“哪吒”登頂啓示錄：技術時代的“靈韻”之光

□張傑　　2月6日，迎來一個見證中國影史的時刻。動畫電影《哪吒之魔童鬧海》（以下簡稱《哪吒2》）票房超越《長津湖》，登頂中國電影票房總榜。在歡呼之餘，我們不難發現，任何一個爆款現象的背後，都閃現着諸多鮮活啓示的光芒，耐人尋味。　　電影是藝術產品，也是技術產品，動畫電影尤其如此。跟科幻電影的發展需要強大技術支撐一樣，一部動畫電影的完成也離不開成熟的現代工業技術支撐。在《哪吒2》中，可以看到，宏大的特效場景和精細的3D建模技術，爲呈現海底龍宮、天庭桎梏等場景立下汗馬功勞。這種技術賦能與產業鏈優化，還體現在充分利用AI預測與精準排片，助力影院動態優化排片。　　而這在幾十年前，是無法想象的。在上世紀七十年代，上海美術電影製片廠創作的手繪動畫電影《哪吒鬧海》，是中國第一部大型彩色寬銀幕動畫長片。時隔幾十年，從經典藝術品《哪吒鬧海》到叫好又叫座的現象級《哪吒2》，從中可看到技術的迭代升級，並沒有帶來本雅明所說的“靈韻消失”，而是讓想象力和勇氣展現得更爲淋漓盡致。　　最近幾年，與春節假期一起來臨的，往往還有技術上的突破消息。這個春節，人工智能DeepSeek出圈，它曾預測《哪吒2》的票房將達到65.8億元。《哪吒2》的一騎絕塵讓我們看到，科技與人的智能，或許不總是非此即彼的關係，而在於如何發揮人的主體性，如何充分利用技術爲己所用。　　《哪吒2》的導演餃子，是一位畢業於四川大學華西藥學院的醫學生，因熱愛動畫毅然轉行，從醫學生變成了“動畫狂人”。爲了製作好這部電影，他付出無數個“死磕”的日夜。他的處女作《打，打個大西瓜》耗費三年打磨；憑《哪吒之魔童降世》大火之後，又帶着團隊歷時五年死磕續作。這種近乎偏執的創作態度，正是餃子口中“沒有捷徑，只有死磕”的註腳。此外，該電影的出品方光線傳媒近年來持續深耕“中國神話宇宙”，通過《哪吒》《姜子牙》等作品構建IP矩陣。《哪吒2》的成功不僅依賴前作口碑，更得益於觀衆對該系列作品世界觀的熟悉與期待。可以說，《哪吒2》的成功，既是技術的成功，更是人的主體性充分發揮的成功。　　耐人尋味的是，與《哪吒2》登頂形成反差的，是同期一些過於依賴流量明星效應的真人電影卻票房不佳。這證明觀衆更願爲內容付費，而非流量噱頭。《哪吒2》的成功，無疑是行業迴歸“內容爲王”邏輯的強力信號，或許會對“流量藝人崇拜”現象形成有效遏制。　　國產動畫的崛起並非偶然，而是多方協同的結果。正如導演餃子所言：“我們不再需要證明國漫能做好，而是要思考好作品能帶觀衆走向多遠。”《哪吒2》的票房神話，既是行業多年積澱的爆發，也爲未來樹立了標杆——唯有持續創新、尊重觀衆審美，才能讓“崛起”成爲常態。