史。

廖偉棠表示，「劫」指的是過去三年的瘟疫，也帶有印度宗教輪迴的意味，「疫情的劫難，代表人類的文明到達一個需要重新反思的階段。」

〈拓孤之地〉寫的是臺灣近代史，從文學家賴和、呂赫若一路寫起，也寫了音樂家江文也，還有舞蹈家羅曼菲等人，書寫他們的理想，如何影響臺灣。

〈凶年巡禮〉書寫疫情對世界的影響，人們如何看待生離死別，政府國家機器在瘟疫時如何運作，以及人類在這段期間如何自處。

第三本〈母語辭典〉從香港出發，寫到烏克蘭、緬甸等，需要對外抗爭的民族和國家，在身分認同時，語言是最大的抗爭武器，而母語也是最可以依賴的事物。

廖偉棠表示，中學時開始寫作、投稿，是因爲感受到了一種神秘的觸動，「那是一種對於某種天氣、某件小事，類似一片落葉這樣的小事的觸動，想把這類的觸動與人分享，如果使用敘述的方式寫，好像會很『囉嗦』，『詩』不一樣，可以快速表達，兩三句傳達情感核心，感染身邊人。」

從詩作到詩劇，廖偉棠表示，平時即興寫詩，能從個人情緒、主觀出發，但是詩劇寫作需掌握整體架構，以及從事田野調查，在臺灣定居的他，也將書寫詩劇裡的角色心境形容爲「乩童附身」，「眼前的作品不是隻有我在說話，而是有很多『鬼魂』借我的『聲音』說話，我不能只憑我的情懷寫詩，而是亮出我的筆，讓他們說話。」

於是，在《說吧，香港》裡，廖偉棠寫了女海盜、娼妓，也寫了作家張愛玲、蕭紅、也斯，還有影星張國榮等人，這些人物像是透過他的『筆』說話。

廖偉棠表示，這寫作過程如乩身，而「詩」的寫作必須要超越習慣用語，「一個人可以完全忘記原來的身分，說平常不可能說的話，做平常不可能做的事，這不就是『詩』嗎？」

廖偉棠透露，寫詩之外他也寫小說，今年將完成一本新的短篇小說集，之後要挑戰長篇小說，當然，作爲一名全天候的詩人，詩的寫作同樣會繼續下去。