結婚100天倉皇離婚，這第一美人也太慘
先來看一組圖，大家認一認是哪個女明星↓↓↓
沒錯，是鄭佩佩。
這幾天刷到鄭佩佩年輕時的照片，蠻唏噓的。
她不是印象裡那個爽朗搞笑的華夫人，也不是《臥虎藏龍》裡陰險複雜的碧眼狐狸。
她深眉闊目，長相有點混血感，是那種甜美明朗的女孩。
年輕時，她身上有一股俠氣。
胡金銓導演的《大醉俠》裡，她飾演金燕子，一雙眉眼疏朗清俊，再加上優美功架及處變不驚的氣度，活脫脫一個女俠。
鄭佩佩年輕時的出道作品《寶蓮燈》裡，她反串男角飾演劉彥昌，雖顯稚嫩，卻滿臉英氣。
幾年之後，她就成了邵氏力捧的花旦，出演文藝片《情人石》。
電影裡，她出場一件綠旗袍，嬌俏又可愛。我想到她採訪時說：“小時候太自信，覺得自己夠漂亮，所以不照鏡子”。
這部電影讓她榮獲國際獨立製片人協會金武士獎，是首位獲得該獎項的亞洲女演員。遺憾的是，婚後她息影前去美國相夫教子。
鄭佩佩十分有能力，操持打理家中事務任勞任怨，一開始不會做飯，到後來能做出一百人大宴席的菜。
但婚姻維持了20年，還是走到盡頭。
她的前半生，活在男性凝視下，或許還未認識到“自我”。
爲了一個被好友搶走的男人，傷心失望。
在事業全盛時期，接受了大她13歲的男人原文通的求婚，跟隨他去美國，全職照顧家庭。
爲了生兒子流產四次，因生育受盡苦楚。
好在她體味過人生的酸甜苦辣，還有放下一切，從頭來過的勇氣。
經歷過人生鉅變的人，會變了面相。
40多歲重回影壇，她已不復當年明豔絕倫的美貌，成了個笑眼彎彎，溫厚的中年人，也很好。
她接下《唐伯虎點秋香》，周星馳把許多無厘頭的笑點加在她身上，她用爐火純青的演技成就了華夫人。
後來演“佘太君”“包大娘”“碧眼狐狸”，角色多變，成了不可多得的配角老戲骨。
那些歲月留在臉上的印記，不可不說是熱烈活過的證明。
再來看，她是誰？
是在臺灣與林青霞齊名的大美人胡因夢。
她年輕時做藝人的嫵媚幽怨，與如今做學者的沉穩從容，判若兩人。她短髮，戴邊框眼鏡，早已不見第一美人痕跡。
胡因夢是那種中了基因彩票的臉，母親是安徽桐城人，長相一般，而父親是滿洲正紅旗，有俄羅斯血統，她的美貌大多來自於父親。
▲胡因夢和父母
年輕時候，有人形容她“華洋雜處”，意思是她穿大鑲大滾的古裝好看，有種東方古典美，穿洋裝也好看，因爲她有張混血臉。
▲胡因夢最爲獨特的是那一雙黑眼睛，彷彿有愁緒朦朦朧朧的覆在上面。
我最喜歡她的角色，是在楊德昌導演的電影《海灘的一天》。
她扮演一位優雅知性的鋼琴家，氣質卓絕。年輕時候熱烈明媚，年長後一身黑衣，頭髮一絲不苟的挽在腦後，幽怨，憂鬱，疏離。有幾個鏡頭簡直絕美。
但美人遇上才子，沒成佳話，成了怨偶。
胡因夢上學時就迷戀李敖，當偶像一樣愛，有此爲基礎，戀愛和結婚都很“閃電”。
她愛李敖愛得厲害，婚後曾聽信某大師的話，在家中牀的四角擺上四枚銅錢，以求保住婚姻。
▲胡因夢和李敖
但這場婚姻還是隻維持了100天。離婚後，李敖對她極盡詆譭，他們對簿公堂長達3年，這場婚姻從締結到終結，一路轟轟烈烈。
離婚後的胡因夢整個人好像經歷了一次徹底的洗禮，體重瘦成四十四公斤，身上的肋骨一條條地露了出來。
飽嘗此生第一次的大是大非，每次上法院打官司，都讓她更加心灰意冷。
不得不承認，年輕時的胡因夢是奪目的，到任何一個場合能把所有人的眼光搶走，不輸林青霞。
但她被美貌和婚姻困住，絕美容顏也被消磨。好在她及時抽身，40歲非婚生下女兒後，開始探索內心，成爲作家，翻譯家，活得愈加豐富。
現年71歲的胡因夢，雖稱不上美麗，卻獨得一份從容。
那些在人生中經歷巨大變故，被時代在身上無情烙印，無法掌控自我的人，年輕和年老氣質會完全不同。
所謂不老，不僅僅指容貌，更是心態和氣質的一以貫之。
比如林青霞，年輕時美得磅礴大氣，如今越發溫潤，一派雍容而淡泊的美，你始終能從她臉上讀到“不懼歲月”的姿態。
陳沖和年輕時比，氣質也沒什麼變化，一直有那股子真實勁兒。
我記得去年某綜藝裡，還看到她和同行爭論，“濾鏡”是否應該存在。她認爲時裝雜誌照片，應該展現更真實的狀態，而不是靠濾鏡強行變得“藝術感”。
陳沖是才女，是導演，也是演員。
電影《末代皇帝》裡，她飾演幽怨的婉容，很喜歡“婉容吃花”的鏡頭，哀怨悽苦，讓人看到她眼中深深的絕望。
憑此電影，她成爲首個登上奧斯卡頒獎臺的中國女演員。
有人戲稱，這部電影是陳沖的“養老保險”，都說在她之後再無婉容。
但對陳沖來說，演藝生涯不只婉容，她是兩屆金馬獎最佳女主，拿過金馬最佳導演，還是百花獎最佳女主，更是柏林電影節和奧斯卡金像獎評委。
《紅玫瑰與白玫瑰》裡，她演風情萬種的嬌蕊。性感之外有種鮮明快活，她太會演了，有時候慵懶嬌縱地跟振保調情，看得我都心癢癢。
陳沖生在上海，身上有一種與生俱來的小資氣質，她在《色戒》裡出演易太太，再合適不過。
這角色滿臉寫着精明算計，卻複雜又隱忍，對易先生和牌桌上女人的情事心知肚明，還要裝聾作啞，對着她們嬉笑如常。
近幾年來陳沖不斷在內地導演的影片中亮相。
她還是《誤殺》裡強勢冷酷的警察局長，表面強勢，卻在面對孩子時，極盡溫柔。陳沖在多種情緒之間的轉變，都很恰當。
我還喜歡她的導演處女作《天浴》，雖因爲某些原因被禁，但不可否認，看完後會對那個特殊年代，感覺到切切實實的灼痛。
陳沖一直有一種向上的生命力，從年輕時起，就從不執着於營造“少女人設”，演戲、拿獎、做導演、赴美留學、再到勇闖好萊塢，她始終明白自己的路該怎樣走，實實在在掌控着自己的人生。
她對年齡的態度，很輕快。
2018年陳沖接受魯豫採訪《從不安到不惑》，被問及年紀這樣回道：“老沒那麼可怕，可怕的是朽，是思想的固化，對理想的放棄，變得玩世不恭。”
一個不在意年齡，只追求生命厚度的人，年輕時的氣質會跟隨一輩子。
楊紫瓊也一樣。
影評人梅雪風評價她——
“楊紫瓊有一張中年人的臉，這張臉在她二十多歲時剛出道時是這樣，在她60歲因《瞬息全宇宙》獲得世界性的認可時也是這樣。”
不僅僅指外貌，也指內在氣質。
我想起她1997年，應《國家地理》之邀，吊在直升機上拍攝的那組“飛躍好萊塢”經典大片。
身體的舒展與力量的緊繃，構成了一種極具張力的美。
她在60米的高空，懸吊在直升機下，有恐高症的她藉助威亞，猶如一位高空芭蕾舞演員，凌空施展身姿，完成了對好萊塢的跨越。
26年後，她果然登頂好萊塢，拿下奧斯卡獎，當時和如今狀態並無二致。
她有強烈的自我意識，豪門千金卻去做最危險的“打女”，明明可以活得更輕鬆，她卻選擇更難走的那條路。
這種肯吃許多苦，拍起戲來不要命的精神，是不分貧富貴賤，都讓人共情的勇敢。
電影《明日帝國》，她成爲首位亞洲邦女郎，改變了007系列電影中女主角總是在等待被拯救的形象。在她的演繹下，女性不再是襯托邦德的花瓶，甚至成爲可以營救邦德的英雄，而且邦德的打戲比她，差太多了。
我很愛《臥虎藏龍》，她演的俞秀蓮尤其動人，那種隱忍與淡雅的味道，我很少在其他女演員身上看到。
楊紫瓊有種奇妙特質，她不是鞏俐那般有大地之母的生命力，也不像章子怡美到鋒利，充滿反叛，她是成熟後的堅定，自洽後的優雅。
就像梅雪風說的：“在她身上，看不到那種因歲月變得更加睿智、或者被歲月摧殘甚至打垮的痕跡，她的內在猶如一塊並不起眼但龐大的石頭，面對時間不動聲色卻堅韌異常。”
她拿下奧斯卡的那一刻告訴我們，年齡有何懼？人生的每個階段都可以成功。
其實，無論哪個年紀，無需太過在意歲月是否在臉上留下印記。
命運無常，有些人生就是要經過大起大落的洗禮，但只要舒展而熱烈的活過，就是最美的狀態。