【當代冒險】從1997年開始的冒險：Fuji Rock 日本富士音樂祭

羣山環繞的Field of Heaven舞臺，當時在臺上的是樂團Rhye。 圖／陳婕寧拍攝

「1997代表什麼？」首次去Fuji Rock的人，通常會指着周邊商品中頻繁出現的「1997」字樣問上一句。

1997年，6月26日J.K. 羅琳筆下的《哈利波特——神秘的魔法石》出版，即便遭遇出版社十二次的婉拒，這段搓揉了幼時玩伴波特的名，與一名闖入她火車窗外光景中，黑髮、戴着眼鏡且體型消瘦的小男孩所提供的靈光，從一隻小筆記本中的手寫文稿逐漸遍地開花，勾動了青少年對於探險的好奇心理。7月，賈伯斯（Steve Jobs）重返蘋果，以一段名爲《Think Different》的60秒黑白畫面廣告與瘋狂的人致敬，大膽地向這個世界下了戰帖。在這樣的時代之前，美國已經歷胡士託音樂節（The Woodstock Festival），英國更已有與之齊名的格拉斯頓柏立當代表演藝術節（Glastonbury Festival），那麼日本呢？7月26日，在象徵日本聖山——富士山山腳下的天神山滑雪場，誕生了第一屆的富士搖滾音樂祭（Fuji Rock Festival，簡稱Fuji Rock或FRF）。

Fuji Rock裡裝置撩撥着感官，騷動着從老到少的音樂魂。 圖／張哲惟拍攝

從颱風中重生 充滿探險基因的音樂祭

Fuji Rock第一屆就遇到第九號颱風從山陽到山陰的穿心直球對決，在即將進入首日壓軸時刻，Rage Against the Machine的表演過程下起了雨，在Red Hot Chili Peppers登上舞臺時暴雨肆虐，於是第二天（7月27日）被迫取消，當晚，三萬多名的民衆待在寒冷的羣山之間，與自然共生產生了矛盾的情緒。這天之後，許多人問日高正博（Fuji Rock創辦人）爲什麼要辦這場活動？他總會回覆「因爲沒有人做過，但我們做到了」。

溪水中的石頭化身名爲Gon-chan的吉祥物，喚醒野外探險的本性。 圖／張哲惟拍攝

SMASH公司代表取締役日高正博，出生於日本九州熊本山區，生來骨子裡就有着自然與音樂共生的靈魂，喜歡透過露營旅行，享受着點到點遷徙間的那些意料之外，上路前將帳篷扔進後車廂，路途間在野外料理、觀測天氣，當然音樂跟清酒更是他的標準配備。因應颱風所給予的經驗，團隊必須尋覓更好的地點，一樣用着自己最熟悉的方式重新上路，在一次的露營旅行，與新潟縣的苗場滑雪場相遇（即現在的Fuji Rock場地），雖然活動地點改變，但這段開疆闢土的精神仍封存在Fuji Rock的Logo之中凝聚爲一座穩固的山型。 ※ 提醒您：禁止酒駕 飲酒過量有礙健康

所有的設計都扮演着觀點的催化

脈絡建構，一直是日本人最強大的能力之一。音樂祭入場拱門作爲一種類似登山的起登儀式，手環成爲一種脫離都市的身分象徵，節目表與地圖創造出一種暗示，希望你在規律中探索出之中的變異。舞臺與舞臺間的節點所配置的裝置，背後都對應着實際的經驗，當你自然而然端着苗場食堂的食物爬上木製結構的高臺就會理解了。裝置撩撥着感官，騷動着從老到少的音樂魂，在這裡音樂不分派別，也不只是搖滾，卻總有種魔力讓個人過去的記憶與未來的想望在身邊維持相同距離，提醒着相遇那一刻的悸動。

2017年，年僅20歲就站上Green Stage的紐西蘭歌手Lorde，用歌聲宣告自己已邁向下一個階段。 圖／張哲惟拍攝

原來青春就是一種探險

2017年，是年僅20歲的Lorde繼2014在Red Marquee登場後第二次站上Fuji Rock的舞臺，面對舞臺前方大量等候下一檔Björk出演的歌迷，不免可以看見她透過與觀衆對話來掩飾自己的緊張；Rhye藉由歌聲與現場樂團演奏，一旁的年輕情侶讓旋律隨心所欲且流暢地穿梭於身體之間，名副其實的Field of Heaven；LCD Soundsystem在Fuji Rock已經出演七年了，前奏一下，前排的歌迷吞着青春的雲，吐出羈絆的霧；當Aphex Twin的舞臺綠色雷射光穿破雨霧灑落在人們的臉頰時，可以瞥見每一個人與暴雨和解，且眼神散發出光芒。

進入夜間模式時，你仍舊可以跟着光的指引前進。 圖／張哲惟拍攝

當山林成爲音樂的對照，感知逐漸被擴張，我們開始願意麪對未知，放肆地讓雨水、泥土的混雜氣味深植於心，恣意地唱歌、跳舞，毫無遮掩地大笑與哭泣，而當音樂成爲身體的一部分後，你會想起這場如今的盛典在1997年的奮力一搏，腳底下即便踩踏着泥濘也要集體奔赴，Fuji Rock的模樣大抵是這樣的吧。

在山林移動之間都充滿發現，這就是戶外音樂祭纔有的魅力。 圖／張哲惟拍攝