今年還會「雷聲大,雨點小」嗎?

8.28 - 9.07

第81屆威尼斯國際電影節

陀 螺 電 影

@ToroScope

又到了一年一度的威尼斯報菜名時間。今年的威尼斯電影節在意大利時間的今天開幕。

本屆威尼斯長片主競賽單元評審團由法國著名演員伊莎貝爾·於佩爾領銜。

今年評審團陣容強大,八位成員各有來頭:首先是中國大陸演員章子怡,其主演的《醬園弄》今年入選戛納電影節非競賽單元;接下來也包括近年來佳作不斷的美國導演詹姆斯·格雷(《星際探索》《世界末日》《迷失Z城》);去年憑藉《都是陌生人》贏麻了的英國導演安德魯·海格(《週末時光》《45週年》《賽馬皮特》);年過七旬仍然奮戰一線的波蘭導演阿格涅絲卡·霍蘭(《綠色邊境》《糜骨之壤》);巴西電影扛把子導演小克萊伯·門多薩(《舍間聲響》《水瓶座》《幽靈肖像》);國內知名度極高的意大利導演朱塞佩·託納多雷(《天堂電影院》《海上鋼琴師》);還有德國導演朱麗亞·馮·海因茨以及毛里塔尼亞導演阿伯德拉馬納·希薩柯,後者憑藉在今年柏林電影節主競賽單元首映的驢脣不對馬嘴好似谷歌翻譯過20遍的名作《以愛之茗》成功遭遇羣嘲。

本屆威尼斯電影節主競賽評委會陣容

從這份名單中可以看出,主競賽評委會中,包括主席在內的九個評委裡有隻有兩位演員,餘下七位均是導演,這意味着本次評選中導演可能將佔有較大話語權;當然,也不排除於佩爾有“獨攬大權”的可能,畢竟身爲2009年戛納電影節主席的她就把金棕櫚頒給了長期合作伙伴哈內克的《白絲帶》(巧合的是,詹姆斯·格雷同樣是該屆戛納主競賽單元評審團的評委)。

縱觀今年威尼斯主競賽單元,參賽影片的製片國家分部比較分散,幾個傳統電影大國相比前兩年都比較乏力,這其中美國隊尤其乏力,而美國隊中又以網飛最爲乏力,這一系列的乏力直接導致今年主競賽單元沒有形成像去年那樣強大的美國隊陣列,電影節也失去了近幾年來最大的一座靠山。

不過,這種情況的出現並非沒有預兆,威尼斯電影節藝術總監巴貝拉早前在接受媒體採訪時就提到,網飛今年沒有強有力的影片提交給電影節,是因爲“他們正處於轉型期。斯科特·斯圖伯(網飛前電影主管)於去年年底辭職。[接替他的]人選在春季才上任,所以在這個過渡時期,沒有高質量的影片可以提交給電影節”。巴貝拉同時也表示:“我知道明年他們會有很多非常有實力的作者電影,所以這只是暫時的。”從這裡,我們似乎理由期待明年不僅會是戛納的超大年,同時也將是威尼斯的超大年。

話雖如此,我們還是在今年主競賽單元裡看到了託德·菲利普斯繼《小丑》之後執導的續集《小丑2:雙重妄想》,影片繼續由華金·菲尼克斯主演,而此次亦有Lady Gaga傾情加持(飾演哈莉·奎茵),兩個角色將在精神病院裡發展出“一段極度危險又扭曲的浪漫戀情”。由於上一部已經獲得了金獅獎,這一部《雙重妄想》大概率只能是陪跑,不過該片肯定是這一屆電影節最受矚目的影片沒有之一,作爲觀衆的我們也仍然可以高度期待。

《小丑:雙重妄想》

另一部大熱影片莫過於佩德羅·阿莫多瓦的新作《隔壁房間》。影片講述英格麗(朱麗安·摩爾 飾)和瑪莎(蒂爾達·斯文頓 飾)兩個好朋友的故事,二人曾在同一家雜誌社工作,後來英格麗成爲了一名小說家,而瑪莎成爲了一名戰地記者,她們漸行漸遠。失聯多年後,她們重新開始了聯繫。

《隔壁房間》是阿莫多瓦從業幾十年以來首部英語長片,也是繼2020年短片《人類的呼聲》之後阿莫多瓦第二次與蒂爾達·斯文頓合作,而從結果看,阿莫多瓦此前的兩部英語短片可能都是在爲這部長片的問世做準備。

《隔壁房間》

接下來是盧卡·瓜達尼諾執導的影片《酷兒》,這部影片從片名就完全可知其題材。瓜達尼諾這幾年來相當高產,今年4月纔有一部作品《挑戰者》上映,儘管水平相對一般。

瓜導此次新作由丹尼爾·克雷格(《007》系列)、萊絲利·曼維爾、詹森·舒瓦茲曼主演,主人公李(Lee)在片中展開對自己在墨西哥城的生活的回憶。李充滿着自我意識,但嚴重缺乏安全感,卻被驅使着追求名爲阿勒頓(Allerton)的年輕人。

《酷兒》

法國方面,埃馬紐埃爾·穆雷攜新作《誠實的女人》(Trois amies)來到今年威尼斯電影節,穆雷前作《短暫的偷情紀實》曾入圍2022年戛納電影節首映單元,2020年作品《所言所行》更入選《電影手冊》年度十佳。在這部長片中,穆雷描繪了三個女人各自的愛情選擇,她們彼此親密無間,卻有着不同的態度和道德信念,她們在愛情中捍衛自己的理念,堅持自己的選擇,相信片中的演員們將有不俗的表現,可能成爲表演獎的有力競爭者。

《誠實的女人》

智利導演帕布羅·拉雷恩之前曾憑藉《第一夫人》《斯賓塞》等影片數度入選威尼斯電影節主競賽單元,去年的《伯爵》迴歸智利背景,並獲得最佳劇本獎。此次新作《瑪麗亞》將聚焦美籍希臘女高音歌唱家瑪麗亞·卡拉斯的人生,安吉麗娜·朱莉將在片中飾演卡拉斯,她於70年代在巴黎度過的最後時日得到重現。卡拉斯紀錄片《卡拉斯:爲愛而聲》2019年曾在中國大陸上映,拉雷恩此次預計也將拋棄智利路線,延續早前對女性內心世界的關注。

《瑪麗亞》

澳大利亞導演賈斯汀·庫澤爾今年已經有兩部新片問世,其中一部是《艾利斯公園》(Ellis Park),這個月在墨爾本電影節首映,另一部就是這部將在威尼斯首映的《教團》。影片由裘德·洛主演,故事設定在1983年,講述一名駐紮在小鎮科達倫的聯邦調查局特工調查一羣危險的恐怖分子的故事,他相信這羣人受到一個激進、魅力十足的領導人的鼓舞,企圖策劃一場針對美國聯邦政府的毀滅性戰爭。

影片延續導演前作《內特拉姆》的犯罪類型,如果能延續上次的創作勢頭,可能會成爲本屆電影節的一大爆款,拿下金獅也不是夢。

《教團》

巴西導演沃爾特·塞勒斯上次執導劇情長片已經是十幾年前,而他在20世紀末21世紀初巔峰期拍攝的《中央車站》《摩托日記》等片距離現在更是已經過去將近三十年。此次賽勒斯的新作改編自巴西作家馬塞洛·魯本斯·派瓦(Marcelo Rubens Paiva)的同名暢銷回憶錄《我仍在此》,講述其父在巴西軍事政權之下失蹤後,母親尤妮斯·派瓦重塑自我的轉變過程。

《我仍在此》

除了上述這些影片之外,主競賽值得關注的影片還包括希臘怪浪潮導演阿賽娜·拉海爾·燦加里的新作《收成》;

《收成》

格魯吉亞慢電影導演迪亞·庫倫貝加什維利的新作《四月》,其前作《開始》曾在2020年獲得聖塞金貝殼獎,幾乎是當年最受關注的長片首作;

《四月》

阿根廷導演路易斯·奧特加新作《殺死騎師》,其前作《死亡天使》入選戛納“一種關注”單元,獲得了不錯的評價;

《殺死騎師》

挪威導演達格·約翰·豪格魯德新作《性愛三部曲:愛》,其前作《性愛三部曲:性》入選今年年初的柏林全景單元;

《性愛三部曲:愛》

布拉迪·科貝特新作《野獸派》,影片將由阿德里安·布羅迪主演,講述猶太建築師拉斯洛·託斯的故事。

《野獸派》

來到非競賽單元。

最值得關注的莫過於本屆電影節開幕片,蒂姆·波頓的新作《怪奇大法師》(Beetlejuice Beetlejuice),影片是《陰間大法師》的續作,兩部之間已經相隔36年。影片卡司陣容強大,邁克爾·基頓將再次出演大法師一角,薇諾娜·瑞德、莫妮卡·貝魯奇和威廉·達福都將在片中飾演重要角色,相信這部爆米花大片會給威尼斯帶來不低的熱度。

《怪奇大法師》

另一部好萊塢重磅影片是喬·沃茨的動作喜劇《雙狼》,該片將由布拉德·皮特和喬治·克魯尼共同主演,講述兩個專業清理犯罪現場的“清理工”在接到同一個任務之後發生的故事。該片於威尼斯上映之後將在10月底火速登陸Apple+,對這兩位演員或者對動作喜劇感興趣的朋友已經可以期待起來。

《雙狼》

兩位日本大師的作品也將加入非競賽單元,它們分別是北野武的《破碎狂怒》(Broken Rage)和黑澤清的《雲》(Cloud),有趣的是兩部作品某種程度上都是這兩位導演的戲謔之作:

前者只有62分鐘,還分成兩個部分,前半部分是一部一板一眼的“硬核犯罪動作片”,後半部分據稱將對前半部分進行解構;

《Broken Rage》

後者由菅田將暉主演,以“集體瘋狂”爲主題,據看過本片的友人說該片前半部分還算“正常”,後半部分則會徹底放飛。

《雲》

除了上述這些影片之外,拉夫·迪亞茲245分鐘的新作《幻嗅》也值得關注。迪亞茲近年來以每年一到兩部的速度保持創作,去年的《湖泊的本質真相》入圍洛迦諾電影節主競賽單元,前年的《當浪潮已逝》同樣入圍威尼斯電影節非競賽單元。此次新作以主人公希拉里翁·扎巴拉(Hilarion Zabala)爲核心展開,他的神秘嗅覺問題始終無法得到解決。一位心理諮詢師懷疑這是一種幻嗅症,可能是一種深刻的心理創傷,他建議希拉里翁必須回到過去的軍旅生活中,處理過去生活中的暗流。

《幻嗅》

阿莉切·羅爾瓦赫爾和JR聯合執導的短片《都市寓言》可能是今年威尼斯體量最小但最讓人好奇的作品。事實上二人在2020年就有過一次短片合作(《農民佈道》),該片是對《臉龐,村莊》的一次延展,也是將貼畫藝術與電影進行結合的一次全新嘗試。

此次合作是否會延續前一次的創作路徑尚未可知,但我們目前可以知道的是影片不僅將從柏拉圖著名的《洞穴喻》出發,而且還將由傳奇導演萊奧·卡拉克斯出演。

《都市寓言》

同樣驚喜的是紀錄片大師埃羅爾·莫里斯的出現,莫里斯的作品《天堂之門》《細細的藍線》《時間簡史》《戰爭迷霧》等曾享有盛譽,但自21世紀初已鮮有名作問世,此次他帶來一部新作《分離》(Separated),也是莫里斯繼2013年憑藉《已知的未知》入圍威尼斯電影節之後首次迴歸。

《分離》

電影之外,非競賽單元還帶來了三部重磅劇集:

墨西哥導演阿方索·卡隆(《地心引力》)執導的《免責聲明》、

《免責聲明》

西班牙導演羅德里戈·索羅戈延(《那些野獸》)執導的《新年前夜》、

《新年前夜》

丹麥導演托馬斯·溫特伯格(《酒精計劃》)執導的《像我們這樣的家庭》。

《像我們這樣的家庭》

這三部劇集都將長達幾個小時,水城現場的朋友們如果有時間精力可以前去一飽眼福。

其他單元方面,地平線單元首推日本影片《快樂結局》(Happyend),導演空音央是已故音樂大師阪本龍一之子。空音央執導的紀錄片《阪本龍一:傑作》今年剛剛在大陸院線上映。

本次他帶來的是一部劇情片,影片講述“在近未來的東京,地震已成爲生活結構的一部分,生活在這裡的兩個青少年好友必須面對友誼的終結,因爲他們的成長道路各不相同”,從前期口碑看,該片有可能會成爲地平線最佳影片的有力競爭者。

《Happyend》

威尼斯日單元首推奎氏兄弟動畫新作《沙漏標誌下的療養院》,該片名應是向波蘭導演沃伊切赫·哈斯的影片《砂制時鏡下的療養院》致敬,而從簡介上看,兩部影片應該也有不少相似之處。

奎氏兄弟早在80年代就開始在動畫界享有盛譽,他們的作品也多次入圍知名電影節,此次的新作應該也是他們多年以來創作的又一部動畫長片,其分量不言而喻。

《沙漏標誌下的療養院》

影評人週單元則首推亞歷山大·辛普森執導的《一夜無眠》(No Sleep Till)。該片是美國獨立電影小組Omnes Films今年的第四部作品,前三部中有兩部《高弧慢球》和《米勒角的聖誕夜》共同入圍了戛納電影節“導演雙週”單元,另有一部《遺失的章節》入圍了法國馬賽國際電影節的首作競賽單元。

戛納日記Day4:目前爲止,主競賽不行

戛納日記Day6: 猩紅戛納,爆款來了!!

介紹今年戛納的兩部Omnes Films作品

這一部《一夜無眠》設定在美國佛羅里達州的一個沿海小鎮,颶風來臨之時一些人選擇留守下來追逐暴風雨,“他們猶如在自己小鎮出沒的幽靈,在黑夜中冒險,面對即將到來的厄運的威脅”。小鎮、黑夜、特定的時間感知、被遺忘的人和事,所有這些是Omnes Films的共同主題,此次新作不知道將是怎樣的一個有趣變體。

《一夜無眠》

最後,還是要關心一下華語創作。

今年威尼斯電影節對華語創作者可謂不薄,幾乎每個單元都有華語電影出現。

其中,主競賽單元兩部華語電影。

一部是某部不能提及的紀錄片,

主競賽這部華語紀錄片不可說,大家都懂

以及新加坡導演楊修華執導的《默視錄》。

不可說的前者是三部曲的終章,前兩部分別在去年戛納電影節和今年剛剛過去的洛迦諾電影節舉行了首映;後者由李康生主演,導演楊修華曾在賈樟柯擔任評委會主席的洛迦諾電影節憑藉《幻土》獲得金豹獎。影片將講述“在一個監控處處的城市,一個快退休的警探負責調查一個從事詐騙的年輕人。在監視與反監視的過程中,兩個人都被迫得窮途末路”。

《默視錄》

長片主競賽之外,

大陸導演關天執導的短片《毒藥貓》入圍短片競賽單元,

《毒藥貓》

華裔導演伊麗莎白·洛新作《以愛之名》入圍地平線單元,

《以愛之名》

大陸導演姜曉萱執導的影片《一匹白馬的熱夢》入圍威尼斯日單元,

《一匹白馬的熱夢》

馬來西亞導演陳翠梅執導的短片《我是你美麗中的美麗,我是你恐怖中的恐怖》將在威尼斯日單元首映。

《我是你美麗中的美麗,我是你恐怖中的恐怖》

期待這些創作者都能保持良好的創作勢頭,ta們的作品也都能在威尼斯有所斬獲。

/TheEnd

柏林電影節,你糊塗啊!!

在她之前,這個國家三十年沒進過戛納主競賽

那年戛納,你有沒有漏掉這部本該拿最佳導演獎的神片?

今年威尼斯電影節,最好的是蕾老師沒拿獎的新片

我去了威尼斯電影節,每天都感覺像在坐牢