高定有多費時?看完這篇都得12分鐘

每一年除了四大時裝週之外,高定週一定是時尚愛好者們不會錯過的一次盛宴。 在這裡一套高定禮服售價高達百萬是常有的事兒; 一件禮服耗時700小時完成、需要人工至少20人也不稀奇。

除此之外,我們還可以看見設計師們天馬行空的想象力變爲現實,源源不斷的靈感互相碰撞,給了高級定製更多可能;當然我們還可以看到品牌紛紛“用力”只爲展現出精湛的製衣工藝,比如大家瞭解的CHANEL就有22種不同類型的手工坊,其中10家手工藝術成就尤其高超,這也是它高定的價值所在。

那麼本季高定周各大品牌準備的“硬菜”,我們就淺嘗一下吧!

無論創意還是工藝,Schiaparelli每次都能驚豔登場,爲高定周美美開場。這次秀場置景很有 20 世紀 50 年代 高定黃金年代時的感覺,暗黑的地下室,華麗的水晶吊燈,模特們以莊嚴、近乎虔誠的步伐出 現,這些一起渲染出了華麗私密的秀場氛圍。

品牌創意總監Daniel Roseberry本季以“不死鳥”THE PHOENIX爲主題,向創新精神永不滅的創始人Elsa Schiaparelli 致敬。

開場的金屬羽翼這套LOOK靈感源於Elsa Schiaparelli身披鳥羽的照片;另一套頗具亮眼的羽毛外套由Karlie Kloss演繹,尖刺構成的羽翼,危險又迷人;流動的裙裝下襬,彷彿鳥類的羽毛,在運動之時流露動感。

除此之外,秀場還有大量靈感來自香水S的沙漏型套裝,Elsa Schiaparelli 曾在1928年以女性沙漏身體爲靈感創作香水,Daniel Roseberry“如法炮製”出廓肩收腰高定。我們熟悉的金屬元素、立體雕刻等工藝以爐火純青的視覺表達出現在高定作品之上,堪稱無可挑剔。

爲慶祝品牌創立10週年,中國香港設計師雲惟俊以“時間”爲主題,打造本次大秀視覺。

如何將四季輪轉“轉化”爲實際的服裝?ROBERT WUN用了幾個概念來詮釋。著名的“雨中人”這次升級成了“雪中人”造型,隨着時間的變化相同的廓形上紛飛出了蝴蝶,好似春天的來臨。

同樣的繡有粉色櫻花的時裝也代表着春日的到來,ROBERT WUN說過:“在中國哲學中,花之所以美麗,是因爲它們註定不會永遠綻放。”美的衰退同樣也是闡述時間流轉的意向,時間對每一個生命的侵蝕,變成了服裝上被灼燒的痕跡,時間的美被“抓住了”!

最後四套LOOK,分別代表了皮膚、肉體、骨骼和靈魂,時裝以一種身體和精神上的漸進剝離。代表靈魂的這一套最吸引COCO,這件拖尾禮服繡着無數微小的彩色水晶,“靈魂不是註定要滅亡的,它回到了宇宙。”

通過創作該系列,設計師ROBERT WUN亦向世人傳遞了其在過去10年的藝術創作生涯中的深度思考,那就是:接受有一天一切都會結束,但這也沒關係。

大牌們的新一季高定系列依舊精彩紛呈。從運動、建築美學,到美輪美奐的珍珠,驚喜輪番上陣。

是誰的愛豆出現在秀場頭排?本季DIOR高訂發佈秀現場,DIOR品牌大使劉雨昕、楊採鈺、於適、Jisoo、Deva Cassel、Rosamund Pke等衆星雲集,共同體驗DIOR全新系列的摩登美學。

置身於即將迎來體育盛事的法國巴黎,DIOR 2024秋冬高級訂製系列,以其中蘊藏的古典美、叛逆態度和集體力量致敬競技精神,深入探索女性身體權利。DIOR女裝創意總監瑪麗亞·嘉茜婭·蔻麗以刺繡形式呈現美國女性藝術家FAITH RINGGOLD的畫作,令秀場置景極具色彩視覺震撼和運動競技氛圍。

本季,瑪麗亞·嘉茜婭·蔻麗從經典元素中擷取新意,爲我們上演一場馥郁優雅的拿手好戲:煥新呈現柔美與鋒芒並存的PEPLUM廓形;同時,將柔軟細膩的針織面料作爲訴說載體,禮讚女性身體的原始線條之美和對身體自由的追求。

質感垂墜的雲紋綢提花半裙、率性褲裝以及經典的褶襉飾邊展示了女性飄逸自由的身姿。

禮服裙上古典雅緻的垂褶裙襬、優雅華美的刺繡,則無一不在詮釋着浪漫的女性特質。迸發生命力、匠心獨具的運動針織套裝,則成爲點睛和應景之筆。

歌劇與時尚的新 交匯處,是巴黎歌劇院與CHANEL 2024高級定製服系列的驚喜邂逅。爲致敬巴黎歌劇院,CHANEL將秀場置於其中,以羽毛、流蘇、半圓寶石、刺繡花飾、精緻編結等繁複的舞臺元素探索歷史與藝術的交融,與歌劇院達成靈魂共鳴。

超模Vittoria Ceretti身着黑色塔夫綢歌劇院斗篷爲大秀開場,定下了華美的基調。

周迅作爲CHANEL的老朋友,自然不會缺席大秀現場。她身着一襲2023春夏高定系列的黑色斜紋軟呢夾克裙登場。

這一季作品由品牌精品部創意工作室打造,在本系列中,面料達到了難以言喻的豐富程度:斜紋軟呢、絲質天鵝絨、塔夫綢帶來多元質感;珠羅紗等輕透質感和柔和麪料配合蓬蓬裙和褶襉荷葉邊演繹浪漫。

品牌符號化身刺繡,帶來獨一無二的華麗與精緻。同時,酒紅色斜紋呢套裝、黑色燈芯絨男士禮服、黑色羽毛短外套等一系列極具現代感的舞臺裝扮紛繁呈現,裹挾着時尚感、藝術感、厚重感,爲環境的戲劇張力添了濃重一筆。

以啞光、漆面等多樣光澤打造單品,帶來層次感與豐富感,再結合金色、銀色、象牙白、紫紅色等迷人淡雅的色調,讓人們聚焦到色彩與廓形的碰撞本身。

大秀結尾的新娘造型由超模新秀Angelina Kendall演繹,她穿着1980年代風格的象牙色塔夫綢新娘裙登場。蓬鬆的荷葉邊袖子出自Lemarié手工坊,搭配Montex和Maison Michel工坊打造的超大塔夫綢蝴蝶結頭飾,營造出戲劇化的魅力。

新系列回顧了CHANEL與芭蕾舞劇的奇妙淵源,用巧思獨具的芭蕾舞服致敬多部舞劇,呈現出一個盡顯觀賞度和感染力的服裝世界。

珍珠皎潔,如明月高懸,如汩汩潺水,歌頌純潔、也讚美愛。Giorgio Armani Privé 2024秋冬系列就從珍珠入筆,爲我們譜寫了一首有關珍珠的靜謐詩篇。

無論是肩部挺括的塑形夾克、隨風舞動的飄逸長褲,還是流動感上衣和半裙,都憑藉絲綢一般的順滑質感和流動光澤講述着恬靜從容的女性魅力;靈動雅緻的刺繡細節和裝飾,則將時裝推向了流光溢彩的美麗。

在本季,除了還原珍珠般的光澤,珍珠本身也成爲凝聚創意的對象。用珍珠綴飾輕盈面料,就像露珠一般搖搖欲墜;白色、鉑金色、金色相互交織,像在宣告一場濃郁色彩的狂歡,配合着空靈薄紗、絲綢織物等面料,更能呈現Armani傳遞溫潤嫵媚風格和迷人光彩的心聲。

在高定的秀場上,仙女裙佔據了很大一片天地,唯美的紗、柔順的綢緞、層疊的褶邊......訴說着高定時裝的無限美好,也是一衆女明星們的紅毯必殺技!

沒有什麼比Giambattista Valli更能帶來幸福感的設計了!設計師擅長利用粉色、羽毛、紗質等元 素進行顛覆性的紅毯禮服創作,本季品牌繼續延續不被忽視的唯美浪漫。

新系列的靈感來源於印度北邊的齋浦爾古城,這是Giambattista Valli本人最喜愛的城市之一。來自莫臥兒王朝的精緻貼畫與琺琅元素貫穿始終,呈現慵懶優雅的美好意境,配上秀場上的花瓣妝,仙氣十足。

蓬蓬裙上鑲嵌着波浪形的白色紗質褶邊,薄紗半身裙和緊身胸衣以不同的方式垂墜在細膩的雪紡上,花朵從肩部綻放,傾瀉而下的裙襬與恰到好處的褶皺、荷葉邊等元素構成了充滿韻律的設計感。

極簡主義在“中東第一 仙牌”Elie Saab這兒完全行不通,本季品牌一共帶來了64套LOOK的創作,打造出無比奢華的紅毯戰袍。開場依舊是熟悉的金色禮服裙,每件作品沐浴在金色光環下,華麗的刺繡、水晶和珍珠裝飾猶如生長在模特身體上一般,渾然天成。

與此同時,本季Elie Saab走起了華麗哥特風。深邃的黑色,沉穩的寶石紅、翠綠色,皆傳達出一種內斂的哥特式奢華。

斗篷兜帽、水鑽刺繡、亮片羽毛、絲絨薄紗…...繁複的高定工藝,精緻迷人的細節,構造出一個華麗優雅的哥特夢境。

因爲奧運會的原因本季巴黎高定周發佈行程提前,導致Julien Fournie缺席了本季高定周。但品牌 在高定週期間在Grevin 博物館爲館內原奧地利公主 、法國國王路易十六的妻子Marie Antoinette蠟像帶來了一個小型的膠囊系列發佈 ,名爲 “Last Queen”。雖然只有7個LOOK,但隆重而華麗的宮廷風令人無法忽視。

高定周各家時裝屋都盡顯神通,把精湛的技藝、名貴的材料用了個遍。當然,這裡不只有“仙女裙”。高定,也可以是很酷的!

如果把時裝與充滿未來感的科技相融合會是什麼樣子?BALENCIAGA在第53季高級定製系列中 給出了自己的答案:這是一場原創科技、創新材料、街頭風、哥特風、滑板風與重金屬風的 聯袂呈現。

Demna將創始人Cristóbal Balenciaga的四個標誌性風格融入其中:強調服裝與身體空間感的繭型廓形、七分喇叭袖、設計奇異的奢華頭飾和麪料創新。 擁有繭型廓形的夾克帶着空間感和未來態度,由合成毛面料製成的高級定製錯視仿毛皮大衣則刻畫了淋漓盡致的哥特風格。

樹脂冷凍材料、碳纖維、塑料袋融化再造而成的面料、整片皮革、人造仿毛皮、鋁箔、植絨羊羔皮,gazar面料、對不同面料的再造和探索讓成衣充滿新穎可能和質感張力,也引領綠色環保和生態循環成爲未來服飾的主流理念。

此外,象徵着自由與變革的蝴蝶面紗則在不經意間點綴在不同的LOOK中,爲整體注入優雅美麗格調。

本季Stephane Rolland致敬神秘、浪漫的巴黎城。

Stephane Rolland深諳“大道至簡”、“越簡單就越高級”的道理,設計師通過結構和廓形上的處理,將女性的身材完美的包裹;作品中大量的透視面料以及柔紗象徵着巴黎的迷霧;裸露的肌膚又描繪出了巴黎夜色的浪漫,極簡的黑白兩色又詮釋出了巴黎的優雅。

值得注意的是,大秀的閉場婚紗新娘由Coco Rocha擔任,蛋殼型的裙裝,遍佈花朵褶皺,仙氣十足。

來自黎巴嫩的ASHI STUDIO本季一共帶來了28套LOOK,這也是品牌一年前成爲客座會員之後的第三 季高定發佈。

同樣也是黑白色系,整體設計比較大氣內斂,預測會被內娛女明星大量翻牌。

本季有哪些獨具巧思的新看點?

本季,巧思獨具的THOM BROWNE不再拘泥於成衣的完整,而是選擇追本溯源,藉助坯布的原始力量開啓此次2024女 裝與男裝高級定製系列之旅。似乎是爲巴黎奧運會預熱,本次旅程亦 是一場運動員的入場式。

不同厚度的原色平紋細布和馬鬃襯布成爲THOM BROWNE構建時尚的主體,呈現經典縫匠技藝的傳統美學;配合大膽的解構主義創作,原本的運動員服飾被重建成爲有機而豐滿的廓形,時裝廓形從肩部延伸而下直至高腰部分。通過鉤眼扣、未經縫合的邊緣及十字繡紋案,揭露“成衣”背後的複雜製衣過程。

精緻裁剪下,運動外套和一片式圍裙,背部鑲嵌蕾絲與正面褶皺設計的沙漏型束胸,手工編織成特大號開衫,一條刀褶網球裙和透視長褲都成爲THOM BROWNE徜徉奇思妙想的海洋。

形狀抽象、色彩大膽、設計跳脫?別眨眼,“雙人設計組”Viktor&Rolf可是再一次呈現了好玩有趣、讓人大開眼界的新系列。

在2024高定時裝秀中,超現實立體主義風格依然是品牌持續的追求。Viktor Horsting和Rolf Snoeren回憶了26年前誇張生動的蘑菇雲造型,並在這一季重塑經典,以更加抽象的手段表現時裝中的荒誕不經。

本季,兩人從積木進行創想,根據幾何圖形設計服裝:矩形、三角形、半球形、剃刀形、氣球狀,帶來一種天馬行空到外太空的風格。

其實,Vikto r&Rolf對幾何美學、建構主義美學、超現實主義、抽象主義、實驗主義的共同註解是讓人們自由想象時裝的模樣,沒有侷限、也沒有標準。

頭腦構思,雙手創造。通過超越時間藩籬的創造過程,他們帶來建構於人體之上,纔是永恆的臻品。這或許就是高定爲什麼一直令我們感動的理由吧。

編輯: Ariana

協助:yubai

排版:Yuri

美編:姜黑勒久