票房將破37億！事實證明：喜劇片，拍成這樣，沒人罵娘
這個夏天，還得看沈騰和馬麗！
去年暑期檔，電影院異常火爆，206億的票房刷新了歷史票房紀錄。
今年夏天，電影院非常冷，暑期檔過半，整個大盤票房纔剛剛48億。
按照這個水平，最終暑期檔票房只有去年的一半。
何以解憂，唯有沈騰！
“神馬組合”時隔兩年再次出手，創造了票房奇蹟，更拯救了影迷的夏天。
不久前，沈騰和馬麗主演的《抓娃娃》上映。
首日40%的排片，拿到了超過72%的票房。
該片早在7月13日就開啓大規模點映，點映排片已經接近30%，光點映票房已經超過5億。
目前《抓娃娃》票房已經突破了8億，但這遠不是它的終點。
貓眼的最終票房預測是37.5億，這個數字依然低了。
按照以往的規律，一個暑期檔期能產出2部30億+的爆款，今年有機會成爲爆款的，除了《抓娃娃》只剩下徐崢的《逆行人生》。
如果《逆行人生》不給力，《抓娃娃》會把那部分票房吸過來，輕鬆突破40億的大關，甚至有機會敲開50億的大門。
2019年《八佰》撤檔，《哪吒之魔童降世》失去最大競爭對手，磨了三個月磨到50億的。
高票房的背後一定是好口碑。
皮哥第一時間去看了《抓娃娃》，一句話評價：好久沒在電影院看過這麼好看的電影了。
回來一搜評論，發現韓寒也去看了這部影片。
他的評價更肉麻。
他說自己是個笑點很高的人，但《抓娃娃》是他有生以來在電影院笑得最開心的一次。
韓寒和沈騰合作過《飛馳人生》《飛馳人生2》《四海》，多少沾親帶故，他肯定會說捧場的話。
但能讓他說出“有生以來”這樣的誇讚，絕不是場面話。
事實上，9年前，《夏洛特煩惱》上映時，韓寒就曾作爲“自來水”發文誇讚過影片，這也是促成他與沈騰合作一個重要的契機。
當然，大笑過後，冷靜下來，《抓娃娃》還是有很多明顯的硬傷。
客觀評價，它比《夏洛特煩惱》略差，遠強於《西虹市首富》。
目前《抓娃娃》豆瓣開分7.5分，《夏洛特煩惱》7.9分，《西虹市首富》6.6分，觀衆的打分基本符合這一判斷。
關於這部電影，皮哥有三句話的感受。
第一，神馬組合yyds。
先說沈騰，不管你承不承認，沈騰已經是這個時代的喜劇之王。
我們直接上數據。
2015年，《夏洛特煩惱》14.44億；
2018年，《西虹市首富》25.47億；
2019年，《瘋狂的外星人》22.13億；
同年，《飛馳人生》17.28億；
2022年，《獨行月球》31.03億；
2023年，《滿江紅》45.44億；
2024年，《飛馳人生2》33.98億。
同年，《抓娃娃》目前32億+。
他主演過的電影，褒貶不一，但票房從沒拉胯過。
目前他的總票房已經突破了342億，超過吳京的334億和黃渤的233億，位於所有華人演員第一名。
這兩年，沈騰有點偷懶，主演電影不多，經常去給別人客串，因爲抹不開面子。
很多爛片他都來者不拒，被爛片宣傳方利用了。
很多影片，明明沈騰戲份不多，還把他放在最醒目的位置宣傳。
最誇張的是《日不落酒店》，沈騰是以KT板的形式參演的，於是有了“含騰量”的說法。
“含騰量”指的是一部影片的質量和沈騰的戲份比例成正比。
一開始是個褒義詞，後來沈騰用一部部爛片敗壞了自己的路人緣，這個詞也成了貶義詞。
這給人一種錯覺，沈騰不行了。
其實事實恰恰相反。
過去2年，沈騰客串大量爛片不假，但他主演的電影依然堅挺。
《獨行月球》《滿江紅》《飛馳人生2》《抓娃娃》，加起來票房150億。
華語影壇能躋身150億的所有演員加起來只有12人，沈騰2年就做到了。
沈騰不是不行了，是更猛了。
上一個有這種票房統治力的，是1992年的周星馳，那一年叫做周星馳年。
2024年，可以稱爲沈騰年了。
票房的統治力是一個方面，恐怖的國民度是另一個方面。
《抓娃娃》裡，沈騰第一次出場，一句話不說，坐在土炕上，全場已經笑成了一團。
上一個有這種觀衆緣的，是2000年前後的趙本山。
沈騰，已經是這個時代的喜劇之王了。
神馬組合裡的馬麗，很多人看不上，說她是沈騰的最強掛件，大家去看神馬組合主要是看沈騰的。
此言有失偏頗。
馬麗在《夏洛特煩惱》裡因爲馬冬梅出圈，現在“馬什麼梅”的梗依然在網上流行。
但這幾年，她因爲兩個原因在敗壞自己的路人緣。
一是大量接演爛片，與沈騰相比是有過之而無不及，豆瓣2分的爛片都接。
二是明明是喜劇人，卻總演絕世大美女，給人的感覺非常違和。
她在《這個殺手不太冷靜》《獨行月球》都演的是大衆女神的角色，給人的感覺非常違和。
這2年，她意識到了自己的短板，開始自我修正。
今年春節檔的《第二十條》她和雷佳音演對手戲，演了一個類似馬冬梅的悍妻話癆角色，非常出彩。
《熱辣滾燙》裡和魏翔客串一對歡喜冤家，證明了沒有沈騰照樣可以發光。
這部《抓娃娃》，沈騰和馬麗勢均力敵。
神馬組合絕不僅僅是沈騰，全片硬傷很多，但都靠兩位老搭檔的插科打諢撐起來了。
換別人來演，絕對要垮，《抓娃娃》是典型的人保戲。
馬麗也憑藉本片，主演票房突破了200億大關，中國女演員中的第一人。
神馬組合已經成爲電影圈的第一王牌。
皮哥的第二句話，閆非和彭大魔再次封神。
很多人把《抓娃娃》看作開心麻花作品。
對，也不對。
開心麻花曾經是新喜劇的代名詞。
他們在話劇舞臺十年耕耘，積攢了一批好演員和好本子，然後靠一部《夏洛特煩惱》一飛沖天。
可惜後來不思進取，一招鮮，吃遍天。
他們的套路無非就是：諧音梗片名+身份錯位引發的反差笑果。
《夏洛特煩惱》是穿越，《羞羞的鐵拳》是性別交換，《西虹市首富》是窮人乍富，《這個殺手不太冷靜》是龍套演員扮演殺手，《超能一家人》是凡人獲得了超能力。
幾乎每個開心麻花電影，都能套上這個公式。
看一次新鮮，看多了就審美疲勞了，到現在已經是生理性厭惡了。
但《抓娃娃》和其他麻花電影不一樣的點在於，它的導演是閆非和彭大魔。
這兩人出自開心麻花，天生帶着麻花基因，但作品數量不多，精品率極高。
過去十年，他們一共拍了三部電影，全都和神馬組合合作。
第一部是《夏洛特煩惱》，已經成了公認的近十年最好的喜劇片；
第二部是《西紅柿首富》，前期高能，有些爛尾，但產生了無數梗，還催生了“西虹市宇宙”。
第三部就是這部《抓娃娃》，目前也爆了。
《抓娃娃》的故事很簡單。
沈騰和馬麗飾演一對有錢富豪，老大培養廢了，爲了老二有出息，夫妻倆住進了一個破爛的院子，給兒子演了一出窮人版“楚門的世界”。
“有錢人裝窮”，又是開心麻花套路用爛了的身份錯位，但呈現的效果卻完全不同，因爲這是一部八年磨一劍的作品。
嚴格來說，《抓娃娃》應該是兩位導演的第二部電影。
2015年，《夏洛特煩惱》大爆之後，次年兩位導演就啓動了新電影的項目，最初片名定爲《資本接班人》。
在創作過程中，他們接到了改編《布魯斯特的百萬橫財》的任務，也就是後來的《西虹市首富》，新電影製作被擱置。
《西虹市首富》是一部借鑑之作，也是趕工之作，前半部分因爲踩在別人肩膀上，所以驚豔滿滿，後半部分則割裂感嚴重，總體是一部半成品。
在2023年，兩位導演又重啓之前的電影計劃，並且改名爲《抓娃娃》，劇情梗概和之前的《資本接班人》基本一致。
該片於去年拍攝完成，在官宣定檔時，改爲《接班人計劃》，臨近上映時又改回《抓娃娃》。
不斷的變化和調整，讓人一度對這部影片的前景很擔心，前段時間甚至傳出本片要臨時撤檔的消息。
好在關鍵時刻，片方站出來表示，不僅不撤檔，還要開啓超前點映，這部電影才最終和觀衆見面。
一個創意塵封7年，在兩位導演心中不斷打磨，即使是一塊朽木，也能雕琢成最鋒利的劍。
《抓娃娃》的創意雖然老套，能看到《楚門的世界》《起跑線》等經典電影的影子，但整體完成度非常高，相當於用開心麻花的舊瓶裝了新的酒，味道很熟悉，但更加香醇。
皮哥的第三句話是《抓娃娃》並不是一部庸俗喜劇。
我們回到電影本身，拋開各種噱頭，這其實是一部劇本紮實、堆滿細節的喜劇作品，是當下電影市場最稀缺的那一款。
影片一開始開始熟悉的麻花味兒，富豪裝窮教育孩子。
這個設定很搞笑，但問題是第一番的時間長達半小時，全部的笑點都集中在“富人裝窮”帶來的反差感。
最典型的例子就是，賈冰飾演的賈總來沈騰家慰問，結果沈騰家抽的是上等的雪茄，喝的是進口的咖啡豆。
賈冰一不小心一屁股把凳子坐折了，這個片段是現場的突發情況，被導演剪進了正片裡。
觀衆全都笑炸了。
但後續的劇情裡，全都是這類笑點的延續。
反差梗來回用，觀衆很快看膩了，大多數麻花喜劇就是在這裡崩掉的。
《抓娃娃》的轉折點發生在兒子小馬長大後，喜劇效果升了一番兒，後勁兒就出來了。
這裡歸功於兩個演員。
一個是兒子的扮演者史彭元，《隱秘的角落》裡的嚴良，《八角籠中》裡的蘇木。
喜劇和鬧劇最大的區別在於，鬧劇是全員發癲，劇情一開始飛了，到後來廢了。
喜劇裡必須有個直人，劇情一開始也飛了，但能被直人拉回來。
史彭元就是這個直人。
他是按照正劇的表演方法來演兒子小馬的。
他眉頭緊鎖，一本正經，幾乎沒有笑點，甚至還有點憂鬱，我們一度看到了《隱秘的角落》裡他的影子。
當沈騰、馬麗在片中裝瘋賣傻時，這個小馬痛苦地陷在謎團裡。
坦白地說，最好的喜劇效果就是建立在別人的痛苦上，怪人和直人間的相互碰撞，才讓喜劇立得住。
《抓娃娃》在後期能升一番，靠的就是史彭元的“不高興”。
另一個是薩日娜老師的精湛演技。
薩日娜之前在《人世間》裡演慈愛的母親，很多人擔心她演喜劇會水土不服。
但事實上，喜劇就是好演員的試金石，真正的頂級演員，如梁朝偉、梁家輝、張國榮，都能在喜劇中大放異彩。
薩日娜也是如此。
她的角色有雙重身份。
一個是小馬的奶奶，一個是教育專家李老師。
奶奶其實是直人，李老師是怪人，薩日娜將兩種角色融在了一起，演出了心機和慈愛，矛盾感就是爆笑的由來。
神馬組合負責把控全片整體的喜劇節奏，而全片最大的三個爆笑點，都來自於薩日娜。
影片第一大爆笑點，就是她起身提着輪椅跑路的畫面，慈愛奶奶出糗，直接引發全場沸騰。
第二個爆笑點是小馬撞見她打籃球，奶孫二人來了一次追逐戲。
這場戲直接打開了影片的格局，全片的笑點從語言拓寬到了動作戲上，小馬的一句“我看見我奶打籃球了”，直接讓大家笑瘋了。
第三個爆笑點是老奶奶配合演戲來了一次假死。
在葬禮上她又被小馬感動坐起身來，假鬧劇與真感情一碰撞，影院裡的氣氛也達到了最高潮。
其他演員各有各的精彩，但全片的魂兒，還是沈騰。
大家總是說，沈騰沒有演技，沒拿過什麼有分量的影帝，全憑觀衆緣。
至少在本片裡，他證明了自己，最封神的演技是最後一段煽情戲。
這場戲，換別人來演，都會演成“包餃子”的劇情，只有沈騰演出了亦莊亦諧。
在地道里，小馬知道真相後情緒崩潰，老爸上去安慰他。
沈騰說了一大堆雞湯後，突然扯着嗓子，來了一句 the great love，陰陽怪調直接逗笑觀衆，也消解了臺詞的說教感。
觀衆笑過之後，他又接着灌雞湯，小馬不聽老爸的話，獨自離開。
沈騰在背後來了一句，別忘了晚上回家吃飯，四兩撥千斤，再次逗笑觀衆。
他能在詼諧與深情間絲滑切換，這種捕捉痕跡，讓影片的結尾收得很好。
除了三番四抖的喜劇結構，影片在其他細節也鋪得很到位。
有反轉，導演在最後故意誤導觀衆，大兒子揚言要買最鋒利的武器，讓大家以爲他會在高考那天綁架小馬，以一出家庭狗血劇收尾。
但實際上，大兒子真正的目的不是殺人，而是跟隨夏爾巴人攀登珠峰，完成自我救贖。
真正綁架小馬的是他自己。
雞蛋從外向內打破，是食物。
從內向外打破，纔是生命。
導演用這個小小反轉，揭示了這個主題。
還有諷刺，很多人錯誤地以爲片尾是那種和稀泥的閤家歡結局。
一家人在演完一出鬧劇後，恢復了其樂融融的生活。
大兒子靠爬珠峰完成了自我救贖，小馬考上了心儀的體育大學，夫妻倆也冰釋前嫌計劃生育第三胎。
但諷刺點在於，中國的家庭，無論教育多糟糕，都會一起粉飾太平，其樂融融的背後是彼此間的疏離。
片尾沈騰對馬麗說想要生個新孩子，馬麗噗嗤一笑。
這個笑容細思極恐，它的本質是，兩人的接班人計劃失敗了，不思悔改，計劃再生一個繼續這個荒唐的行動。
導演這裡點到爲止，讓觀衆自己品。
最後皮哥想說，很多人看不慣開心麻花電影，這兩天陸川在個人社交媒體發言，說開心麻花這種低質強鹼喜劇片雄霸電影市場，是文化的悲哀。
在我看來，這是他沒有認真看完這部影片，影片已經在爆笑和思考之間做了很好的平衡，觀衆已經用腳做出了選擇。
在經濟下行，電影不景氣的當下。
《漫長的季節》那樣的封神喜劇，固然格調高，立意深遠，但多少有點曲高和寡。
《抓娃娃》這種皮薄餡大，笑點密集，還帶點小反轉小思考的爆笑電影，纔是電影市場的救世之作。
4年前，陳思誠曾說，未來能夠票房大賣的院線電影，會是兩種。
一種是靠無與倫比的視聽盛宴征服觀衆。
一種是靠引人入勝的故事打動觀衆。
《抓娃娃》是後者。
中國的喜劇片，就應該這麼拍！
文/皮皮電影編輯部：一粒雞
©原創丨文章著作權：皮皮電影（ppdianying）
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