開年第一國產爛片，太侮辱人了

2024年，剛開始十多天。

沒想到，年度國產爛片，就已經預訂了。

上映不到一週，豆瓣評分來到5.2分。

隨着「受害」觀衆的增加，豆瓣大有繼續崩壞的趨勢。

比起電影本身，更有趣的反而是場外的一場「猜謎」遊戲。

本片 導演名叫安小滿，翻遍全網居然查無此人。

就連路演，也只能看到一衆演員賣力吆喝。

而從這部撲街的神秘電影身上，也看到了當下內娛的種種怪現狀——

《動物園裡有什麼？》

導演安小滿，到底爲何人？

在網友的分析下，很快查到了蛛絲馬跡。

最大嫌疑，是本片的主演包貝爾。

他在成名作《復活的三葉蟲》中，角色叫「齊小滿」。

至於這部《動物園裡有什麼？》，又是在遼寧「鞍山」拍攝的。

有網友掐頭去尾這麼一拼，破案了。

「鞍山+小滿=安小滿」

另一個有力的證據，是翻拍。

本片翻拍自韓國電影《秘密動物園》。

回顧包貝爾過去5年，可謂是「韓影漢化組」的排頭兵。

每一次都無所畏懼，越挫越勇。

作爲演員，他單挑忠武路新生代一哥劉亞仁(已塌房)。

在復刻《老手》的《“大”人物》中，過了把變態富二代的癮。

甭管影片質量如何，至少算是給他換回些許人氣。

轉型導演，他硬剛韓影國民IP《陽光姐妹淘》。

儘管從劇本結構到構圖，全部一比一復刻。

可還是將豆瓣Top250榜的8.8分神作，拍成了4.4分的翻車慘案。

這部「代表作」，也讓包貝爾「喜提」該年度金掃帚獎「最失望導演」。

除此之外，還有一系列「毀經典」。

豆瓣7.6分的日本電影《我的機器人女友》，改名《我的女友是機器人》，僅獲3.6分。

8.0分經典愛情片《當男人戀愛時》，成了4.7分網大《東北戀哥》。

包貝爾十年如一日地翻拍，也成了國產片一顆大雷。

說回這次的《動物園裡有什麼？》。

核心創意點，依舊照搬自原版。

男主石途，本是一個社畜，受盡了上司的欺壓。

無意間聽說公司有意收購一家動物園，改造成度假村。

他計上心頭，砸鍋賣鐵花80萬盤下了動物園，做中間商賺差價。

沒成想，要價太高，對方不收了。

動物園砸在了手裡，只能趕鴨子上架。

由於前園長經營不善，園內目前已不剩多少動物。

爲了重振旗鼓，石途腦洞大開。

讓工作人員穿上特製的道具服，假扮動物吸引遊客。

由此，在銀幕上搬出一場鬧劇。

十八線小城的私營動物園內，居然出現了「大熊貓」。

整活能力還不俗，助跑、翻單槓、四仰朝天。

於是在網絡上火速爆紅，迎來大批遊客。

熊貓繁育中心的博士，慕名而來。

自稱權威，卻在近距離接觸下仍辨不出真假。

「這熊貓智商太高了，值得研究」

此外，園內「動物們」個個有絕活。

袋鼠學起了短視頻流行的繞花手。

大猩猩表演炫啤酒，每每喝到吐。

主角團一副勝券在握的架勢。

全靠開局一句話，像是死死拿捏了大衆心理。

「動物園裡怎麼能有假動物呢？」

「包式翻拍」，有一個特點。

每一部相較原版，都會縮減時長。

即使是照搬全抄的《陽光姐妹淘》，也少了6分鐘。

這部《動物園裡有什麼？》，也從原版的117分鐘被改至96分鐘。

有人說，這是一種仁慈，讓觀衆不必那麼煎熬。

但，仔細比對卻發現。

分明是，棄其精華，亂添糟粕。

原版中的有效信息、高級笑點，全給刪沒了。

第一，丟了鋪墊。

想扮好動物，先得模仿動物的姿態。

原版中，集中展現了工作人員的刻苦訓練。

比如，大猩猩總是撅着屁股垂着手臂。

小哥就拎着兩個啞鈴，苦練扎馬步。

比如，樹懶有着「閃電」一般的慢動作。

女生長期訓練，幾乎養成了肌肉記憶。

在便利店兼職時，取貨的動作也是慢吞吞的。

反觀國產版，恨不得一套上道具服，就迫不及待地開門營業。

工作人員們笑嘻嘻，儼然當作了一場遊戲。

「那我們就，上班」

扮動物前，得先給個理由。

石途用一句「沒錢」，輕飄飄地打發了衆人。

而在原版中，其實有着更完整的爭執。

申請新的動物，需要很長的審覈時間。

又因爲《瀕危野生動植物種國際貿易公約》，不能買賣動物。

男主藉着酒勁，問能不能去黑市交易，言語間盡顯諷刺。

「連器官都有人在買賣，動物也有地下交易吧」

第二，丟了人物描寫。

《動物園裡有什麼？》請來了不少喜劇演員，頗有新年賀歲的熱鬧。

尷尬的是，全員用力過猛。

比如，賈冰飾演的大反派吳總。

身爲一個公司高管，卻收不住一身痞氣。

從眼神動作到臺詞口音，都是活脫脫《狂飆》中徐江的翻版。

人物是單薄的，行爲邏輯更是荒誕可笑的。

得知「動物園裡沒動物」後，他一馬當先衝去揭皮套，卻遇到了唯一的真熊。

靠角色的裝傻賣蠢，來實現最膚淺的搞笑。

再看原版，喜劇效果反而在於收。

動物園之所以爆火，是北極熊扮演者耐不住高溫，偷喝了遊客丟進來的可樂。

兩腳一扣打開瓶蓋，並不算是太浮誇的動作。

讓人擠進皮套，體驗動物的視角。

高溫的環境、衆人的圍觀、圍牆的囚禁，無不是巨大的摧殘。

「對動物們而言，這裡就是個水泥監獄」

在動物園的經歷，也推動了男主的成長。

一開始，他還是個自卑自閉的實習律師。

爲了擠進高端事務所，出賣尊嚴與良心。

將朋友的援手視爲說教與嘲諷，大呼自己不需要朋友。

幾番波折後，他才認識到生活中還有比事業更寶貴的東西。

開始相信朋友合作，相信正義的力量。

「人是不能獨活的」

第三，國產版還丟了故事立意。

原版中，繼承了韓影批判現實的基因。

時不時地揭露財閥勾心鬥角、資本暗箱操作。

再來看《動物園裡有什麼？》。

石途振興動物園，僅僅是爲了賺錢。

乃至劇情後段，他拒絕出賣動物園，也不過是保持自己的成就感。

是爲了向霸道的吳總復仇，證明自己更牛。

沒有揭穿陰謀的正義感，單純是想獲取一種「屌絲上位」的滿足感。

近幾年，國產片出現了一種新趨勢。

專挑質量一般的作品翻拍。

不久前上映、由於和偉、郭麒麟主演的《二手傑作》。

翻拍自原版《世界上最偉大的爸爸》。

豆瓣7.4分，只能算是成色一般。

《秘密動物園》的豆瓣評分，也不過6.6分。

在韓國本土，位列年度票房榜第15名，是中規中矩的喜劇片。

只是沒想到，這樣一部常規之作，國產翻拍都能如此之爛。

這次《動物園裡有什麼？》的撲街，也解釋了很多翻拍片爲什麼撲街。

或許，從根兒上就爛了。

原版中，道具服還算比較逼真的。

尤其是大猩猩，頗有幾分金剛的架勢。

但，主角團們還是小心翼翼，與遊客保持較遠距離。

如履薄冰的反應，才更符合邏輯。

反觀國產版，服化道粗製濫造。

卻彷彿有恃無恐，甚至刻意藉此來製造懸念。

頭套戴反、老虎直立等「一眼假」的場面，卻把遊客忽悠得團團轉。

這分明是不拿銀幕外的觀衆當回事。

翻拍的初衷，不外乎有兩點。

一，將經典發揚光大，展現普世的情感。

比如去年上映的《我愛你！》。

老戲骨的動情演繹，帶給觀衆一份超越地域、語言的感動。

二，借鑑敘事結構，講好本土故事。

比如豆瓣8.4分的《十二公民》。

探討了當代國內社會多個現實話題。

放眼全球影視業，翻拍稀鬆平常。

但，硬是把翻拍做成了買賣的，內地市場是獨一份。

各大公司爭相蒐集情報，擠破頭打通關係購買版權。

放棄原創劇本的打磨，成爲了徹底的拿來主義。

說白了，是把電影當成了撈錢的工具。

去年網上流行一句話。

世界就是一個巨大的草臺班子。

放在內娛，同樣再合適不過。

就像本片片名，也體現着主創們的趣味。

「動物園裡有什麼？」，本是一種酒桌遊戲。

每個人都醉生夢死，盲目地逐利。

最終，這場遊戲只會演變爲劣幣驅逐良幣。

讓內娛成爲一個更加糟糕的草臺班子。

全文完。

助理編輯：三十郎