李晨暉 顧長衛導演最後一刻決定的人選

本站娛樂5月21日報道 電影《遇見你真好》雖已下映不久，但喚起的青春回憶仍波瀾未平。一部青春電影，三段故事，衆多鮮活面容。一羣青年演員青春的衆生相在導演顧長衛的手下嬉笑打鬧，各顯神通。在萬千觀衆的眼皮底下，把他們對青春的詮釋展現在全國人民的面前接受評判。

文無第一，武無第二，各色的表現映襯各異的性格，各異的性格有各自的魅力。誰也不能認定誰演技的高低。

但劇中的一個叫“陳奇”的青年，實實在在的抓住了觀衆的注意力。不少觀衆表示，劇中的陳奇雖然出場時間不算長，卻承擔了電影大部分的笑點。

相信看過《遇見你真好》的觀衆都會明白，在第一段故事中，李晨暉飾演的“陳奇”是張文生（白客 飾）和珊妮（藍盈瑩 飾）的粘合劑。一進劇組，白客、藍盈瑩、李晨暉這三個年輕人迅速打成一片，戲外的嬉笑打鬧讓他們的友誼迅速升溫，促進了戲內的化學反應。一場青春的盛宴由三人開啓。

劇中的陳奇並不是傳統意義上的主角，卻總會讓很多人記住他的臉；他並沒有處於情感中心，可他的表演總能撩起觀影青年的笑穴。不是所有人的青春都轟轟烈烈，不是所有人的感情都有始有終。可能更多的人的心裡，自己的青春只是嬉鬧衝動的傻小子傻姑娘，一個不堪又好笑但卻衝勁不減的年輕人。

概括而言，陳奇在劇中的性格應該是這樣的：衝動，喜感而不自知，正恰巧也是很多人對青春的滋味。

而李晨暉如何與“陳奇”結緣，則是起源於顧長衛導演一次“非正式“的試鏡。

其餘的主要演員都已敲定的情況下，陳奇這個角色由誰來出演卻一直沒有合適人選。一個迷迷糊糊，敢愛又犯混的男青年，看似簡單的角色，想找到切合的形象卻並不簡單。

顧長衛導演從很早就安排了多人試戲，直到臨近開機前的技術測試，當無聲的畫面中出現李晨暉的形象時，顧長衛才眼前一亮。

隨後顧長衛導演找到李晨暉，經過幾天四到五次的反覆試戲，終於讓陳奇這個角色找到了他真正的主人。導演顧長衛的慧眼識人，給予了李晨暉一個寶貴的機會，而李晨暉則回報給了顧長衛導演最好的陳奇。李晨暉在劇組中的認真與敬業讓許多人看在眼裡，顧長衛對李晨暉戲裡戲外的表現數次稱讚。

等到真正接觸到生活中的李晨暉後，卻發現了他和陳奇的不同。在交談中的李晨暉，外向與內向都有機的聚集在他一人身上。他真誠而又有分寸，說話調理明晰。還是那張溫和又熱情的臉，少了劇中的年少衝動，卻多出一種讓人舒適的智慧。

不同於劇中“陳奇”的衝動直率，生活中的李晨暉更加內斂謙遜。除和陳奇一樣喜歡一切大衆的運動之外，李晨暉生活中更“宅”：打籃球，跑步，游泳，健身，看書看劇本，偶爾玩玩小遊戲，在拍戲之外，這些項目佔據了他的大多數時間。

而這種與“陳奇“在性格上的反差也是李晨暉走入這個角色首要需要解決的問題。李晨暉給角色進行了準確剖析：直率，簡單，在生活中永遠樂呵，對哥們很好，看上去傻傻愣愣但卻心裡知道想要的是什麼。如何鬧而不尬，讓人笑而不厭，李晨暉將自己在長久的話劇表演中對角色的情景體驗運用在影視劇中。這種立體的角色形象被李晨暉拿捏的恰到好處，幾個動作表情，就把戲份不多的陳奇描摹在了一個喜感男孩的形象上。在“陳奇”這個角色的倒影中，無數人心中的真實青春也就這樣立了起來。

人在訴說自己相信的東西之時，眼神中有說不出的堅定和光芒。說起自己對演員的理解，李晨暉很明確。“演員最重要的是傳承，包括老一代演員對下一代演員的言傳身教，也包括演員對觀衆的傳承表達。我非常明白要做一個演員不是做一個明星，演員要將自己的生活感悟轉化成一種演繹體驗。每次在拍東西之前都會先問清楚自己，我這次拍的人內心是誰，這樣做是爲的什麼，一定是給觀衆看到自己認爲有正確價值取向的東西。”

李晨暉的媽媽是資深的電影迷，三十幾年如一日的收藏每期發行的《大衆電影》。不知是不是在母親這裡播下的種子盛開在了李晨暉的心中，百餘本《大衆電影》的內容，啓蒙了李晨暉，成爲了他的演員之夢的起點。讓他從小就對錶演有濃厚的興趣。

而這夢想從他真正踏入中央戲劇學院的那一刻，就真正開始成了可以觸摸的真實。在學校中接觸到了許多表演藝術家，他們很傳統很經典的表演意識，很純粹的表演過程都直接影響到了李晨暉。作爲中戲的一位優秀學生，在中戲的求學與踐行的幾年歲月塑造了李晨暉極佳的表演意識和職業態度。

這位中戲的優秀畢業生談及母校感情很深，特別是對學校的培養模式尤爲讚譽。在學校中的表演，需要自己做演員之外，還要作爲導演編排，作爲服裝組負責服裝，甚至要做製片人。小到租買衣物，買道具甚至做道具，到給各個角色排戲講戲，都要完全親歷完成。老師要求學生要完成表演和非表演的所有的所有，讓學生對整個表演系統有整體的認知，進而融會貫通。

但這些對於李晨暉，與其說是挑戰倒不如說是享受。

話劇的連貫性和多次演繹一個角色的特殊性，讓自己擁有了一個獨立而又深入研磨這個角色的過程。

李晨暉沉醉於話劇表演中，每一次的表演都是對生命可能的極大延展。“有些表演的感受，在影視劇中是無法感受到進而學到的，在話劇中所鍛煉出的有些能力和狀態，其實對自己拍攝電影電視提升了很多。”

舞臺不同優劣重判  李晨暉的蛻變轉型

無數次專注的話劇訓練帶給李晨暉細膩的表演和對角色深邃的理解優勢，但同時也帶給了一些意向不到的麻煩。

李晨暉坦言：“話劇表演會比影視劇中的表演誇張會起話劇範兒，磁性的聲音會聽上去沒有那麼生活化，也帶給他在影視表演中很大的困擾。”

在電影《遇見你真好》中嬉笑的陳奇插科打諢時，大多數觀衆可能都想不到他表演的簡單與放鬆，是多少次努力鑽研的結果。“我不停的看自己的作品，看自己的表演片段，看回放。該怎樣讓自己更鬆弛，找到影視劇和話劇的契合點。現在狀況也是有很大的改善了，但是還是要繼續的磨鍊，讓自己更鬆弛。這是演員一輩子要去琢磨去體會的事。”

演員之於作品，需要的是最大限度的奉獻自己的光與熱。在《遇見你真好》的團隊讓李晨暉感觸良多。“對於我自己而言，理想是做一位好演員。當看到劇組中的蔣雯麗老師突破形象扮醜，範明老師不顧病痛危險被潑正桶涼水而毫無怨言的時候，這種對錶演的職業態度和對作品的信念讓我對兩位表演藝術家更加尊敬。”

“其實總覺得自己很慶幸，在每個節點都能碰到好的團隊、好的前輩，去實現自我價值。也很欣慰從創作初衷到現在自己的心是熱的，腦子是清楚的但這也是僅有的一點點“生機”。更慶幸的是在這個年齡做了一件自己熱愛並且天天做還沒有厭煩的職業，也僅憑這一點點的熱愛能持續走到現在……”

問及李晨暉的未來一段時間計劃，李晨暉稍微有些靦腆，恢復了一些大男孩的動作和神態。

“對於演員來說，戲這個變量是不可控的，我還是想先把屬於自己的方面先做好。先把身體控制好，更多要看一些書，練練字吧，覺得自己的字寫的不好看，哈哈。反正把自己調整到最好的狀態，等待好戲。”

李晨暉說到動情處，更加敞開了他的內心。和每一個有追求有思考的真正好演員一樣，他在與理想與現實中的努力摸索行進，但一股血在熾熱心臟中的涌動抑致不住。

“今天一位老鐵殺青，跟我說“她死了”。我心裡有種特殊的感覺，我們畢業不長，大家都在摸索都在堅守把僅有的熱情放在這項事業上……很多人不理解，但我也在問自己我不幹這個我的社會價值還能有多少？”

“每天躺在牀上總會一遍遍過自己拍過的場次，與前輩對戲的畫面，從學這個專業開始，就一直在強調“遺憾”。爲什麼總會有遺憾的失落，也總在自我創作中否定……一直在探索到底什麼？是生活？是提煉？還是昇華？記得在學校的時候心高氣傲，覺得以後要做德尼羅要做劉易斯，拍戲要拍教父……可出來才發現自己能做的只有那“一點點”也許連一點點都做不好！我知道自己目前還缺少駕馭這類史詩級別的角色的底蘊，但這是一個有信念的演員應該有的野心。”

可能與自身的形象有關，李晨暉目前表演的對象都有具有小聰明的喜感男孩的共性。雖然李晨暉樂在其中，但他的澎湃內心中，更有挑戰一些更深沉更具挑戰角色的慾望。“下一階段我更想演一些壞人，反派。想演社會底層的壞人，複雜的，分裂型人格，有挑戰有難度的人。”

而通過這樣的對話和他眼中閃爍着的光芒，我能確信，坐在我眼前的這個真誠的年輕人，這位非典型鮮肉，一定會成爲好演員。