羅剎海市與臺灣政壇

（圖／新浪網）

大陸著名歌手兼作曲家刀郎，在被打壓、沉潛了10年之後，今年復出，以一曲〈羅剎海市〉席捲了整個流行樂壇，點播的聽衆，高達80億之多，打破了所有的記錄。

〈羅剎海市〉的曲調，揉合了民歌、小調、搖滾等多重元素爲一，曲風迥異於從前的作品，唱誦之下，酣暢淋漓，可以一氣呵成，固然容易受到聽衆的青睞；但真正激起共鳴的，還是歌詞中許多直截痛快、刀刀入骨、拳拳到肉的批判與諷刺。

據網民的理解與詮釋，刀郎基本上是針對着大陸的流行樂壇而發的，其中明諷暗刺的對象，幾乎都可以歷歷指出，但是，如果僅僅將其諷刺對象限於流行樂壇，未免過於低貶了，事實上，其實說他是針對着大陸當代社會的批判，也是不爲過的；甚至，我將他移轉至臺灣政界的怪現狀，也都是若合符節的。

〈羅剎海市〉的歌詞，相信能真正理解的不多，因爲詞氣雖是激烈，詞句卻是頗多隱晦，如果不能理解歌詞的典故，恐怕是沒有辦法完全明白的。

刀郎應該是對蒲松齡的《聊齋志異》相當稔熟的，其中已隱約用了〈畫皮〉的典故不說，歌名〈羅剎海市〉，其實就來自《聊齋志異》中一篇小說的題目。

蒲松齡「羅剎海市」的故事，前半是「海外奇譚」，敘寫一個「羅剎國」的異域風貌。主角馬驥面貌「美好如女」，有「俊人」的美稱。他從事海外貿易，遇上臺風，竟漂浪到「羅剎國」。「羅剎國」社會的審美觀念，「以醜爲美」，長得越醜，越受歡迎，這是一個「美醜顛倒、是非混淆」的國度。

蒲松齡最具諷刺力的一筆，就是馬驥有一次突然興起，「以煤塗面」，將臉貌裝扮成「張飛」，卻搏得主人的激賞，將其推薦給君王，還拜了下大夫的官位。可惜，日久真容顯現，還是無法爲人接納，只能乞歸，告老還鄉。蒲松齡藉此影射當時的社會，也是如此美醜不分、真僞不辨的，「花面逢迎，世情如鬼」，其實，就是放諸當代社會，又何嘗不是如此？

刀郎的〈羅剎海市〉，所取的就是前半段的典故，一開首，「羅剎國向東兩萬六千里，過七衝越焦海三寸的黃泥地」，便指出這個異域的神話國度，就是一個污穢腐臭不堪的地方，「過七衝越焦海三寸」，藉用了道教養生說的「七衝」、「三焦四海」爲說，下面的「黃泥地」就是指人體的排泄之處，用語極爲隱晦，但卻寓意明顯。這地方有條「一丘河」，流過一個叫「茍茍營」的城市，居民無非都是「狗茍蠅營」的「一丘之貉」，可以說是很鮮明的指斥了。

刀郎將整個流行樂壇（其實也影射整個社會）比擬成妓院，杈桿兒、驢、雞、勾欄，都是與妓院相關的詞語，而也莫不暗示了其中與「性」的關聯（驢，就是潘驢鄧小閒的「驢」），換句話說，這個羣體裡的人，個個自命高雅，殊不知就只是道道地地、蠅營茍茍的「一丘之貉」而已。

刀郎突破了他自身境遇的侷限，所批判、諷刺的對象，也從當代的流行樂壇，擴展成全體社會，既沉痛，而又有力。事實上，這現象當然不會僅僅限於大陸，舉世一例，如果將之挪移到臺灣的政壇（或社會），又何嘗不是如此？君不見政壇上許多濟濟楚楚的大人物，口說言談，是多麼的流暢便捷，而各種的口號，又哪一個不是美麗而動聽？但藏污納垢，卻又有多少人能真正察覺出來？這些驢、這些雞，還洋洋自得，自以爲有多麼的高大尚，其實也不過就是一隻馬戶、一隻又鳥而已。而當我們唱到「三更的草雞打鳴當司晨」時，又會聯想到什麼人？這豈不是既貼切而又深刻的諷刺！

（作者爲退休大學教授）