陳木勝的遺作《怒火重案》：邱剛敖纔是看懂這部電影的關鍵
作爲華語電影不可缺少的一部分，香港電影的地位從未被質疑，而作爲電影的靈魂人物，導演的風格也是百花齊放。
天馬行空的動作，光怪陸離的劇情，持劍走天涯的瀟灑，這是徐克的江湖；
每一幀都可以當做桌面背景，每一個人物都在自己的情緒之中，就算臺詞都如謎團一般，吊足了人的胃口，這是王家衛；
喜歡故事內涵，熱愛情節反轉，偏向黑色電影，這絕對是杜琪峰的風格；
還有把“暴力美學”發揮到極致的吳宇森...
動作片也好，文藝片也罷，在所有的類型中，最讓人血脈噴張的要屬警匪片了。
而提到警匪片，就不得不提到另外一位導演，他就是陳木勝。
有人說：陳木勝導演的作品中最不缺的就是飆車、爆炸的場面，看完之後讓人激情澎湃，熱血沸騰，絕對的上頭。
他在追求勁爆場面的同時，卻又沒有忘記對人物的刻畫，讓每一個人物都有血有肉，豐潤飽滿。
然而卻有無數網友表示：自己真正認識陳木勝導演，卻是因爲他的遺作。
這個作品就是《怒火重案》。
1996年，電影《衝鋒隊之怒火街頭》在香港上映。
光聽名字，可能吸引不了啥興趣；看劇情，也無非是香港警察和犯罪分子鬥智鬥勇的過程。
然而這部電影豆瓣評分7.9，在當時更是斬獲了977萬的票房。
雖然故事內容很簡單，但是導演愣是把簡單變成了不簡單。
這個導演就是陳木勝。
全片只有90分鐘的時間，但劇情緊湊，毫不拖沓，尤其是人物之間的衝突，緊張刺激又高燃，讓人點進去就捨不得出來。
然而觀衆不知道的是，這部電影也是陳木勝的轉型之作。
在此之前，陳木勝也曾指導過不少的影片，其中不乏口碑不錯的作品，在業內的名號卻一般。
直到《衝鋒隊之怒火街頭》的橫空出世，這把怒火把觀衆的激情燒了起來，陳不勝也憑着這把火徹底火了起來。
2020年，一場突如其來的天災，讓全國人民一塊兒在家裡坐月子，整個電影市場也進入史無前例的低迷時期。
半年後，形勢稍微緩解，爲了挽救香港電影市場，也爲了挽救全國的電影市場，陳不勝決定再點一把火，把影迷的激情給燃起來。
遂決定開拍《怒火重案》。
電影情節並不複雜，依舊延續了經典港片警匪之間的對決，不會設有太多的人物關係，讓觀衆看得雲裡霧裡。
唯一的要求就是：場景一定要夠燃、夠爆。
對男主的要求就是：能打不怕打，還能打得帥。
正派角色陳木勝選了甄子丹，反派角色陳木勝選了謝霆鋒，這也是自《十月圍城》後，甄子丹和謝霆鋒再度聯手合作。
甄子丹曾經憑藉《精武門》名氣大漲，奠定了自己在演藝圈的地位，而《精武門》就是由陳木勝指導；謝霆鋒更不用提，當初就是在陳木勝的《男兒本色》中，成功由偶像派轉型爲實力派。
主演二人有過合作，和陳木勝是熟悉，也知道對方想要的路數和效果。
於是陳木勝一通電話過去，二人爽快答應。
導演、主演到位，一切工作準備就緒，電影正式開拍。
【2】
警匪電影最重要的就是要給觀衆呈現最真實、最震撼的感受，如果脫離了真實，那麼一切將不復存在。
陳不勝是這樣要求的，甄子丹也是這麼做的。
不論是下水道的戲份，還是被塑料袋套頭捱揍的戲份，甄子丹都是親力親爲，原本導演給他準備了替身，但是甄子丹表示：演出來的狀態和真實的狀態是不一樣的。
雖說最後呈現出來的效果是好了，但甄子丹卻是被打得雙眼直冒金星。
其實在拍攝這部電影的時候，甄子丹已經59歲了，可不管是扒車還是跳樓，從來都是自己上，在他身上絲毫看不到“老”這個字。
甄子丹在現場曾經說過：“在保證安全的情況下，必須要做到拳拳到肉，這樣才能呈現意想不到的效果。”
相比甄子丹，謝霆鋒的表現絲毫不落下風。
謝霆鋒曾是偶像演員出身，近幾年幾乎處於息影的狀態，忙活廚房的事情超過影視拍攝，這部作品可以算是他的復出之作。
原本以爲謝霆鋒在廚房待的時間長了，廚藝見長是肯定的，沒想到演技也跟着見長。
在影片中，謝霆鋒有一場在法庭上的戲，整場戲下來，一句臺詞都沒有，但是卻能從他的幾個眼神裡看到了整個世界。
最初，看着被自己救下的人質否認自己的時候，他一臉不屑，此時他堅信上司說過的話：出了事情一定會保他。
在上司撇清關係之後，謝霆鋒的眼神從之前的不屑變成了失望，面對同伴的咆哮，他沒有說話，只是冷冷地看着一切。
因爲下一個作證的是他的生死兄弟張崇邦，他們二人曾一起走過無數次的生死，他相信張崇邦一定會向着他。
他把所有的希望都壓在了曾經的兄弟身上，當張崇邦說出“有”的那一瞬間，謝霆鋒一臉不可思議，眼神也從剛纔的希望變成了最後的絕望。
此時無聲勝有聲，幾個眼神的轉變，已經包含了一切。
果然，沒有演技的廚子不是一個好演員。
還有是謝霆鋒炸汽車的那一場戲，直接就把全片炸上的頂峰，可以說是全劇最燃的片段。
在拍攝這場戲的時候，光炸藥就用了5公斤，爆炸所產生的能量能把一輛小汽車瞬間掀飛，而當時，謝霆鋒離爆炸點僅有8米。
可謝霆鋒卻絲毫不畏懼，一直等到導演喊“咔”了之後，才離開現場。
這一操作直接就搶了甄子丹的風頭，真的是又帥又燃。
看到這一場景，在影院隨着觀影時間增加的，估計只有觀衆的腎上腺素了。
也正是這一鏡頭，曾引發網友紛紛議論：原本是來看甄子丹的，沒想到被謝霆鋒拐跑了。
甚至還有網友表示：看完謝霆鋒這場戲，晚上做夢的時候，就怕他往我家廚房扔炸彈。
好的作品從來都是這樣，導演敢想，演員敢上，呈現出來的纔是觀衆最想要看的內容。
電影殺青之後，諸位演員紛紛和導演告辭，並相約到時候一起參加首映禮。
而此時的他們誰也不會料到，他們永遠也聚不到一起了，原本以爲這只是一次普通的分離，沒想到竟是最後的死別。
【3】
2020年8月23日，一代電影導演陳木勝因鼻咽癌去世。
他的名字或許不被人熟知，但是他的電影你一定看過，《新警察故事》、《我是誰》、《寶貝計劃》。
作爲陳木勝導演的遺作，《怒火重案》裡，處處可以看到曾經作品的影子。
謝霆鋒黑紅相間的摩托車飆車場面，是不是瞬間就讓人想到了《天若有情》裡劉德華一身白西裝在大街上一騎絕塵。
謝霆鋒和甄子丹在教堂的PK，依稀可以看到《掃毒》中三兄弟的對峙場面。
在謝霆鋒使出蝴蝶刀的那一瞬間，觀衆的思緒一下子又被帶到了《殺破狼》的巷戰中。
陳木勝的去世，對演員的打擊有多大，用謝霆鋒自己的話說就是：就像失去了自己的右手那樣痛。
在《怒火重案》的首次發佈會上，甄子丹，謝霆鋒等主演全部到場，而陳木勝的位置上只有一把椅子代替。
當椅子搬上來的時候，一向以硬漢著稱的甄子丹滿含熱淚，據說當年和張柏芝離婚的時候都沒哭的謝霆鋒，在看到椅子的那一瞬間，不禁淚如雨下。
男兒有淚不輕彈，只是未到傷心處。
事後，吳京在接受一次採訪的時候，記者突然問他對陳木勝的印象，只見一向以硬漢著稱的吳京紅了眼眶，聲音開始哽咽，在淚水砸向地下的瞬間，他起身打斷了錄製：“對不起，不錄了…”
說罷，就走出了鏡頭。
過了好一會，吳京才紅着眼走回來，只說了三個字：“謝謝你。”
當初吳京隻身前往香港闖蕩，頗受陳木勝的賞識，多次邀請他出演自己的電影，《男兒本色》《全城戒備》《新少林寺》中，都有吳京的影子，也是陳木勝在香港電影沒落的時候，勸諫吳京回內地發展。
吳京回去之後就執導了《狼牙》，之後走出了特色道路。
當年，吳京憑藉《戰狼》獲得華鼎獎最佳新銳導演獎時，他在領獎臺上說道：“特別感謝陳木勝導演對我的幫助。“
功夫巨星成龍也同樣在一次採訪中表達了對陳木勝的惋惜，他遺憾：沒能繼續和陳木勝完成《新警察故事2》《寶貝計劃2》《我是誰2》…
陳木勝的遺憾是：沒能親眼看到《怒火重案》上映。
而我們的遺憾是：我們永遠地失去了這位天縱之才的導演。
有人說沒有遺憾的人生是不完美的人生，但相信對於大多數熱愛陳木勝的人而言，他們寧願不要這種完美的人生。
《怒火重案》上映後，24小時內票房突破1億，總票房13.15億，榮登華語犯罪電影票房冠軍，衆人在緬懷陳木勝的同時，也紛紛對這部電影打出好評。
這時有網友提出疑問：這不就是一部正規的警匪電影麼，爲什麼會給出那麼高的評價？
它確實是一部常規的警匪電影，講述的就是正義與邪惡的對決，卻又並非傳統意義上正義與邪惡的對決。
邱剛敖纔是看懂這部電影的關鍵。
暴雨、狂奔、羣毆...
影片一開始就給出了這麼一個場景，讓所有人都處於混亂中，不知該何去何從。
一個富二代暴打警察的案例，引出張崇邦，他是一個傳統意義上的好警察，他有原則有底線，不怕犧牲，始終遵循自己當初做警察的信念。
所以面對上司和同僚的威逼利誘，張崇邦始終沒有鬆口，堅持用法律來制約犯罪者。
而邱剛敖則完全相反。
他剛一出場，就“黑吃黑”滅掉了對方，虐殺警務人員，尤其是面具摘下來，第一次面對鏡頭的時候，陰森狠戾直接佔據了整張熒幕，就連身邊的溫度放佛都下降了好幾度。
所有人都認爲這是一個十惡不赦的壞蛋，卻不想壞蛋也有故事。
邱剛敖曾經也是警察，還是警隊的“明日之星”，還有一個即將走進婚姻殿堂的未婚妻，他之所以轉變，是因爲他在上司的授意下使用了極端手段，而上司卻在關鍵時刻將自己拋棄。
那麼問題出現了，他不知道作爲警務人員是不能毆打罪犯的麼，他知道，但是他也相信上司會幫他，相信被救的人會感激他。
能傷害自己最深的人，從來不是陌生人，而是身邊最親近的人。
當法官問張崇邦有沒有看到邱剛敖毆打嫌疑人的時候，張崇邦的一句“有”，徹底把曾經的生死兄弟打進地獄。
張崇邦沒有做錯，他只是說出了自己看到的，邱剛敖也沒有錯，他的目的是爲了救人。
所以在出獄後，除了未婚妻（未婚妻要分手，邱剛敖不同意，後未婚妻出軌，邱剛敖殺死未婚妻），邱剛敖只選擇了報復曾經誣陷自己的人，並沒有成爲恐怖分子，去報復社會。
他們的心中都有自己堅持的正義，只是選擇了不一樣的方式。
張崇邦選擇邪不勝正，邱剛奧選擇以暴制暴。
站在他們各自的角度，並沒有絕對的對錯，就如同陳木勝對待電影和自己身體的選擇。
甄子丹曾說：在電影拍攝期間，他經常聽到陳木勝在給別人打電話，電話裡總是提到“擴散了”。
他當時並不知道這個“擴散了”是什麼意思，還以爲是導演在跟別的工作人員溝通。
其實在拍攝期間，陳木勝就已經知道了自己的病情，然而他卻選擇了繼續拍攝，放棄了治療。
在正常人看來，在得知自己的身體出了問題後的第一反應，應該是加緊配合治療，而陳木勝卻不這麼看。
在陳木勝看來，電影高於一切，他所有的一切都屬於電影。
所以在生命的最後階段，他選擇了繼續完成自己的電影。
無所謂對錯，沒有值得不值得，只有願意不願意。
張崇邦放棄升職，一心想還香港一個太平盛世；邱剛敖放棄了曾經加入警隊的初心，企圖重新定義正義；陳木勝爲了自己的電影，放棄了自己。
這個世上，沒有十全十美，在得到的同時，上帝已經悄悄給所有的饋贈貼好了標籤。
我們早已經過了讀童話的年紀，在經受了社會無數次的摧殘後，終於變成了曾經羨慕的成年人，而這時候才明白，成年人是要爲自己的選擇承擔責任的。
所以張崇邦總是讓家人爲自己擔心，邱剛敖終於一步步走向深淵，而怒火重案這部電影也成了陳木勝的遺作。
在教堂裡，在觀衆的見證下，每個人都在堅守自己心中的正義。
或許這也正是陳木勝導演想最終告訴我們的。